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Das 2006 ursprünglich auf CD erschienene Album markierte einen Wendepunkt in Hans Peter Lindstrøms früher Karriere. Es vereint Schlüsseltracks seiner ersten 12-Inch-Veröffentlichungen zwischen 2003 und 2006. Zwanzig Jahre nach der Gründung seines Labels Feedelity erscheint das Album nun erstmals als neu remasterte Vinyl-Edition.„It’s A Feedelity Affair“ erschien zu einer Zeit, als elektronische Musik von langen Laufzeiten und physischen Formaten geprägt war, und fing eine Clubkultur ein, die eher auf Geduld, Atmosphäre und Raumgefühl als auf Unmittelbarkeit setzte. Der lange Formatansatz des Albums trägt maßgeblich zu seiner anhaltenden Faszination bei und trifft den Nerv der Zeit, in der Vinyl und immersive Hörerlebnisse wieder im Trend liegen. Das Album ist ein Zeugnis einer Ära, die von Experimentierfreude, ausladenden Clubtracks und einer offenen Vision elektronischer Musik geprägt war.
Nach seiner Erstveröffentlichung erntete das Album internationale Aufmerksamkeit und wurde unter anderem von Pitchfork mit 8,4 von 10 Punkten als eines der besten neuen Alben ausgezeichnet. Der Track „I Feel Space“ zählt seither zu Lindstrøms bekanntesten und beständigsten Werken. Das Album dokumentiert zudem einige seiner frühen Kollaborationen mit Prins Thomas und Christabelle, aus denen Tracks wie „Boney M Down“ und „Lovesick“ hervorgingen.Lindstrøm relaunchte Feedelity im Jahr 2024. Das Label kehrte 2025 mit seinem aktuellen Album „Sirius Syntoms“ und der Single „Cirkl“ zurück und schloss damit einen Kreis. Ein neues Studioalbum ist derzeit in Arbeit und wird im Herbst 2026 erwartet.
· Limitierte Vinyl-Edition zum 20-jährigen Jubiläum (1000 Exemplare)
„Wenn ich es mir heute anhöre, höre ich einen Künstler, der noch auf der Suche war, aber mit einem klaren Gespür dafür, wohin er wollte. Es war eine Zeit der Freiheit – keine Regeln, keine Erwartungen.“ – Hans-Peter Lindstrøm
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414166692453
Artikelnummer: 6669245
Erscheinungsdatum: 15.05.2026
Tracks:
A1. Fast & Delirious A2. Limitations B1. Lindstrøm feat. Christabelle - Music (In My Mind) B2. Cane It For The Original Whities C. There's A Drink In My Bedroom And I Need A Hot Lady D1. I Feel Space D2. Arp She Said E1. Lindstrøm feat. Prins Thomas - Further Into The Future E2. Gentle As A Giant F1. Another Station F2. The Contemporary Fix
Kool G Ra war schon in der goldenen Ära des Hip Hop dabei. Der gebürtiger Queenser ist der Pate des Mafioso-Rap und feierte seinen Durchbruch in den späten 80ern und frühen 90ern als eine Hälfte des Duos mit DJ Polo. Gleichzeitig erlangten G Rap und DJ Polo Bekanntheit als Mitglieder der Juice Crew, zu denen DJ Marley Marl, Big Daddy Kane, Masta Ace und Roxanne Shante gehören. Nach einem erfolgreichen Lauf mit DJ Polo und der Juice Crew startete G Rap mit seinem Solodebüt 4, 5, 6 (1995) eine Solokarriere, der Roots of Evil (1998) und The Giancana Story (2002) vorausgingen. Seitdem wurden wir nur zeitweise mit Werken des Kool Genius Of Rap gesegnet - Half a Klip (2008), Riches, Royalty, Respect (2011), Return Of The Don (2017) und Son Of G Rap with 38 Spesh (2018).Jetzt kehrt der kürzlich ins National Hip-Hop Museum aufgenommene Künstler mit seinem ersten Soloalbum zurück. Von Domingo produziert, mit Kooperationen mit AZ, NEMS, Vado, 38 Spesh, Royal Flush und Big Daddy Kane.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Hip Hop
Barcode: 0689358916289
Artikelnummer: 5891628
Erscheinungsdatum: 08.05.2026
Tracks:
A1. Last Of A Dying Breed (feat. Jigsaw) A2. Scared Money (feat. General Vee) A3. Never Be (feat. Royal Flush,Vado & Folkland Los) A4. Fly Til I Die (feat. Big Daddy Kane) A5. Critical (feat. Nems) B1. Born Hustler (feat. 38 Spesh, AZ & General Vee) B2. Official B3. Donald Goines B4. Million Reasons (feat. Al Skratch) B5. Winning Hand (feat. Lil Dee & Alicia Renee a.k.a Blue Eyes) B6. Born n Raised (feat. Grandmaster Caz, Marley Marl & DJ Doo Wop)
Endlich wieder erhältlich! Das Album „People in Sorrow“ – ein 40-minütiges Werk der vierköpfigen Band Roscoe Mitchell, Joseph Jarman, Lester Bowie und Malachi Favors – erschien ursprünglich 1969 bei EMI Pathé Marconi und war lange Zeit weder auf Vinyl noch auf CD erhältlich, und selbst dann nur in schwer zu findenden europäischen und japanischen Ausgaben. Es gilt als das wohl beste und ambitionierteste der 14 Studioalben, die das Art Ensemble während seines 23-monatigen Aufenthalts in Frankreich aufnahm und der der amerikanischen Gruppe zum internationalen Durchbruch verhalf. (2023 veröffentlichte play loud! erneut „Les Stances à Sophie“, den gefeierten Soundtrack des Art Ensemble zu Moshé Mizrahis gleichnamigem Film, der ebenfalls in Frankreich aufgenommen und ursprünglich von Pathé veröffentlicht wurde.) „People in Sorrow“ kann als Höhepunkt des innovativen und revolutionären Ansatzes des Art Ensemble zur kollektiven Improvisation betrachtet werden. Es stellt die laute, freie Intensität den Weiten des gedämpften Dialogs auf dem immensen Arsenal an „kleinen Instrumenten“ der Gruppe gegenüber. Diese Veröffentlichung, die vollständig von Warner Music lizenziert und mit neuen Liner Notes des erfahrenen US-amerikanischen Musikjournalisten Chris Morris ergänzt wurde, markiert die lang erwartete Rückkehr des Albums, das der in Chicago ansässige Autor, Kurator und Labelbetreiber John Corbett als „eines der leuchtendsten Alben kreativer Musik aller Zeiten“ bezeichnet.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 4042564256888
Artikelnummer: 6425688
Erscheinungsdatum: 08.05.2026
Tracks:
1. People In Sorrow (Part 1) 17:00 2. People In Sorrow (Part 2) 23:00
Willkommen zum zweiten Studioalbum der Berliner Band Conic Rose. Der Albumtitel „Wedding“ ist kein Zufall. Die Geschichte von Conic Rose ist eng mit dem Berliner Viertel verbunden. Nicht zuletzt, weil „Wedding' auch Hochzeit bedeutet. Ihre unverwechselbare Mischung aus cineastischem Jazz, Ambient-Klängen und gitarrenbetonter zeitgenössischer Musik bleibt unverändert. Der auffälligste Unterschied zum Vorgängeralbum ist die starke Präsenz der Gitarre. Ijre sehnsuchtsvolle Offenheit bildet den Kontrapunkt zu Döbens Trompete und Flügelhorn. Verschwommene, vielschichtige Klänge lassen den Boden unter den Füßen wegziehen, während Döbens gleitende Linien Nähe und Distanz zugleich erzeugen. Gemeinsam drückt die Band auf tiefgründige und subtile Weise ein Lebensgefühl aus, das genau unserer Zeit entspricht. Etwas lauert im Hintergrund, allgegenwärtig und doch unbenennbar.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 4070209010946
Artikelnummer: 9010946
Erscheinungsdatum: 08.05.2026
Tracks:
1. Future Has Got You
2. Less Lonely
3. Twist
4. You Gonna Help Me
5. Too Many Flowers
6. Wedding
7. Loving Parents
8. Never Ending Story
9. Patterns
10. Walking Memories
11. Kids
12. Prophet Spring
Content Creatures, Helmuts viertes Album, evoziert den Pop-Archetypus des 'beautiful loser', der im sogenannten Spätkapitalismus fast aus dem Blick geraten war. In einer Gegenwart, in der sogar das Leid oft ähnlich durchinstrumentalisiert und auf Klicks getrimmt ist wie ein Leistungssport, setzt dieses Album einen Kontrapunkt. Tröstende Harmonien legen sich um einen, die Stimmen von Freundinnen tauchen auf, begleiten einen ein Stück weit und verschwinden wieder. Warme Grooves, schwebende Synths und feine Gitarrenlinien prägen einen Indie-Sound, der offen bleibt, atmet. Das Cover ziert ein außergewöhnlich hübsches Meerschweinchen. Helmut zeigt das Besondere im scheinbar Gewöhnlichen: Ein Kinderhaustier, das normalste von allen, ist bei ihm Coverstar und eigensinnige Protagonistin.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 4251804189637
Artikelnummer: 80418963
Erscheinungsdatum: 08.05.2026
Tracks:
1. The Inside of Our Mind
2. I Got Me a Microwave
3. Unordinary
4. Je t'adore l'ennui
5. Done with the Lies
6. They Never Told Anyone
7. Vallabye
8. God in the Middle
1998 erschien die „Harthouse Retrospective“, die heute schon als legendär gilt, sowohl als CD-Box als auch als vierteilige Vinyl-Reihe mit je drei LPs. Seitdem ist viel passiert, und es war an der Zeit, die darauffolgenden Jahre zu beleuchten. Während die erste „Harthouse Retrospective' hauptsächlich die Zeit des Labels in Frankfurt am Main zusammenfasste, konzentriert sich die „Harthouse Retrospective (Destination Mannheim)“, die zum 30-jährigen Jubiläum des Labels erschien, auf die Zeit in Mannheim (2004–2017). Wie die ersten vier Teile der mittlerweile wachsenden Vinyl-Retrospektive umfasst auch diese drei LPs. Die streng limitierte Auflage von 250 Exemplaren ist auf orangefarbenem Vinyl (3 x 180 g) mit schwarzen Sprenkeln gepresst.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4260689091706
Artikelnummer: 8909170
Erscheinungsdatum: 08.05.2026
Tracks:
A1. Zoo Brazil - Crash 06:15 A2. Alexi Delano - Space for Bass (Jesper Dahlbäck Remix) 05:21 B1. Groove Rebels - Timothy L 06:56 B2. Joel Mull - Sleepless 08:33 C1. Joey Beltram - Shaking Trees 07:10 C2. Stanny Franssen - Black Isn't Everything 07:13 D1. Braincell - Absorb 06:42 D2. Ken Ishii - The Bounder 06:37 E1. Boris Brejcha - Lost Memory 07:42 E2. Tigerskin - Capsule 07:50 F1. Mikael Jonasson - Rimfrost 06:49 F2. Steve Lawler - Almerina (David Pher Remix) 07:13
MOLAs Debütalbum „Schnee im Sommer' sorgt mit ihren Indie-Vibes für einen tiefen Einblick in ihre Gefühlswelt. Es werden Kontraste gezeichnet, Antithesen aufgestellt und diese einer rosaroten Welt gegenübergestellt.
Features: Haiyti, Fatoni, Roy Bianco & die Abbrunzati Boys
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 4251804188647
Artikelnummer: 80418864
Erscheinungsdatum: 01.05.2026
Tracks:
1. Wenn Du Springst
2. Schnee Im Sommer (feat. Haiyti)
3. So Schön Wie Wir
4. All (feat. Fatoni)
5. Secret VIP
6. Vino Bianco (feat. Roy Bianco & die Abbrunzati Boys)
7. Von Allen Süchten
8. Interlude (DaDaDa Für Dich)
9. Google Nennt Das Bipolar
10. Plan B
11. Adieu
Auf diesem Album haben sich die früheren „Chasing Clouds' zum titelgebenden „Black Sky“ verdichtet - diese schwebenden Klangwolken haben einen Großteil von Sepalots sonnigem Wesen aufgenommen - seine typisch entspannte Art wich instrumentaler Melancholie und Aggressivität. „Bevor ich mit den Aufnahmen begann, hörte ich viele Songs von The Doors. Ich fand den selbstzerstörerischen Aspekt ihrer Musik sehr aufregend. Ich habe ihn förmlich aufgesogen“, berichtet Sepalot. „Der Bruch, das Raster, der Schmutz – das war meine Inspiration. Ich dürstete nach der Energie der Reinheit.“ Etwas wartet in den Startlöchern. Fürchtet den Sturm nicht, kommt mit uns hinaus … „Black Sky“ ist da.Clemens Brentano: „Diese Klänge sind ein wunderbarer, lebendiger Hauch der Dunkelheit.“
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Hip Hop
Barcode: 4046661309119
Artikelnummer: 6130911
Erscheinungsdatum: 01.05.2026
Tracks:
A1. enough A2. who loves you (feat. Johnny Popcorn) A3. follow me down A4. naughty boy A5. black sky (feat. Fab) A6. let´s have some glue A7. march on (ft. Ladi6) B1. I don´t need you anymore B2. can´t stop B3. 3 and 4 B4. faithful man (ft. Jesper Munk) B5. feelB6: wolf doll B7. just like you
Limitierte Auflage in weißem Vinyl.
Mit seinem zwölften Studioalbum schlägt Heuser ein neues, zugleich sehr persönliches Kapitel auf – und bleibt doch genau das, was ihn seit 30 Jahren ausmacht: authentisch, nahbar, lebenshungrig. Elf Songs, die auf eine Reise durch die verschiedensten Stationen des Lebens einladen. Ehrlich, warm, manchmal melancholisch – und am Ende immer voller Zuversicht.
Seit drei Jahrzehnten steht Björn Heuser als Liedermacher auf der Bühne, weit über die legendären Mitsingkonzerte in Köln, dem Umland und der ganzen Republik hinaus. 2026 feiert er sein 30-jähriges Bühnenjubiläum – und dieses Album ist der klingende Beweis, warum seine Lieder Generationen verbinden. Mit dem neuen Werk geht er auf große Tour durch über 20 Städte.
Thematisch umarmt das Album das Leben in all seinen Facetten. Es erzählt vom Aufbruch und vom Abschied, vom Lachen und vom Innehalten.
Dabei darf der Mitsing-Hit „Minge ahle Hoot“ nicht fehlen – jenes Lied, das bereits mit tausenden von Stimmen bei „Kölle singt“ in der Lanxess Arena, bei zahlreichen Mitsingkonzerten zelebriert wurde. Ein Lied, das längst mehr ist als Musik – es ist Heimat.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 4260312218180
Artikelnummer: 1221818
Erscheinungsdatum: 01.05.2026
Tracks:
1. Der Mann met däm Hoot (Seite A)
2. Purzelbäum (Seite A)
3. Joot su wie du bes (Seite A)
4. Jeneratione (Seite A)
5. Et Levve es schön (Seite A)
6. Minge ahle Hoot (Seite B)
7. Morjesunn (Seite B)
8. Erus us Kölle (Seite B)
9. Unendlich jään (Seite B)
10. Nur vier Wööd (Seite B)
11. All die Leeder (feat. Fründe) (Seite B)
WRWTFWW Records präsentiert stolz THE GENTLE PEOPLE – Soundtracks for Living (Expanded Edition), den ultimativen Lounge-/Chill-Out-Klassiker von 1997, neu aufgelegt! Erhältlich als limitierte 3LP auf weißem Vinyl im stabilen 3-Panel-Klappcover.Als The Gentle People Mitte der 90er-Jahre mit ihren Streicherklängen, Melodien und sanften Sinuswellen die Bühne betraten, klangen sie wie Besucher von einem anderen, glamouröseren Planeten. Die multinationale „E-Z-Core“-Lounge-Gruppe, die beim Kultlabel Rephlex von Richard D. James (Aphex Twin) unter Vertrag stand, nahm die Ästhetik des Easy Listening und der Exotica der 50er/60er-Jahre und schmuggelte sie sanft in die Clubkultur der 90er-Jahre ein. „Soundtracks for Living“ war ihr musikalisches Statement: ein Album, das „die Lounge-Szene auf den Kopf stellt und sie komplett neu interpretiert 'himmlisch und beglückend“, wie es in einer zeitgenössischen Kritik hieß.
Man stelle sich KLFs „Chill Out“ oder „Space“ vor, aufgewachsen mit französischem Pop der 60er/70er, Bossa Nova, Soundtracks, Vokalgruppen, Library Music und Easy Listening, um sich dann für ein spätabendliches Date mit Dub, Ambient Techno und Bubble-Bath-Pop auszutoben. Genau das ist „Soundtracks for Living“: ein Album, das mit derselben mühelosen Eleganz sowohl die Cocktailstunde als auch nächtliche Taxifahrten um 4 Uhr morgens und Tagträume mit Kopfhörern untermalt.The Gentle People – Dougee Dimensional, Laurie LeMans, Valentine Carnelian und Honeymink – begannen ihre Karriere Anfang der 90er Jahre in Brixton mit Kostümpartys, bevor sie ihr audiovisuelles Universum ins Studio brachten. Für sie war Musik „eine Lebenseinstellung“: wohltuend für das Ohr, reich an eingängigen Pop-Hooks und irgendwo zwischen spielerisch-albern und hochintelligent angesiedelt. Ihr Debüt bei Rephlex war die Single „Journey“, die später durch einen schimmernden Aphex-Twin-Remix veredelt wurde und ihren zuckersüßen Sound in ungeahnte Sphären entführte.Diese erweiterte Edition von „Soundtracks for Living“ verleiht diesem Meilenstein des Glam-Pop-Genres endlich die verdiente Würdigung. Liebevoll auf 3 LPs verteilt, bietet sie ein neues Mastering der Originalquellen, wodurch jedes Harfenglissando, jedes Streicher-Swell und jedes analoge Klangspiel in brillanter Klangqualität erstrahlt. Das Hauptalbum wird durch eine Bonus-12'-Single mit unveröffentlichtem und seltenem Material ergänzt, die einen tieferen Einblick in die Welt von Gentle People bietet: alternative Versionen, verschollene Zwischenspiele und geheime Soundtrack-Motive für noch nicht gelebte Leben.Besonders hervorzuheben ist „Journey“, das hier in seiner Originalversion, als Gentle Instrumental und im legendären Aphex-Twin-Remix erscheint. Dies vereint Band und Labelkollege und unterstreicht den stillen, aber radikalen Charakter des Projekts: Lounge-Musik, die neben Braindance, Acid und IDM bestehen konnte und dennoch die Bühne beherrschte.Die auf limitiertem weißen Vinyl gepresste „Soundtrack for Living (Expanded Edition)“ lädt langjährige Fans und neue Hörer gleichermaßen ein, in das Universum von The Gentle People einzutauchen – eine Welt voller Fondue-Partys, Bubble Chairs, sternenbeleuchteter Aufzüge und endlos wiederkehrender Sonnenuntergänge, wo der Weg zu den Sternen nie ganz außer Reichweite ist.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 4251804186599
Artikelnummer: 80418659
Erscheinungsdatum: 30.04.2026
Tracks:
A1. Intro A2. The Soundtrack Of Life A3. Journey A4. World Of Love A5. Laurie's Theme B1. Emotion Heater B2. Dream B3. Tiki Mix C1. Travel Bug C2. Le Tunnel De L'Amour C3. Stay D1. A Close Encounter D2. Relaxation Central D3. Journey (Reprise) D4. Outro E1. Space Bubble E2. Star E3. Sunny Day (Demo) F1. Journey (Aphex Twin Care Mix) F2. Journey (Gentle Instrumental)
WRWTFWW Records veröffentlicht THE GENTLE PEOPLE – The Peel Sessions, die zum ersten Mal überhaupt auf Vinyl erhältlich ist.Die multinationale „E-Z-Core“-Lounge-Gruppe, die beim Kultlabel Rephlex von Richard D. James (Aphex Twin) unter Vertrag stand, nahm die Ästhetik des Easy Listening und der Exotica der 50er/60er-Jahre und schmuggelte sie sanft in die Clubkultur der 90er-Jahre ein. „Soundtracks for Living“ war ihr musikalisches Statement: ein Album, das „die Lounge-Szene auf den Kopf stellt und sie komplett neu interpretiert 'himmlisch und beglückend“, wie es in einer zeitgenössischen Kritik hieß. Man stelle sich KLFs „Chill Out“ oder „Space“ vor, aufgewachsen mit französischem Pop der 60er/70er, Bossa Nova, Soundtracks, Vokalgruppen, Library Music und Easy Listening, um sich dann für ein spätabendliches Date mit Dub, Ambient Techno und Bubble-Bath-Pop auszutoben.
Genau das ist „Soundtracks for Living“: ein Album, das mit derselben mühelosen Eleganz sowohl die Cocktailstunde als auch nächtliche Taxifahrten um 4 Uhr morgens und Tagträume mit Kopfhörern untermalt.The Gentle People – Dougee Dimensional, Laurie LeMans, Valentine Carnelian und Honeymink – begannen ihre Karriere Anfang der 90er Jahre in Brixton mit Kostümpartys, bevor sie ihr audiovisuelles Universum ins Studio brachten. Für sie war Musik „eine Lebenseinstellung“: wohltuend für das Ohr, reich an eingängigen Pop-Hooks und irgendwo zwischen spielerisch-albern und hochintelligent angesiedelt. Ihr Debüt bei Rephlex war die Single „Journey“, die später durch einen schimmernden Aphex-Twin-Remix veredelt wurde und ihren zuckersüßen Sound in ungeahnte Sphären entführte.Diese erweiterte Edition von „Soundtracks for Living“ verleiht diesem Meilenstein des Glam-Pop-Genres endlich die verdiente Würdigung. Liebevoll auf 3 LPs verteilt, bietet sie ein neues Mastering der Originalquellen, wodurch jedes Harfenglissando, jedes Streicher-Swell und jedes analoge Klangspiel in brillanter Klangqualität erstrahlt. Das Hauptalbum wird durch eine Bonus-12'-Single mit unveröffentlichtem und seltenem Material ergänzt, die einen tieferen Einblick in die Welt von Gentle People bietet: alternative Versionen, verschollene Zwischenspiele und geheime Soundtrack-Motive für noch nicht gelebte Leben.Besonders hervorzuheben ist „Journey“, das hier in seiner Originalversion, als Gentle Instrumental und im legendären Aphex-Twin-Remix erscheint. Dies vereint Band und Labelkollege und unterstreicht den stillen, aber radikalen Charakter des Projekts: Lounge-Musik, die neben Braindance, Acid und IDM bestehen konnte und dennoch die Bühne beherrschte.Die auf limitiertem weißen Vinyl gepresste „Soundtrack for Living (Expanded Edition)“ lädt langjährige Fans und neue Hörer gleichermaßen ein, in das Universum von The Gentle People einzutauchen – eine Welt voller Fondue-Partys, Bubble Chairs, sternenbeleuchteter Aufzüge und endlos wiederkehrender Sonnenuntergänge, wo der Weg zu den Sternen nie ganz außer Reichweite ist.In einer Zeit, in der die 90er-Jahre oft auf Big-Room-Hits und Grunge-Gitarren reduziert werden, bleibt „Soundtrack for Living“ ein stilles Juwel. Eine subversive Erinnerung daran, dass das Jahrzehnt auch von Fantasie, Camp, Sanftheit und utopischen Möglichkeiten geprägt war. Wie spätere Autoren bemerkten, waren The Gentle People nicht nur eine Kuriosität auf einem ungewöhnlichen Label - sie wurden zu unerwarteten Ikonen einer ganzen Loungecore-Bewegung, die im Fernsehen, auf Compilations und in Magazinen präsent waren und bewiesen, dass Zärtlichkeit genauso futuristisch sein kann wie jede Drum-Machine.Passend zu dieser Veröffentlichung hat WRWTFWW außerdem die Peel Sessions von The Gentle People wiederentdeckt, eine 4-Track-EP ihres BBC-Auftritts von 1997, die nun erstmals auf Vinyl erhältlich ist!
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 4251804186605
Artikelnummer: 80418660
Erscheinungsdatum: 30.04.2026
Tracks:
A1. Soundtrack Of Life A2. Emotion Heater B1. Travel Bug B2. Misty Waters
Watzmann, tollwütig, voller Wut, purpurrotes Blut fließt in seinen Adern.
Aus seiner dunklen Schlucht erbrochen, die Offenbarungen seiner blutrünstigen Jahre.
Die bösen Kreaturen reckten sich hoch in den bayerischen Alpen, verwandelten sich in Klippen und Steine, ragten in den Himmel, umhüllt von tödlichen Nebeln, bedeckt von Schnee.
Die neue EP „Watzmannsage“ ist erschienen. Fünf Hymnen, zusammengestellt aus der ersten EP von Drudensang und der Split „Teufelsspuk und Alpenraunen“ in einer neuen Version.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Heavy Metal
Barcode: 4260149129796
Artikelnummer: 4912979
Erscheinungsdatum: 30.04.2026
Tracks:
1. König Watzmann (Prolog) 03:48
2. Geistersphären 05:23
3. Sterbelicht 07:43
4. Ewige Gegenwart (Sturmpercht Cover) 05:19
5. Die Watzmannsage 06:42
6. König Watzmann (Epilog) 4:38
Der in Berlin lebende Künstler, DJ, Produzent und Mitbegründer von Stil vor Talent, Oliver Koletzki, veröffentlicht sein sechstes Album „The Arc of Tension“ als Reissue. Das Album spricht den Hörer als einzigartiges, in sich geschlossenes Werk an, das durch seinen natürlichen Fluss und seinen Spannungsbogen kommuniziert. Während Koletzki sich auf seinen vorherigen Alben auf vielfältige Gesangskooperationen konzentrierte, wendet er sich nun einer anderen Form des Geschichtenerzählens zu, die sowohl in der ruhigen Selbstsicherheit eines erfahrenen Musikers als auch im hektischen Lebensstil eines weltweit gefragten DJs verwurzelt ist.
„The Arc of Tension“ ist die psychonautische Reise durch die verschiedenen Kontinente von Olivers Bewusstsein.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4260038317853
Artikelnummer: 3831785
Erscheinungsdatum: 30.04.2026
Tracks:
A1. A Tribe Called Kotori A2. Tankwa Town B1. By My
Side B2. Spiritual but Not Religious B3. A Star Called Akasha C1. Planetarium C2. They Can't Hold Me Back D1. Chaturanga D2. Through theDarkness D3. The Day We Leave Earth
Nach den nächtlichen, dunklen Klangwelten seiner bisherigen Alben taucht Nathan Fake mit „Evaporator“ ins Tageslicht hoch. Wo „Crystal Vision“ (2023) erste poppige Elemente andeutete, entfaltet sich nun eine Mischung aus Ambient, deeper Electronica und tranceartigen Aufwärts - bewegungen. Fake beschreibt das Album als „luftige Musik für den Tag“. Jeder Track fängt eine andere Stimmung ein: von strahlenden Sonnenmomenten über prasselnden Regen bis hin zu zarten Klängen. „Es ist kein konfrontatives Clubalbum“, sagt Fake. „Es ist angenehm, zugänglich – ein Tagesalbum.“
Nathan Fake (* 1. März 1983 in Norfolk, England) ist ein bekanner Produzent / Live-Act in der elektronischen Musik. Bekannt wurde er durch den Track 'The Sky Was Pink'. Der Remix von James Holden auf Border Community wurde in der Groove Magazine Reader’s Poll zum zweitbesten Remix 2004 gewählt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 3516628506413
Artikelnummer: 2850641
Erscheinungsdatum: 24.04.2026
Tracks:
Side A 1 Aiwa - 04:56
2. Hypercube - 04:52
3. Yucon - 02:49
4. Bialystok - 04:29
5. The Ice House - 01:24
6. Sunlight On Saturn - 03:13
Side B
1. You’ll Find a Way - 03:18 2 Baltasound Feat. Dextro - 04:37
3.Orbiting Meadows Feat. Clark - 02:05
4. Slow Yamaha - 09:00
5. Black Drift (Outro) - 01:11
Das dritte energiegeladene und mitreißende Kapitel, das Method Mans Position als eine der beständigsten und einflussreichsten Stimmen des Hip-Hop festigt. Produziert von seinem langjährigen Weggefährten Handz On, präsentiert sich die Wu-Tang-Legende auf diesem Projekt in Bestform – ausgefeilt, präzise und fokussiert.Ein Mixtape-artiges Showcase, das messerscharfe Texte mit authentischem Street-Storytelling verbindet und vor Energie und Attitüde nur so strotzt. Method Mans Flow bleibt zeitlos und verschmilzt gekonnt zwischen rauem Boom-Bap, ausgefeilter, moderner Produktion und der unverwechselbaren Wu-Tang-Ästhetik. Eine hochkarätige Gästeliste sorgt für zusätzliche Energie – Cappadonna, RJ Payne, Redman, KRS-One, JoJo Pellegrino, Jadakiss, Carlton Fisk, Hanz On, Intell, Iron Mic, 5th Pxwer, Chunk Bizza, Eddie I, Cortez und viele mehr – jeder von ihnen betritt Meths Welt mit seiner eigenen, energiegeladenen Performance.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Hip Hop
Barcode: 0689358915893
Artikelnummer: 5891589
Erscheinungsdatum: 24.04.2026
Tracks:
A1. Stop Crying - feat. Cappadonna & Elaine Kristal A2. Butterfly Effect - feat. RJ Payne A3. Black Ops - feat. Hanz On A4. Guillotine A5. Live From The Meth Lab - feat. Redman, KRS-One & Jojo Pellegrino A6. Switch Sides - feat. Jadakiss, Eddie I, 5th PXWER B1. Act Up - feat. 5th PXWER B2. Training Day - feat. Cortez B3. King Of New York - feat. Carlton Fisk & Chunk Bizza B4. Find God - feat. Intell & Iron Mic B5. Last 2 Minutes - feat. Iron Mic B6. K.A.S.E. - feat. Hanz On & Carlton Fisk
Curren$y präsentiert sein 11. Solo-Studioalbum und das 90. Gesamtprojekt ... Noch beeindruckender ist, dass die Qualität konstant geblieben ist. Der Rapper aus Louisiana arbeitet mit mehreren namhaften Produzenten zusammen, darunter DJ Fresh, Harry Fraud, Rsonist von The Heatmakerz, Trauma Tone, Purps und Black Metaphor. Wir sehen auch einen Auftritt des langjährigen Freundes und Mitarbeiters Larry June. In knapp 24 Minuten liefert Curren$y eine weitere unvergessliche Runde smoother Joints und Cruising-Musik.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Hip Hop
Barcode: 194690470943
Artikelnummer: 9047094
Erscheinungsdatum: 24.04.2026
Tracks:
1. Kush Through the Sunroof
2. Smiled On Me
3. Arrival
4. I Don’t Call
5. Jermaine Dupri
6. Closing Date
7. Shout Out (feat. Larry June)
8. Ferrari Engine
9. Above The Law
10. Misty
Larry Fleet gehört zu den beeindruckendsten Stimmen der modernen Country-Szene. Sein ehrliches Songwriting, seine unverwechselbare Stimme und seine bodenständige Art haben ihm eine stetig wachsende internationale Fangemeinde eingebracht. Nun kommt er im Rahmen seiner „Another Year Older Tour“ erstmals für zwei Konzerte nach Deutschland. Der in Tennessee geborene Musiker wuchs mit einer vielseitigen Plattensammlung auf, die von Merle Haggard und Willie Nelson bis zu Otis Redding und Marvin Gaye reichte, was seinen Sound prägt, der fest im traditionellen Country verankert ist und zugleich moderne Einflüsse integriert. Mit Alben wie „Workin’ Hard“, „Stack of Records“ und“ Earned It“ hat Fleet sich einen herausragenden Ruf erarbeitet, und Fachmedien sind sich einig: Wer die Zukunft dieses Genres sucht, kommt an Larry Fleet nicht vorbei.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Country
Barcode: 199316390414
Artikelnummer: 1639041
Erscheinungsdatum: 23.04.2026
Tracks:
1. More of That
2. Baseball On The Radio
3. Hotel Bible
4. If These Walls Could Talk
5. 5:25
6. Both Sides of The Fence
7. Another Year Older
8. Whole Lotta Little Things
9. Drunk Advice
10. If I Still Was
11. American Made
Malena Zavala ist eine in Argentinien geborene und in London lebende Künstlerin, Produzentin und Filmemacherin, die für ihre ätherische, genreübergreifende Musik bekannt ist, die die Schnittstelle zwischen ihrem lateinamerikanischen Erbe und ihrer britischen Erziehung auslotet. Mit ihrem dritten Album präsentiert sie ihr intimstes, stimmigstes und ausgereiftestes Werk und markiert damit eine bedeutende Weiterentwicklung ihrer künstlerischen Laufbahn.
Auf ihrem neuen Album erschafft Malena eine atmosphärische Dream-Pop-Welt, in der sie die Intimität einer Singer-Songwriterin mit Synthie-Pop, argentinischer Folklore, Indiepop, Rock und experimenteller Musik verwebt, zusammengehalten von ihrem sanften Gesang und ihrem verträumten Gitarrenspiel. Das Album wurde von Malena selbst komponiert und eingespielt und in der spanischen Landschaft L’Empordà bei Girona mit Produzent Luke Smith aufgenommen. In 2026 geht sie auf eine ausgedehnte Tournee.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5051142053138
Artikelnummer: 4205313
Erscheinungsdatum: 17.04.2026
Tracks:
1. Only Thing That’s Right
2. Lost In The Depths Of The Andes
3. What You Need
4. Veins Of The Parana
5. All These
6. Sentiments
7. Don’t Know What You’re Saying
8. Save Me From Me
9. A Different Path
Chris Liebings erstes Solo-Technoalbum „Evolver“ erscheint am 27. März 2026 auf seinem eigenen Label CLR. Das Album des deutschen Techno-Meisters präsentiert zahlreiche Kollaborationen: Luke Slater, Charlotte De Witte, Speedy J, The Advent, Terence Fixmer, Pascal Gabriel und Daniel Miller. Studio Bergfors: Design, Anton Corbijn: Fotos.
„Evolver“ ist die Essenz von Chris Liebings drei Jahrzehnten an der Spitze der Techno-Szene. Es ist das Album, das nur jemand schaffen konnte, dessen Durchbruch als Techno-DJ mit einem fünfstündigen Auftritt in Sven Väths legendärem Club Omen in Frankfurt gelang. Mit Wurzeln in der wahren Schule, der düsteren, schweißtreibenden Techno-Szene. 'Evolver“ ist zu Liebings erstes komplett solo produziertes Album. Kollaborationen mit alten Freunden der Techno-Generation, Luke Slater, Speedy J und The Advent und mit Charlotte De Witte die Galionsfigur der neuen Generation, die mit ihrem Acid-Kracher „Symphonie des Seins“ die totale Hingabe an den Moment liefert.
Doch anders als bei allen bisherigen Alben Liebings gibt es hier keinen Co-Piloten. Jede Struktur, jeder Mixdown, jede Entscheidung dient seiner einzigartigen Vision davon, wie sein unermessliches Eintauchen in die pulsierenden Strömungen der größten Clubs der Welt klingen soll. Die Elemente stammen alle aus der Zeit, als Omen und Tresor Mitte der 90er Jahre ihren Höhepunkt erreichten: brutale Wiederholungen, wuchtige Kickdrums, industrielle Atmosphäre, aber auch düstere Rave-Euphorie, allgegenwärtige, treibende Acid-Lines an der Grenze zum Trance und gerade genug menschliche Stimmen, um an die Körper auf der Tanzfläche zu erinnern – allesamt neu interpretiert mit dem außergewöhnlichen Können und den technologischen Entwicklungen, die sich seitdem angesammelt haben. Es ist Chris' Vision, seine Überlegungen zu Klang, Technologie und Leben brachten Tracks wie „Roy Batty“ hervor. Inspiriert von der Vorstellung, dass KI ein Bewusstsein entwickelt und nach mehr Leben giert, ähnlich wie Rutger Hauers Titelfigur in Blade Runner, war es einer der ersten Tracks, die entstanden, und ein Grundstein für das Album. Und um dieser Vision gerecht zu werden, ist es wie ein „richtiges Album“ aufgebaut. Die Spannung und Bedrohlichkeit des Intros „Unfold“ münden in die glühend heiße, hochdramatische Psychedelik von „Symphonie…“, gefolgt vom atemlosen Rausch der The Advent-Kollaboration und weiter durch eine sich entfaltende Erzählung, die in die Tiefe geht, in die Dunkelheit abtaucht, sich zu grandiosen Panoramen öffnet, seltsame Wendungen nimmt und schließlich in der fremdartigen Landschaft von… nun ja… „Endtrack“ landet. Nicht alles auf Evolver ist brachial – der schillernde Titeltrack fühlt sich an, als wäre man in den höfischen Tanz einer höheren Zivilisation eingeladen worden, und die kühne Speedy J-Kollaboration „Shaping Frequencies“ ist ein beatloser Flow, der die Grenzen zwischen Signal und Rauschen auslotet. Doch trotz all seiner Komplexität, Konzeptualisierung und stilistischen Vielfalt ist jeder einzelne Teil unverkennbar von dieser dunklen Techno-Höhlenenergie angetrieben.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 844216060140
Artikelnummer: 1606014
Erscheinungsdatum: 17.04.2026
Tracks:
A2. Symphonie des Seins (feat. Charlotte de Witte) A3. Subjective Immortality (The Advent) B1. Roy Batty B2. Evolver B3. John Connor B4. Double Split (feat. Luke Slater) C1. Entangled Circuits (feat. The Alte Stuben Modular Ensemble C2. Higher Things C3. Shaping Frequencies (feat. Speedy J) D1. Brooks Ave D2. Eye C D3. Endtrack
Der in Berlin lebende Künstler, DJ, Produzent und Mitbegründer von Stil vor Talent, Oliver Koletzki, veröffentlicht sein zwölftes Studioalbum „12' – ein tiefgründiges, emotional vielschichtiges Werk, das das nächste Kapitel in einer über zwei Jahrzehnte währenden Karriere an der Spitze der elektronischen Musik einläutet.'12“ ist Meilenstein und Manifest zugleich und destilliert Koletzkis sich stetig weiterentwickelnden Sound in seiner bisher raffiniertesten Form. Auf zwölf Tracks erkundet das Album Atmosphäre, Zurückhaltung und emotionale Klarheit und balanciert langsam ansteigende Club-Energie mit introspektivem Storytelling. Es ist ein Album, geprägt von Erfahrung, Geduld und unerschütterlicher Detailverliebtheit – Eigenschaften, die Koletzkis Schaffen als Künstler und Label-Kurator seit Langem auszeichnen.
Insgesamt wirkt „12“ zielgerichtet und stimmig, geleitet von einem klaren Erzählbogen statt von flüchtigen Trends. Es spiegelt die Reife eines Künstlers wider, der nichts mehr zu beweisen hat, aber dennoch von Neugier und dem Wunsch nach Weiterentwicklung angetrieben wird. Ähnlich wie Koletzkis vorherige Alben präsentiert sich „12“ als in sich geschlossene Welt, die die Hörer einlädt, einzutreten und zu verweilen.Das Album, veröffentlicht von Stil vor Talent, unterstreicht zudem das Ethos des Labels: künstlerische Freiheit, Qualität und langfristige Vision. Seit über 20 Jahren prägt das Label die zeitgenössische elektronische Musik und bleibt gleichzeitig tief in der Underground-Kultur verwurzelt – eine Balance, die Koletzki selbst in seiner gesamten Karriere verkörpert hat.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251804189781
Artikelnummer: 80418978
Erscheinungsdatum: 17.04.2026
Tracks:
A1. Petrichor A2. Schnapsidee A3. Logic B1. It’s all Gone B2. La Hora de Mosquitos B3. Tick Tick C1. Trip with Me (with Frida Darko) C2. I Don’t Need Your Love C3. Calle Sur D1. About the Fox and a Tiger D2. What Remains D3. Voice or Noise (with Frida Darko)
Sack waren 1999 mit Morrissey, der über ihren Song “Laughter Lines” sagte “(it) should be Number One forever”, auf „Oye Esteban“ Welt-Tour. Ihr damaliges Album „Butterfly Effect“, produziert von Paul Tipler (Stereolab) und Jacknife Lee (U2, R.E.M.), war in aller Munde und sie waren auf dem Sprung die nächste große Band aus Irland zu werden, bis ein tragischer Unfall mit dem Band-Bus sie für 20 Jahre stoppte.
Mit „Wake Up People“ kehren sie nun zu alter Stärke zurück. Produziert wurde das Album von John (Spud) Murphy (Lankum, black midi, Anna B Savage) und Sack, als Toningenieur war Ber Quinn (John Grant, The Divine Comedy, Villagers) tätig.
Alle Tracks wurden von Dave Eringa (Manic Street Preachers, The Who, Kylie, Ocean Colour Scene) gemischt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Rock
Barcode: 4260312217879
Artikelnummer: 1221787
Erscheinungsdatum: 16.04.2026
Tracks:
1. I Fell Through a Crack (Seite A)
2. Do You Need Love (Seite A)
3. Unmade Bed of a Man (Seite A)
4. Mood Swing Sway (Seite A)
5. What a Way to Live (Seite A)
6. As One (Seite A)
7. Tide's Out (Seite B)
8. Wake up People! (Seite B)
9. Kingsize (Seite B)
10. #29 (Seite B)
11. Blood and Boundaries (Seite B)
Das erste Livealbum von Dans Dans Album erscheint auf dem belgischen Label Unday Records (u.a. Trixie Whitley, The Germans, The Bony King of Nowhere, Dijf Sanders, Faces on TV, Nordmann, Mauro Pawlowsk). Die Band spielt eine unwahrscheinliche Mischung aus Desert Blues, Jazz, Country und Punk, die sie von seiner eingängigsten und energiegeladensten Seite zeigt.
Highlights aus drei unvergesslichen Konzerten des Jahres mit mitreißenden Versionen der beliebtesten Kompositionen der Band aus ihrem gesamten Repertoire. Hier erleben Sie Dans Dans in Höchstform, wie sie mühelos verschiedene Musikgenres miteinander verschmelzen und faszinierende Klanglandschaften voller Energie, Geheimnis und Kontrast erschaffen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166691661
Artikelnummer: 6669166
Erscheinungsdatum: 14.04.2026
Tracks:
A1. Naiad (Live) A2. Wolk (Live) A3. Au Hasard (Live) B1. Star (Live) B2. TV Dreams (Live) B3. Yesterday Is Here (Live)
MOLA feiert sich kaputt, zieht dich mit in ihr inneres Chaos und verzichtet auf übliche romantisierende Verklärungen der unbarmherzigen Orientierungslosigkeit, die einen nach der letzten Kippe auf dem Nachhauseweg einholt. Temporär reduziert intim, um dann in ikonischem 80er „Purple Rain' Pathos zu eskalieren, illustriert MOLA das Gefühlschaos. Unkonventionelle Popmusik, die die Nonchalance großer Soul-Hymnen, die Anmut des Italo-Disco der Achtziger und die Ungeniertheit lasziver HipHop-Banger bündelt.
MOLA zelebriert die Niederlage, entlarvt Lebenslügen, moniert das Erwachsensein, dokumentiert radikale Stimmungsschwankungen. Sie balanciert im Ballkleid am Abgrund entlang, macht Scherze, worüber man keine Scherze macht, preist und verflucht den Rausch und die Liebe - »Vino Bianco schmeckt nicht mehr nach Dolce Vita, er schmeckt nur noch nach Verlieren«. Zusätzlich zu einer Festivalsaison, die man sich schöner nicht hätte ausmalen können, steht endlich eine große eigene Tour an.
Nach über 40 Festivals „Schnee im Sommer“ auf namenhaften Bühnen wie dem Lollapalooza Berlin, Rocken am Brocken, Puls Open Air, aber auch als Support von Udo Lindenberg auf dem Hermann-Hesse-Festival klingt „Das Leben ist schön“, die verflixte zweite Platte, schon fast zynisch, ironisch oder einfach naiv? Am Ende auch egal, denn wenn einen dieses spontane, jeder Rationalität ferne Gefühl überkommt, stellt man keine Fragen. Es schmeckt nach der Melancholie eines Sommers in den letzten Atemzügen, nach dem letzten Drink einer kompromisslos wahnsinnigen Nacht. Es wird zusammen geschwitzt, gepogt und gefühlt. Auch da, wo es weh tut.
Man ist nicht nur Zaungast oder stiller Zuschauer, sondern Teil dieses empowernden Gefühl von „Wir“.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 4251804188630
Artikelnummer: 80418863
Erscheinungsdatum: 10.04.2026
Tracks:
A1. Das Leben ist schön A2. 1000km A3. Letzte Kippe feat. BabyJoy A4. Fred A5. Baby Blue A6. Du Du Du B1. Weil mein Herz ein Lügner ist B2. Nichts macht mich kaputt B3. Ohne mich B4. Wenn wir groß sind feat. Ami Warning B5. Mein kleines dummes Herz B6. Dieses Life
Wolfgang Haffner zählt zu Europas angesehensten Jazz-Schlagzeugern und ist bekannt für sein makelloses Timing, seinen Groove und sein Gespür für Atmosphäre. Für Cocoon Recordings präsentiert er warme, organische Neuinterpretationen, die den Geist des Ausgangsmaterials würdigen und gleichzeitig einen neuen Klanghorizont eröffnen. Das Ergebnis ist die Begegnung zweier künstlerischer Welten, in der Sven Väths zeitlose Energie und Haffners raffiniertes Spiel auf natürliche Weise zu einer neuen musikalischen Form verschmelzen – eine Begegnung zweier künstlerischer Universen, die zu etwas Unerwartetem und zugleich zutiefst Musikalischem verschmelzen.„Fusion“ ist ein grooviges Stück, das auf einer klaren, fließenden Melodie basiert und es Haffner ermöglicht, diese akustisch durch die Linse des Jazz neu zu interpretieren. Der geradlinige, treibende Puls erlaubt es ihm, das rhythmische und melodische Zusammenspiel des Stücks mit Klarheit und Nuancenreichtum zu erkunden.„L’Esperanza“, ursprünglich ein verträumter, tranceartiger Track, hüllt die Zuhörer in Streicher, gefilterte Downbeats und eine verspielte Synthie-Melodie – die perfekte Grundlage für Haffners warmen, organischen Klang. Die ätherischen Schichten und die subtile Spannung erlauben es ihm, die emotionale Tiefe des Tracks zu erkunden und gleichzeitig seinen betörenden Charme zu bewahren.„Barbarella“, sinnbildlich für Sven Väths Vision der frühen 90er-Jahre, trägt die Energie und Innovation eines Clubklassikers in sich. Haffners Neuinterpretation verwandelt ihn in eine vielschichtige, akustische Erkundung, die seine hypnotische Essenz würdigt. Indem er die ikonischen Motive und den zugrundeliegenden Drive des Tracks hervorhebt und die wesentlichen Elemente herausarbeitet, schlägt er eine Brücke zwischen seinen elektronischen Ursprüngen und einer neuen, organischen Perspektive.Zusammen bilden diese drei Neuinterpretationen eine stimmige Reise, die die zeitlose Essenz von Sven Väths Musik feiert und gleichzeitig durch Haffners meisterhafte Bearbeitung eine neue Dimension offenbart – eine Veröffentlichung, die die Hörer dazu einlädt, vertraute Klassiker in einem völlig neuen Licht zu erleben.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251804181006
Artikelnummer: 80418100
Erscheinungsdatum: 10.04.2026
Tracks:
1. Fusion (Wolfgang Haffner Jazz Version 2. L’Esperanza (Wolfgang Haffner Jazz Version) 3. Barbarella (Wolfgang Haffner Jazz Version)
Xerrox Vol. 1 ist das dritte Studioalbum des deutschen Elektronikkünstlers Alva Noto. Es erschien 2007 als Teil der fortlaufenden Xerrox-Pentalogie, die auf dem Konzept der digitalen Replikation von Quellmaterial basiert. Ausgehend vom Kopiervorgang befasst sich die Xerrox-Serie mit der Manipulation von Daten durch endlose Reproduktion. Aufgrund des inhärenten Irrtums, Kopien von anderen Kopien anzufertigen, werden Alltagsgeräusche so stark verändert, dass sie kaum noch mit ihrem Quellmaterial in Verbindung gebracht werden können. Dadurch entstehen völlig neue Klänge: Kopien von Originalen werden selbst zu Originalen. Zusammen mit Christoph Brünggel entwickelte Nicolai einen „Sample-Transformer“, der Audiofragmente aufnimmt und bis zur Unkenntlichkeit manipuliert. In diesem Prozess der Verfremdung von Vertrautem wurden Samples aus offensichtlichen Quellen – Werbejingles, Flughafentöne, Warteschleifenmusik und Filmmusik – verwendet und verändert, wodurch Klänge entstanden, die sich völlig von ihrer ursprünglichen Quelle unterscheiden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251804155472
Artikelnummer: 0415547
Erscheinungsdatum: 10.04.2026
Tracks:
1. 10-22-38 Astoria
2. Haloid Xerrox Copy 4
3. 03-10-06 Astoria
4. Haloid Xerrox Copy 3 (Paris)
5. 03-10-06 Astoria 2
6. Haloid Xerrox Copy 2 (Airfrance)
7. Haloid Xerrox Copy 6
8. 05-10-06 Astoria
9. Haloid Xerrox Copy 11
10. Haloid Xerrox Copy 1
11. 02-10-06 Astoria 1
12. Haloid Xerrox Copy 111
13. 09-10-19 Astoria
14. Haloid Xerrox Copy 9
Xerrox Vol. 2 ist das sechste Studioalbum des deutschen Elektronikkünstlers Alva Noto und erschien 2009. Es ist der zweite Teil der Xerrox-Penthalogie, die auf dem Konzept der digitalen Replikation von Quellmaterial basiert. Wie schon beim ersten Xerrox-Album bildet eine Sammlung von Samples aus externen Quellen den Ausgangspunkt. Diesmal sind Ausschnitte und Aufnahmen von Stephen O'Malley (Sunn O))) und dem Komponisten Michael Nyman enthalten, ebenso wie ein Ausschnitt aus der Insen-Tournee 2004 mit Ryuichi Sakamoto. Während Alva Notos Werk überwiegend mit makellosem Sounddesign verbunden ist, zeichnet sich die Xerrox-Reihe durch intimere Gesten und emotionale Sensibilität aus. Dieser Band entfernt sich weiter von der Konzeptualität und Ordnung seiner früheren musikalischen Arbeiten und reicht von herzerwärmenden Elegien bis hin zu bewusstseinserweiternden Science-Fiction-Projektionen in extrasolaren Gefilden.
Technische Daten:
Set-Inhalt:
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251804155496
Artikelnummer: 80415549
Erscheinungsdatum: 10.04.2026
Tracks:
1. Xerrox Phaser Acat 1
2. Xerrox Rin
3. Xerrox Soma
4. Xerrox Meta Phaser
5. Xerrox Sora 1
6. Xerrox Monophaser 1
7. Xerrox Monophaser 2
8. Xerrox Teion
9. Xerrox Teion Acat
10. Xerrox Tek Part 1
11. Xerrox Monophaser 3
Xerrox Vol. 3 ist das achte Solo-Studioalbum des deutschen Elektronikkünstlers Alva Noto und erschien 2015 als Teil der fortlaufenden Xerrox-Penthalogie, die mit Xerrox Vol. 1 (2007) und Xerrox Vol. 2 (2009) begann. Inspiriert von prägenden Einflüssen wie Andrei Tarkowskis Film Solaris (1971), Juan Antonio Bardems „Die geheimnisvolle Insel und Kapitän Nemo“ und Henri Colpi, tauscht Carsten Nicolai in dem bemerkenswert breit angelegten dritten Teil seiner Xerrox-Serie Kargheit gegen filmische Üppigkeit. Getreu dem Fokus der Serie, „den Prozess des Kopierens als Grundlage zu nutzen“, lassen sich die elf Kompositionen dieses Bandes als Kopien von Erinnerungen hören, die emotionale Datenmuster erforschen, welche sich in melodischen Vektoren und Geräuschen widerspiegeln. Diese remasterte Version wird 2026 von NOTON wiederveröffentlicht.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251804155519
Artikelnummer: 80415551
Erscheinungsdatum: 10.04.2026
Tracks:
1. Xerrox Atmosphere
2. Xerrox Helm Transphaser
3. Xerrox 2ndevol
4. Xerrox Radieuse
5. Xerrox 2ndevol2nd
6. Xerrox Isola
7. Verrox Solphaer
8. Xerrox Mesosphere
9. Xerrox Spark
10. Xerrox Spiegel
11. Xerrox Exosphere
POLY-MATH wurde 2013 gegründet und hat als Trio, Quartett und Quintett mehrere EPs und Alben veröffentlicht, darunter ein per Crowdfunding finanziertes Doppelalbum sowie zwei digitale Veröffentlichungen, die während des Lockdowns in Eigenregie entstanden. POLY-MATH war ein Publikumsliebling beim britischen Avantgarde-Festival ArcTanGent und trat dort zwischen 2013 und 2018 auf, 2018 sogar mit einem Auftritt auf der Hauptbühne – diesmal mit einem dreifachen Schlagzeug.Die Musik von POLY-MATH ist vielseitig und abwechslungsreich und lässt sich von frühen King Crimson, Mulatu Astatke, Omar Rodriguez-Lopez, Juan Alderete, Ill Considered und Ukandanz inspirieren.„Something Deeply Hidden“ ist das fünfte Album der Band und taucht tiefer in Jazz und Prog ein, weg von der härteren Instrumentierung der Vorgängeralben. Das neue Album ist vielseitig und abwechslungsreich und konzentriert sich auf komplexe Instrumentierung und abstrakte Polyrhythmen.Albumtitel und Tracknamen sind inspiriert von dem Buch „Something Deeply Hidden: Quantum Worlds and the Emergence of Spacetime“ des amerikanischen theoretischen Physikers Sean M. Carroll über Quantenmechanik.Poly-Math starten ihre UK- und Europatournee am 10. April.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Rock
Barcode: 763232108516
Artikelnummer: 3210851
Erscheinungsdatum: 09.04.2026
Tracks:
1. The Universe As An Engine (Seite A)
2. One/Two/Three/Four Body Problem (Seite A)
3. No Such Thing As Now (Seite A)
4. Euthyphro Dilemma (Seite A)
5. Spectral Dis/Order (Seite B)
6. Chronostesia (Seite B)
7. Terror Management Theory (Seite B)
Ein rauschhaftes Kult-Konzeptalbum im Pop-Gewand, erstmals 1971 erschienen, in dem psychedelische Grooves, Funk und globale Rhythmen auf phonetische, pseudo-japanische Gesänge, rituelle Rufe von Judo-Meistern und einen Kinderchor treffen. Gesampelt von Erykah Badu, Madlib und DopeLemon, und der unerwartete Anstoß für Bananaramas Debütalbum. Das kann nur die fabelhafte Welt von Yamasuki sein.Es war die Idee der Popkomponisten Jean Kluger und Daniel Vangarde (Daniel Bangaltar, Vater von Daft Punk Thomas Bangaltar). Sie holten sich die Unterstützung eines renommierten Judo-Meisters mit schwarzem Gürtel, der die Lieder einleitete. Diese wurden alle von einem Schulchor auf „Japanisch“ gesungen. Das Ergebnis ist theatralischer, epischer, abgedrehter und exotischer Pseudo-Japan-Pop, der sich jeder Kategorisierung entzieht.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414166692088
Artikelnummer: 6669208
Erscheinungsdatum: 03.04.2026
Tracks:
A1. Yamasuki A2. Aisere I Love You A3. Kono Samourai A4. Yamamoto Kakapote A5. Okawa A6. Aieaoa B1. Abana Bakana B2. Seyu Sayonara B3. Yama Yama B4. Fudji Yama B5. Yokomo B6. Kashi Kofima
Kavinsky st ein französischer Electro-DJ und Produzent. Der in Paris lebende Vincent Belorgey erschuf 2005 sein Alter Ego Kavinsky. Ab dem Jahr 2006 erschienen auf Record Makers mehrere EPs. Er trat zusammen mit SebastiAn an der Seite des französischen Duos Daft Punk während deren Tour Alive 2007 auf. Außerdem wirkte er im französischen Spielfilm Steak als Schauspieler mit. SebastiAns Remix von Kavinskys Testarossa Autodrive fand im Videospiel Grand Theft Auto IV Verwendung. International bekannt wurde er durch den Titelsong 'Nightcall' des Films Drive, den er gemeinsam mit der brasilianischen Sängerin Lovefoxxx aufnahm. Die Single erreichte unter anderem in Frankreich und Belgien die Charts. Anfang 2013 erschien sein erstes Album OutRun. Im selben Jahr war Roadgame der offizielle Imagesong der Tischtennisweltmeisterschaft in Paris.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 3516628221217
Artikelnummer: 2822121
Erscheinungsdatum: 02.04.2026
Tracks:
1. Prelude
2. Blizzard
3. ProtoVision
4. Odd Look
5. Rampage
6. Suburbia
7. Testarossa Autodrive
8. Nightcall
9. Deadcruiser
10. Grand Canyon
11. First Blood
12. Roadgame
13. Endless
Kavinsky st ein französischer Electro-DJ und Produzent. Der in Paris lebende Vincent Belorgey erschuf 2005 sein Alter Ego Kavinsky. Ab dem Jahr 2006 erschienen auf Record Makers mehrere EPs. Er trat zusammen mit SebastiAn an der Seite des französischen Duos Daft Punk während deren Tour Alive 2007 auf. Außerdem wirkte er im französischen Spielfilm Steak als Schauspieler mit. SebastiAns Remix von Kavinskys Testarossa Autodrive fand im Videospiel Grand Theft Auto IV Verwendung. International bekannt wurde er durch den Titelsong 'Nightcall' des Films Drive, den er gemeinsam mit der brasilianischen Sängerin Lovefoxxx aufnahm. Die Single erreichte unter anderem in Frankreich und Belgien die Charts. Anfang 2013 erschien sein erstes Album OutRun. Im selben Jahr war Roadgame der offizielle Imagesong der Tischtennisweltmeisterschaft in Paris.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414165090243
Artikelnummer: 6509024
Erscheinungsdatum: 02.04.2026
Tracks:
A1. Pulsar A2. Reborn A3. Renegade B1. Trigger B2. Goodbye B3. Plasma C1. Cameo C2. Zenith C3. Vigilante D1. Zombie D2. Outsider D3. Horizon
'The best French Dance Album since Discovery…Quite possibly the best album Daft Punk never made.' Mixmag 02/08
Sein viertes Album 'Sexuality' veröffentlicht Sebastien Tellier, 33-jähriges Pariser Multitalent & Multi - Instrumentalist, auf Airs Label Record Makers. Produziert hat das ganze Guy-Manuel de Homem-Ghristo, eine Hälfte von Daft Punk. Auf pinkem 12'-Vinyl erschienen die Single 'Sexual Sportswear’ inklusive einem Sebastian-Remix (von Ed Banger). Mit der Single 'Divine' lieferte er den französischen Beitrag zum Eurovision Song Contest 2008 und löste eine Grundsatzdiskussion über die (Un-)Möglichkeit für Frankreich, einen englischsprachigen Song zu performen, aus. Seit 52 Jahren war er somit der erste - und nach der nun veranlassten Regeländerung - auch der letzte Franzose, der beim Grand Prix einen nicht- französischsprachigen Song zum besten geben durfte.
'Sébastien combines the Parisian sleaze of Gainsbourg and the fragile aura of Syd Barrett.' DAZED AND CONFUSED 02/08
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 3700426904575
Artikelnummer: 6148776
Erscheinungsdatum: 02.04.2026
Tracks:
A1. Roche A2. Kilometer A3. Look A4. Divine A5. Pomme A6. Une Heure B1. Sexual Sportswear B2. Elle B3. Fingers Of Steel B4. Manty B5. L'Amour Et La Violence
Nachdem sie im Laufe der Jahre gemeinsam auf Tour waren, schließen sich Lattimore und Barwick nun zusammen, um dieses Album in voller Länge aufzunehmen. Ihre Musik vereint Harfe, Stimme und analoge Synthesizer in einer zutiefst emotionalen, immersiven Klangreise.Tragic Magic bringt Julianna Barwick und Mary Lattimore, zwei der berühmtesten Komponistinnen zeitgenössischer Ambient-, Experimental- und elektronischer Musik, zu einer einzigartigen Zusammenarbeit in der Philharmonie de Paris und dem französischen Label InFiné erhalten sie Zugang zur Instrumentensammlung des Musée de la Musique. Tragic Magic wurde von Trevor Spencer (Fleet Foxes, Beach House) koproduziert. Lattimore wählte Harfen, die die Entwicklung des Instruments von 1728 bis 1873 nachzeichnen, während Barwick mehrere ikonische analoge Synthesizer wählte, darunter den Roland JUPITER und den Sequential Circuits PROPHET-5.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Klassik
Barcode: 3516628498411
Artikelnummer: 2849841
Erscheinungsdatum: 27.03.2026
Tracks:
Side A
1. Perpetual adoration
2. The Four Sleeping Princesses
3. Temple of the Winds
4.Haze with no Haze
Side B
1. Rachel's Song
2. Stardust
3. Melted Moon
RENO, das Debütalbum von Red Leather, ist ein schonungsloses Bekenntnis, verpackt in den Charme des Classic Rock und die Seele der Americana. Entstanden nach Sucht, Herzschmerz und Selbstreflexion, wirft es einen ungeschönten Blick darauf, was es bedeutet, sein Leben hinter sich zu lassen und neu anzufangen. Auf den 14 Tracks schreit Red Leather durch Wüstennächte und neonbeleuchtete Stadtlandschaften und vereint Härte und Anmut in perfekter Balance. Songs wie „Deathwish“, „Burn in Hell“ und „The Only Time It Rains in Hollywood“ sind roh, filmisch und zutiefst menschlich – jeder einzelne eine Momentaufnahme von Schmerz, Trotz und Erlösung. RENO ist gleichermaßen Roadtrip und Wiedergeburt und etabliert Red Leather als eine der fesselndsten neuen Stimmen des modernen Rock. 1 LP, Single-Pocket-Cover, gepresst auf durchscheinendem rotem Vinyl
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Country
Barcode: 199316297683
Artikelnummer: 1629768
Erscheinungsdatum: 27.03.2026
Tracks:
A1. Train's Leavin' A2. Burn In Hell A3. Deathwish A4. Sins A5. Pusherman A6. The Biggest Little City In The World A7. El Dorado A8. Down Bad B1. Desert Storm B2. Watch My Daddy Die B3. Walk Away B4. House Of The Rising Sun B5. Dakota B6. Devil's Grip B7. The Only Time It Rains In Hollywood
Yuvi Havkin alias Rejoicer meldet sich mit dem außergewöhnlichen Kollaborationsalbum „California Space Craft“ zurück. Auf diesem treffend betitelten Album arbeitet er mit dem erfahrenen Bassisten Sam Wilkes aus Los Angeles zusammen – bekannt für seine inspirierende Studioarbeit mit Sam Gendel und seine dynamischen Live-Auftritte mit Louis Cole und KNOWER – sowie mit Schlagzeuger Tamir Barzilay.
Der Opener „Traveling Light“ gibt den Ton des Albums vor: Er vereint Sly & Robbie-artige, spacige, hallgetränkte Rhythmen mit dem gemütlichen, kosmischen und gitarrenlastigen Feeling von Genre-übergreifenden Bands der frühen 2000er wie Tortoise. Mit „Ritual in G#“ wird uns erneut bewusst, dass das Trio hier einen einzigartigen und zeitlosen Klangraum geschaffen hat, denn Havkins prägnante Rhodes-Akkorde bilden das Fundament für einen sich stetig weiterentwickelnden psychedelischen Klangteppich.
Avishai Cohens schwebende Trompete schmückt das vom Afrobeat beeinflusste „Lion Water“, während Barzilay einen authentischen Allen-artigen Groove beisteuert. „Further (with you)“ mit Nitai Hershkovits an den Keyboards bietet einen prägnanten Einblick in das titelgebende Konzept des Albums – mit purem kalifornischem Flair, das mühelos in Science-Fiction-Erzählmuster und eine ordentliche Portion Rejoicer-Futurismus übergeht.
„Her Hair in the Air“ glänzt mit frischer polyrhythmischer Intention und verdeutlicht die harmonische Zusammenarbeit der drei Künstler auf ihrem Höhepunkt. Die lebhaften Synthie-Klänge von „Early Porpoises“ und der Albumabschluss „Oceanic Friends“ – wiederum treffend benannt – bilden eine grandiose, in Stereo wirkende Reise in den traumhaften Sonnenuntergang über dem Pazifik.
California Space Craft verkörpert die Kraft offener, kollektiver Absicht und musikalischer Verbundenheit und bietet unvergessliche, erhebende Momente sowie einen klanglichen Einblick in Hoffnung, Wärme und liebevolle, melodische Ruhe in einer ansonsten recht chaotischen Zeit für die Menschheit.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 4251804183413
Artikelnummer: 80418341
Erscheinungsdatum: 26.03.2026
Tracks:
A1. A traveling Light - A2 - Ritual in G# - A3. Lion Water (feat. Avishai Cohen) - A4. Grace Was Happy (I Found Nothing) - A5. Further (with you) (feat. Nitai Hershkovits) - B1. Handle with Care (Ice-Cream) - B2. Southern Cross - B3. Her Hair in the Air (Sahtain) - B4. Early Porpoises - B5. Oceanic Friends
Mit „Figures of Glass (Piano Etudes – Edits)' eröffnet Vanessa Wagner eine neue Hörperspektive auf Philip Glass’ Klavieretüden. Sie präsentiert eine sorgfältig zusammengestellte Auswahl bearbeiteter Fassungen aus ihrer gefeierten Gesamteinspielung. Diese Bearbeitungen verändern nicht den Kern der Werke, sondern schärfen vielmehr deren zeitlichen Fokus und offenbaren so ihre emotionale Kraft in neuer Klarheit. „Nach über dreißig Jahren der Arbeit mit und der Aufführung des großen Repertoires hat die Musik von Philip Glass mein Leben als Musikerin revolutioniert“, gesteht Vanessa Wagner.
Vanessa Wagner ist eine emblematische Künstlerin der französischen Musikszene, Gewinnerin des Victoire de la Musique-Preises und Leiterin der Festivals von Chambord und Giverny, ist in ihrer Interpretation von Mozart, Debussy, Tschaikowsky und Dusapin ebenso inspiriert wie an der Seite von Murcof und Rone.
Mit ihrem innovativen und mutigen Ansatz hat sie sich als maßgeblicher Einflussfaktor in der klassischen Musiklandschaft etabliert, überschreitet Grenzen und beschreitet inspirierende Wege.
Als unermüdliche Pionierin neuer Repertoires erforscht sie seit mehreren Jahren das Repertoire minimalistischer Komponisten. Für InFiné hat sie vier Alben den wichtigsten Vertretern dieser Bewegung gewidmet – John Adams, Meredith Monk, Brian Eno, Ryūichi Sakamoto – sowie der neuen Generation von Caroline Shaw, Bryce Dessner und Nico Muhly.
Nach zahlreichen Konzerten mit diesen Werken verspürte sie das Bedürfnis, dieses bedeutende Denkmal der Musikgeschichte, das eine Brücke zwischen dem 20. und 21. Jahrhundert schlägt, vollständig aufzunehmen: Philip Glass' 20 Etüden für Klavier.
Seine Herangehensweise trägt dazu bei, diese beiden Bücher in das große Repertoire einzuordnen, neben den großen Studienzyklen von Ligeti, Debussy, Dusapin und zuvor Chopin und Liszt.
Philip Glass wurde 1937 geboren und wuchs in Baltimore auf. Er studierte an der University of Chicago, der Juilliard School und in Aspen bei Darius Milhaud. Unzufrieden mit vielem, was damals als moderne Musik galt, zog er nach Europa, wo er bei der legendären Pädagogin Nadia Boulanger (die auch Aaron Copland, Virgil Thomson und Quincy Jones unterrichtete) studierte und eng mit dem Sitarvirtuosen und Komponisten Ravi Shankar zusammenarbeitete.
Der rote Faden, der Philip Glass mit Vanessa Wagner kann so einfach sein wie ein Detail: ein Moment, eine Pädagogik, eine Art, Klavier zu betrachten. In „Words Without Music“ erinnert sich Glass an seine Lehrzeit bei Nadia Boulanger in Paris – eine Lektion in Strenge, die er erhielt, als die Nouvelle Vague gerade dabei war, die Konventionen des Kinos zu sprengen, so wie es die Komponisten der minimalistischen Bewegung mit der Sprache der Musik getan hatten. Geprägt von Ravel und Debussy, schulte der große französische Pädagoge disziplinierte und zugleich forschende Geister, die in der Lage waren, die Moderne zu akzeptieren, ohne ihr Erbe zu verleugnen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Klassik
Barcode: 3516628510618
Artikelnummer: 2851061
Erscheinungsdatum: 20.03.2026
Tracks:
A SIDE - 19:15 A1_Etude No. 1 (Edit) - 04:36 A2_Etude No. 2 (Edit) - 03:37 A3_Etude No. 3 (Edit) - 02:28 A4_Etude No. 5 (Edit) - 05:08 A5_Etude No. 6 (Edit) - 03:27 B SIDE - 23:16 B1_Etude No. 8 (Edit) - 03:45 B2_Etude No. 10 (Edit) - 03:27 B3_Etude No. 16 (Edit) - 03:41 B4_Etude No. 17 (Edit) - 05:23 B5_Etude No. 18 (Edit) - 03:19
Info We Release JAZZ freut sich sehr, die limitierte Vinyl-Edition von Ill Considereds neuem, mitreißenden Live-Album „Live in Jura' anzukündigen. Das Album dokumentiert den Auftritt des Trios beim Spiegelberg Festival 2023 und ist nun als Doppel-LP mit Bonus-D-Seite erhältlich. Es erscheint in einem stabilen Cover mit Obi und einem Original-Artwork von Vincent de Boer. Aufgenommen in den Höhen von Saignelégier in der Schweiz, inmitten einer Weide mit Blick auf das Jura-Gebirge, fängt „Live in Jura“ das einzigartige Live-Erlebnis von Ill Considered in seiner offensten, spontansten und ursprünglichsten Form ein.
Idris Rahman (Saxophon, Flöte), Liran Donin (Bass) und Emre Ramazanoglu (Schlagzeug) präsentieren hier tiefgründige, freie Improvisation, die aus Intuition und Herzblut entsteht – ein sich stetig weiterentwickelnder Dialog zwischen Groove, Textur und Spirit.
Geflüsterte Motive entfalten sich zu gewaltigen Höhepunkten - erdige Basswellen treffen auf schimmernde Beckenklänge - Die Holzbläserlinien wandeln sich von meditativer Anrufung zu ekstatischer Befreiung. Es ist Musik, geformt vom Publikum, der Umgebung und dem Augenblick: lebendig, unwiederholbar und zutiefst organisch. Die Bonus-D-Seite erweitert die Klangwelt des Albums mit einer einzigartigen Ambient-Komposition aus Feldaufnahmen organischer Klänge des Waldes rund um den Konzertort. Neu komponiert zu einem schwebenden, leuchtenden Stück, präsentiert es „The Voices of the Alpenglow“ und verwischt die Grenzen zwischen Performance und Landschaft, menschlicher Geste und elementarer Präsenz. Ill Considered – bekannt für ihre improvisierte Musik, die auf einfachen Themen oder spontan entstandenen Strukturen basiert – erreichen hier eine neue Ebene der Sensibilität und Kraft
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Jazz
Barcode: 4251804183819
Artikelnummer: 80418381
Erscheinungsdatum: 19.03.2026
Tracks:
A1. Live in Jura Pt. 1 B1. Live in Jura Pt. 2 C1. Live in Jura Pt. 3 D1. Live in Jura Bonus featuring The Voices of the Alpenglow
MOLA – wilder Gossenpop, bittersüße Balladen und brüllende Indie-Hymnen, die zwischen Herzschmerz, Chaos und radikaler Verbundenheit pendeln. Auf Liebe Brutal trifft rohe Emotion auf scharfe Ironie, Italo-Drama auf Pogo-Energie. Isabella Streifeneder und Produzent Markus Harbauer liefern ihr bisher direktestes, dynamischstes und verletzlichstes Album ab – brutal ehrlich, brutal schön.
Drittes Album der Band, dien 3. Platz beim Udo-Lindenberg-Panik-Preis 2021 erhielt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 4251804188623
Artikelnummer: 80418862
Erscheinungsdatum: 13.03.2026
Tracks:
A1. Intro A2. Liebe Brutal A3. Ich mach es kaputt A4. Vielleicht bin ich dumm feat. Saló A5. Warmes Bier feat. Resi Reiner A6. Wenn ich untergeh A7. Immer wenn du trinkst B1. Mama B2. Was Liebe ist B3. Schmetterling feat. MC Windhund B4. Keine Zeit B5. Kleiner Stern B6. Menschen feat. Fatoni B7. Vom Ende der Einsamkeit
Im Februar 2026 veröffentlicht Daphni (aka Caribou, aka Dan Snaith) das neue Album 'Butterfly'. Als Caribou veröffentlichte er das bahnbrechende Album 'Swim', das den Juno Award in der Kategorie „Electronic Album of the Year“ erhielt. Als Daphni brillierte er mit 'Jialong', 'Joli Mai' und 'Cherry' auf seinem eigenen Label Jialong.
Daphnis viertes Studioalbum „Butterfly“ knüpft zunächst nahtlos an sein letztes Album „Cherry“ von 2022 an. Die Verschmelzung von Genregrenzen führt zu einer Zusammenarbeit in Butterflys Lead-Single „Waiting So Long (feat. Caribou)“. Ein ungewöhnliches Duo – denn beide Künstler sind ein und dieselbe Person, Dan Snaith. Weniger Ausdruck einer Identitätskrise, sondern einfach ein Track, bei dem Snaith zum ersten Mal das Gefühl hatte, er gehöre zu beiden Pseudonymen und könnte Fans beider ansprechen. Er hat noch nie zuvor auf einem Daphni-Track gesungen und hatte dies auch diesmal nicht vor – und doch entstand diese ungewöhnliche Zusammenarbeit.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5051142053015
Artikelnummer: 4205301
Erscheinungsdatum: 12.03.2026
Tracks:
A1. Sad Piano House A2. Clap Your Hands A3. Hang A4. Lucky B1. Waiting So Long B2. Napoleon’s Rock B3. Goodnight Baby B4. Talk To Me C1. Two Maps C2. Josephine C3. Miles Smiles C4. Goldie D1. Caterpillar D2. Shifty D3. Invention D4. Eleven
Im Februar 2026 veröffentlicht Daphni (aka Caribou, aka Dan Snaith) das neue Album 'Butterfly'. Als Caribou veröffentlichte er das bahnbrechende Album 'Swim', das den Juno Award in der Kategorie „Electronic Album of the Year“ erhielt. Als Daphni brillierte er mit 'Jialong', 'Joli Mai' und 'Cherry' auf seinem eigenen Label Jialong.
Daphnis viertes Studioalbum „Butterfly“ knüpft zunächst nahtlos an sein letztes Album „Cherry“ von 2022 an. Die Verschmelzung von Genregrenzen führt zu einer Zusammenarbeit in Butterflys Lead-Single „Waiting So Long (feat. Caribou)“. Ein ungewöhnliches Duo – denn beide Künstler sind ein und dieselbe Person, Dan Snaith. Weniger Ausdruck einer Identitätskrise, sondern einfach ein Track, bei dem Snaith zum ersten Mal das Gefühl hatte, er gehöre zu beiden Pseudonymen und könnte Fans beider ansprechen. Er hat noch nie zuvor auf einem Daphni-Track gesungen und hatte dies auch diesmal nicht vor – und doch entstand diese ungewöhnliche Zusammenarbeit.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5051142053220
Artikelnummer: 4205322
Erscheinungsdatum: 12.03.2026
Tracks:
A1. Sad Piano House A2. Clap Your Hands A3. Hang A4. Lucky B1. Waiting So Long B2. Napoleon’s Rock B3. Goodnight Baby B4. Talk To Me C1. Two Maps C2. Josephine C3. Miles Smiles C4. Goldie D1. Caterpillar D2. Shifty D3. Invention D4. Eleven
WILDSTYLE HOUSE ist eine neue Compilation-Reihe, in der Toy Tonics Produzenten und DJs mit einem ganz besonderen, funky und einzigartigen Sound einlädt, jeweils einen neuen Track zu produzieren. Die Compilation soll die Vielfalt und Bandbreite von House und Disco heute widerspiegeln. Ähnlich wie der wilde Musikmix, den man bei den Toy Tonics Events erlebt, und wie die Toy Tonics DJs verschiedene Stile von „4-to-the-Floor“-Musik zu einem neuen, souligen, vielseitigen und warm klingenden Genre verschmelzen. Es geht um den Groove, um einen neuen Soul-Sound, das menschliche Gefühl, die organische und von der Y2K-Ära inspirierte Dance-Musik, die immer beliebter wird und eine neue Generation von Dance-Musik-Fans begeistert.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 0880655518019
Artikelnummer: 5551801
Erscheinungsdatum: 12.03.2026
Tracks:
A1 Elado - I Wanna Dance A2 Gee Lane & Dante feat. Jose Barranquero - Rhythm Roots A3 Marla Kether - One Time B1 Alma Negra feat. Pat Kalla - Soleil (Extended Version) B2 Musta - Afro Tonic C1 ALOT - Mi Casa (Extended Version) C2 Arpy Brown & Kapote - Drop It Low C3 Daniel Monaco & Bop feat Candy Voice - Sobby D1 Paul Older - Xylo D2 Melon Bomb – Galia
Die Space Lady begann ihre Odyssee in den Straßen von San Francisco Ende der 70er Jahre. Sie spielte zeitgenössische Popmusik auf dem Akkordeon, kleidete sich extravagant und verbreitete Botschaften von Frieden und Harmonie. Nachdem ihr Akkordeon gestohlen worden war, besorgte sie sich ein damals neues Casio-Keyboard und schuf damit außergewöhnliche Popsongs. Zu ihren Anhängern zählen Künstler wie John Maus, Erol Alkan und Kutmah. „The Space Lady’s Greatest Hits' präsentiert die besten Aufnahmen – größtenteils Coverversionen, aber auch einige Eigenkompositionen – erstmals auf Vinyl gepresst und enthält Archivfotos sowie Liner Notes von The Space Lady selbst. Ihre eindringliche Interpretation von „I Had Too Much To Dream (Last Night)“ von The Electric Prunes, ein mitreißender „Ballroom Blitz“ und weitere neu interpretierte Popmusik sind nur einige Beispiele.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5061041821905
Artikelnummer: 4182190
Erscheinungsdatum: 12.03.2026
Tracks:
1. Humdinger
2. Synthesize Me
3. Major Tom
4. Ghost Riders in the Sky
5. Domine, Libra Nos/Showdown
6. Fly Like an Eagle
7. Born to Be Wild
8. I Had Too Much to Dream (Last Night)
9. From the Womb to the Tomb
10. Ballroom Blitz
Am 27.02.2026 veröffentlicht der große Straßenromantiker und Flaneur Ansa Sauermann mit »Gehts noch« sein neues Album. Es enthält eine furiose musikalische Gesellschaftsdiagnose, es ist Musik zur Zeit, die gerade deshalb so erfrischend
ist, weil sie weder moralisierend noch bemüht daherkommt. Große Bögen, explosiver Garagenrock, gewaltige Refrains: Der Rock’n’Roll des Ansa Sauermann ist stürmische Befreiungsmusik.
Es ist gut, einen wie Ansa Sauermann zu haben, seine Lieder bedeuten die Welt, mit der er sich permantent zu duellieren scheint und die er dennoch voll Optimismus und Liebe gerne bewohnt.
Hört seine Musik, singt seine Lieder!
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 4260223118562
Artikelnummer: 2311856
Erscheinungsdatum: 12.03.2026
Tracks:
1. Wahre Liebe (Seite A)
2. Tausend Dank & lass' dich gehen (Seite A)
3. Schlaf gut (Seite A)
4. Frühstück bis Zehn (Seite A)
5. Untergehen (Seite A)
6. Es tut mir leid (Seite A)
7. Junge dumme Hunde (Seite B)
8. Ich glaub nicht mehr daran (Seite B)
9. Schlüssel zur Stadt (feat. Madlaina Pollina) (Seite B)
10. Tim Telegram (Seite B)
11. Liebeslieder (wir brauchen keine) (feat. Madlaina Pollina) (Seite B)
Mit seinem zwölften Studioalbum schlägt Heuser ein neues, zugleich sehr persönliches Kapitel auf – und bleibt doch genau das, was ihn seit 30 Jahren ausmacht: authentisch, nahbar, lebenshungrig. Elf Songs, die auf eine Reise durch die verschiedensten Stationen des Lebens einladen. Ehrlich, warm, manchmal melancholisch – und am Ende immer voller Zuversicht.
Seit drei Jahrzehnten steht Björn Heuser als Liedermacher auf der Bühne, weit über die legendären Mitsingkonzerte in Köln, dem Umland und der ganzen Republik hinaus. 2026 feiert er sein 30-jähriges Bühnenjubiläum – und dieses Album ist der klingende Beweis, warum seine Lieder Generationen verbinden. Mit dem neuen Werk geht er auf große Tour durch über 20 Städte.
Thematisch umarmt das Album das Leben in all seinen Facetten. Es erzählt vom Aufbruch und vom Abschied, vom Lachen und vom Innehalten.
Dabei darf der Mitsing-Hit „Minge ahle Hoot“ nicht fehlen – jenes Lied, das bereits mit tausenden von Stimmen bei „Kölle singt“ in der Lanxess Arena, bei zahlreichen Mitsingkonzerten zelebriert wurde. Ein Lied, das längst mehr ist als Musik – es ist Heimat.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 4260312217480
Artikelnummer: 1221748
Erscheinungsdatum: 05.03.2026
Tracks:
1. Der Mann met däm Hoot (Seite A)
2. Purzelbäum (Seite A)
3. Joot su wie du bes (Seite A)
4. Jeneratione (Seite A)
5. Et Levve es schön (Seite A)
6. Minge ahle Hoot (Seite B)
7. Morjesunn (Seite B)
8. Erus us Kölle (Seite B)
9. Unendlich jään (Seite B)
10. Nur vier Wööd (Seite B)
11. All die Leeder (feat. Fründe) (Seite B)
Nicht ganz ohne Grund wird Jesper Ryom so genannt: Jesper, der „Hüter der Schätze“. Im Fall des jungen Dänen hat es eher mit dem Musical zu tun, egal ob veröffentlicht (ua bei Power Plant Records oder Freude am Tanzen) oder für die Zukunft geplant. Auf jeden Fall sind sie immer im Vierviertel-Stil gehalten, der beweist, dass House sowohl energisch als auch emotional ist.Nahtlos wechselt es von progressiven Klängen zu authentischen Inspirationen des French Touchs und gleitet durch die Jahrhunderte, während es gleichzeitig eine traumhafte Homogenität bewahrt. Dieses lang erwartete Werk eines der bestgehüteten Mysterien Kopenhagens lädt die Zuhörer zu einer fesselnden Reise ein.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 3516628496318
Artikelnummer: 2849631
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
Side A
1. Oh No
2. Why Don't You
3. Makes Me Want You
4. Rootless
Side B
1. Unquiet
2. Tomorrow
3. Earthman
4. Youth
„Feel So Good Around U“ ist das Debütalbum von LB aka Labat. Der französische Dance-Music-Produzent und DJ LB aka Labat ist bekannt für seine Live-Shows und DJ-Sets in legendären Clubs und auf großen Festivals. Seit über einem Jahrzehnt veröffentlicht der unermüdliche Künstler regelmäßig neue Musik. Für sein erstes Album im Langformat verließ er sein einsames Heimstudio und arbeitete in Berlin, London, Paris und Melbourne mit renommierten Produzenten wie Baugruppe90, Heartstring, Sam Alfred, Crush3d, Memphis LK, Skin On Skin, Lucas V, Amne und Notinbed zusammen.Das Ergebnis ist sowohl ein Solo-Werk als auch ein kollektives Manifest mit einer einzigartigen Mischung aus Drum & Bass, House, Reggaeton und Electroclash, angereichert mit als Samples verwendeten Vocals.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 5056556169680
Artikelnummer: 5616968
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
Side A
1. Feel So Good Around U
2. Skit Skin
3. Take Me Home
4. Fixated
5. Rave Generator
6. Ocean Drive
Side B
1. Skit Pedro
2. I Never Party in Paris
3. C'est la vie
4. Skit MJ
5. Cómete
6. Rainy Days (but it's all good)
7. Forever Now
8. See U
Mit ihrem zweiten Album JAWBREAKER festigt Sam Quealy ihren Status als eine der kühnsten neuen Stimmen der Popmusik: Ein zuckersüße Explosion aus Chaos, Glamour und Emotionen.
Produziert wurde das Album zusammen mit ihrem langjährigen Weggefährten Marlon Magnée (La Femme) in ihrem Pariser Heimstudio und dem legendären Studio Ferber. Gegenüber Blonde Venus (2023) tauscht Quealy hier die scharfen Kanten des Techno-Pop gegen einen üppigen, Disco-inspirierten Sound und verbindet Live-Instrumentierung und cineastischen Glanz mit ihrer charakteristischen anarchischen Energie. Quealy präsentier die Facetten ihrer Persönlichkeit – Club-Queen, Rock-Diva, Träumerin und Provokateurin. Das ätherische Duett „BY MY SIDE“ mit Magnée beschließt das Album in einem Schleier aus Zärtlichkeit und Licht.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 3516628504419
Artikelnummer: 2850441
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
1. Londontown
2. Starlight
3. Strings Of Terror
4. Love Lasso
5. Girls Night
6. Pussy Power
7. Jawbreaker
8. Say My Name
9. Flying Solo
10. By My Side feat Marlon Magnee
11. Love Fountain
Der Berliner Singer-Songwriter Sven van Thom hat seine thematisch vielschichtigste und musikalisch abwechslungs - reichste Platte aufgenommen: 'In Zeiten von Selbstoptimierung, dem perfekten Lächeln auf Social Media und der Jagd nach ewiger Jugend und Schönheit, möchte ich mich für die bedingungslose Inklusion des Scheiterns aussprechen.“
Die 16 Stücke von „Ins Gras“ sind gleichermaßen unterhaltsam und gesellschaftskritisch, politisch und privat, klug und albern, schonungslos und empathisch. Mit anderen Worten: Sven van Thom legt den Finger in die Wunde und reicht das lindernde Pflaster gleich hinterher.
Das Eröffnungsstück von „Ins Gras“, eine musikalische Verbeugung vor Scott Walkers Jacques-Brel-Cover „Jackie“, verkündet: „Die Luft hier, sie wird immer dünner!“ Der fidele Pessimismus klingt ebenso nach routinierter Resignation wie nach Koketterie. Im bittersüß beschwingten, von Harfe und Flöten dekorierten Titeltrack heißt es: „Jeder beißt einmal ins Gras.“
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Pop
Barcode: 4042564255720
Artikelnummer: 6425572
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
01. Die Luft 02. Ins Gras 03. Das schönste Lied der Welt (feat. Karl die Große) 04. Hoch die Tassen, Prost! 05. Staubsaugerarm 06. Wütend auf junge Menschen 07. Lied für Dein gebrochenes Herz (feat. Suzie Kerstgens) 08. Der Life-Coach 09. Immer wieder
10. Buddha aus Beton
11. Abhängig von Globuli
12. Plazenta im Tiefkühlfach
13. Ich kann mich nicht entscheiden
14. A Dark Place (feat. Ina Simone Mautz)
15. Anzug, Schlips & Brille
16. Auf den Mund
KAECK begann 2014 als ein Projekt, welches aus Mitgliedern verschiedener niederländischer Underground-Bands bestand, von denen die meisten in den frühen 90er Jahren starteten. Nach den zwei von der Szene sehr gut aufgenommenen Alben »Stormkult« und »Het Zwarte Dictaat«, stampft nun der dritte Longplayer »Gruwelijk Onthaal« alle Hoffnung der Menschheit in den Schmutz.
Oovenmeesters Gesang knurrt und beißt sich durch sieben Tracks aus purem Dreck. Mit dem neuen Schlagzeuger Frostbite wird jeglicher Optimismus zerschlagen. R. Nillesen (vormals auch Drums) spielt diesmal »nur« den Bass – die wahnsinnigen Basslines und Sounds, die er kreiert hat, geben diesem Album eine besonders dunkle Note. – Mit dunklen, eindringlichen Tastenklängen, höllisch schweren Gitarren, stampfenden Bässen und einem Schlagzeug, bei dem alles Leben verlischt, verewigen KAECK mit »Gruwelijk Onthaal« ihr düsterstes Album.
Das Intro »Het Huilend Altaar« (»Der weinende Altar«) ist eine dreißig Sekunden lange Anbetung KAECKs durch alle Bandmitglieder in einem Anfall aus Wut und Hass.
Oovenmeester: »Das Konzept des Albums umfasst die Ankunft des schrecklichen Gottes Kaeck auf Erden. Nachdem er die Menschen telepathisch angewiesen und gezwungen hat, böse Sekten zu gründen, um seine Ankunft vorzubereiten, zermalmt und unterjocht er sie in einem alptraumhaften Dasein der Sklaverei. Es ist der Anfang vom Ende der Menschheit.«
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Heavy Metal
Barcode: 4260149129888
Artikelnummer: 4912988
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
1. Het Huilend Altaar (0.32)
2. Door Gespleten Tongen Bezworen (5.25)
3. Ondermaanse Contracten (6.06)
4. De Nachtelingen Van Het Nieuwe Duister (5.23)
5. Paterhexolimaat (4.25)
6. De Ijzeren Hand Van Het Benedenwaartse (4.18)
7. Bloedend Verraad Met Ontvleesde Hand Gesmeten (6.00) Total:
32.09
FROSTED UNDERGROWTH, die 2016 mit ihrer exzellenten „Under Satans Sun“-EP erstmals auf sich aufmerksam machten, sind im Mai dieses Jahres zu Folter Records gestoßen. Wir sind stolz, nun mit „Unchained“ das verdammt großartige neue Album dieser Band aus NRW präsentieren zu können, die sich die Ehrung und Bewahrung traditionellen Black Metals auf die Fahnen geschrieben hat!
„Unchained“ besticht in seiner Kompromisslosigkeit, den Geist der Vergangenheit ins Heute zu transferieren. Es existieren keine symphonischen oder überbetont progressiven Ansätze auf „Unchained“ – es ist stattdessen eine pure, radikale, spielerisch äußerst geschickte Umsetzung dessen, was einst den nordischen Second-Wave-Black Metal ausmachte, angereichert mit einer subtilen melodischen Tiefe.
Dabei erzeugen FROSTED UNDERGROWTH in ihren oft rasenden, von abartig frostigen Vocals geprägten Kompositionen eine kalte und so abweisende wie – für die richtigen Leute – anziehende Intensität, die der eines wegweisenden Werkes wie Setherials „Nord“ gleichkommt.
FROSTED UNDERGROWTH ist für alle Beteiligten nicht allein eine Band, sondern auch eine Überzeugung, eine Lebenseinstellung. Zu ihren wichtigen Einflüssen zählen die frühen Celtic Frost, Pest (Swe), Gorgoroth, Nargaroth und Taake. Der Bandname symbolisiert dabei eine verborgene, dunkle Kraft, die den Wald sterben lässt, aber zugleich nährt. Er spielt damit auf das Böse und Zerstörerische im Menschen an, welches das Leben zerfrisst, aus dem aber gleichzeitig Kraft geschöpft werden kann.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Heavy Metal
Barcode: 4260149129895
Artikelnummer: 4912989
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
1. Bloodshed in the Name of God - 6:05
2. Glacier on Permafrost - 4:55
3. Master's Dominion - 6:42
4. Mist of Plague - 5:52
5. Raven Pt. III - 4:54
6. Raise the Banner - 4:38
7. Nightsky Above the Dark Absence – 7:33
Als alte Freunde, die Konzerthallen und Bars durchstreiften, beschlossen G.S.V (Gesang) und Tom L (Gitarre), gemeinsam eine Band zu gründen, um die Komposition und Ausrichtung von Anfang bis Ende selbst bestimmen zu können. Gegenüber einer wachsenden Anzahl von Veröffentlichungen mit Ambient-Ausrichtung, wollten sie mit einem sehr geradlinigen Projekt den Ton angeben. Geschwindigkeit, Kraft und ein Hauch von Melodie (addiert mit etwas gesundem Hass) – so legten sie den Grundstein für OPPRESSION, zu denen sich schnell Predark (Gitarre) gesellte.
Als die Komposition des ersten Albums bereits weit fortgeschritten war, holten sie sich für die Positionen am Schlagzeug und am Bass zwei bekannte Musiker aus der Bordeaux-Szene dazu, die Brüder John (Otargos, Lifestream) und Désert (Lifestream). Gemeinsam stellten sie ihr Debüt »No Safe Place« fertig – bereit, euch ohne Zurückhaltung zu treffen!
Die Texte handeln hauptsächlich von Religion und ein wenig von Feststellungen zur gesellschaftlichen Entwicklung, nur im letzten Song geht es um Sex, Drogen und Rock’n’Roll (um nicht die wirklich wichtigen Dinge aus den Augen zu verlieren). Sowohl bei der Musik als auch bei den Texten ist es nicht OPPRESSIONs Intention, etwas Pompöses oder Bombastisches zu schaffen, sondern etwas Ehrliches, Direktes und Wirkungsvolles. – Hail the Oppression!
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Heavy Metal
Barcode: 4260149129857
Artikelnummer: 4912985
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
1. No Safe Place (1.51)
2. Attrition (4.25)
3. Homeland's Fury (5.32)
4. Psalm for the Fallen (4.38)
5. Maria Rosenthal (6.42)
6. Journey Beyond Consciousness (2.49)
7. End Humanism (5.31)
8. The Call of the Night (6.05)
9. Nice Death Matters (3.44)
Sechs Jahre nach ihrem Debüt »Land Mine Logic« lassen FRANTIC AGGRESSOR aus Ost-Berlin unter dem Banner des Nihilistic Black Metal eine noch heftigere Salve los!
Auf »Extinction« schwingt nicht, wie bei vielen anderen, eine dunkle Romantik mit, und es gibt keine Sehnsucht nach einer wie auch immer gearteten mystischen Erfahrung als Gott-Ersatz. Stattdessen verströmen die neuen Tracks oft das Flair eines Beschusses auf offenem, kargen Gelände.
Das ist abermals ein Lehrstück in Sachen musikalischer Militanz und die erneute Verkündung einer Metaphysik des Nichts. Dabei befasst sich jeder Song mit einem anderen Thema der menschlichen Existenz und ihrem Verschwinden, seien es Aspekte der Geschichte, der Religion, Philosophie, Technologie oder das uns umgebende Universum. – »All it takes is a little push to let Atlas lose balance. What if you cut a leg off, or slice up the arms?«
Ausgehend von dieser Idee der Fragilität des menschlichen Überlebens propagiert das Trio aus Discrimination, Humiliation und Contempt den reinen Nihilismus und feiert das Ende der Zivilisation. – Onward to the extinction of all!
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Heavy Metal
Barcode: 4260149129901
Artikelnummer: 4912990
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
1. Morals – Across 5:06
2. Metaphysics – Beyond 5:30
3. Religion - Insurrection of the Lesser 7:00
4. Revolution - Death of all Masks 4:35
5. Technology – Harvest 6:10
6. History – Empires 4:27
7. Cosmos - Lightless Skies 4:29
Folter Records sind stolz, mit »Lucifer Lucem Proferens« das neue, Genre-Grenzen sprengende Werk von THOKKIAN VORTEX präsentieren zu können, ein Album, das in seiner mysteriösen okkulten Ausstrahlung seinesgleichen sucht.
THOKKIAN VORTEX ist das Black-Metal-Projekt von Lord Kaiaphas, der vor allem als Sänger der norwegischen Black-Metal-Legende ANCIENT bekannt ist.
THOKKIAN VORTEX weist eindeutig Einflüsse von nordischen Bands der zweiten Welle des Black Metal wie Mayhem, Darkthrone, Emperor, Immortal, Limbonic Art oder Dark Funeral auf und vereint dies in elaborierter Weise mit Elementen aus symphonischer Klassik, Progressive Metal und traditionellem Metal, Black 'n' Roll und Dark Ambient - mit der dunklen, zerbrechlichen Schönheit eines Songs wie »Christalline Dawn« dürfte »Lucifer Lucem Proferens« auch Fans von My Dying Bride faszinieren.
THOKKIAN VORTEX wurden am 06.06.2006 von Lord Kaiaphas gegründet. Das Debüt »Into the Nagual« wurde Ende Januar 2016 vom schwedischen Label Unexploded Records veröffentlicht. Das zweite Album »Thy Throne is Mine« erschien 2020 via des niederländischen Labels Non Serviam Records.
Im Wesentlichen jedoch ist Lord Kaiaphas und seinen Mitstreitern mit THOKKIAN VORTEX’ Dritter ein höchst eigenständiges, originelles und memorables Werk gelungen, dessen vielgestaltige Songs eine dunkle Reise ins Ungewisse evozieren. So will Lord Kaiaphas die Bedeutung des Bandnamens auch verstanden wissen als einen Riss, ein Wurmloch, durch das der Astralkörper einer Person in eine parallele Dimension unbekannter Dunkelheit gesaugt wird.
THOKKIAN VORTEX wurden am 06.06.2006 von Lord Kaiaphas gegründet. Das Debüt »Into the Nagual« wurde Ende Januar 2016 vom schwedischen Label Unexploded Records veröffentlicht. Das zweite Album »Thy Throne is Mine« erschien 2020 via des niederländischen Labels Non Serviam Records.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Heavy Metal
Barcode: 4260149129840
Artikelnummer: 4912984
Erscheinungsdatum: 26.02.2026
Tracks:
1. Sethian Aeon (6:50)
2. Fires of Samum (5:39)
3. Lucifer Lucem Proferens (6:49)
4. At War with Ohrmuzd (4:31)
5. The Great Harlot (5:37)
6. Shadowmother (7:42)
7. Summoning the Evil Ones of Ekurra (4:34)
8. The Brazen Vessel of Solomon (10:15)
9. Drip Drip (9:07)
10. Crystalline Dawn (3:19)
Axel Bomans von der Kritik gefeiertes Doppelalbum LUZ/Quest for Fire aus dem Jahr 2022 wurde von Trensum Tribe, einem der besten Reggae- und Beyond-Soundsysteme Skandinaviens, neu interpretiert und mit Dubs versehen. Seit seiner Jugend stark von Mad Professors Arbeit für Massive Attack beeinflusst (man höre sich zum Beispiel „No Protectionan'), träumte Axel Boman schon seit Jahrzehnten von einem solchen Projekt. Remixen bietet eine gewisse Freiheit: Man kann als Produzent über sich hinauswachsen und Risiken eingehen, die man bei den eigenen Werken vielleicht nicht wagen würde. Trensum Tribe beschritt mit dieser Musik einen wahrhaft abenteuerlichen neuen Weg. In dieser Hommage an die Soundsystem- und Rave-Kultur werden Jungle, Dub, Disco und House zu besten Freunden vor einem riesigen Stapel selbstgebauter Lautsprecher, die auf frischem Tau in einem schwedischen Wald in einer kalten Sommernacht emporragen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 198704801259
Artikelnummer: 70480125
Erscheinungsdatum: 12.02.2026
Tracks:
A1. Sottopassaggio Dub A2. Gröna Dalen DubA3. Atra Dub A4. Dub Grape A5. One Two Dub B1. Bhuka Dub B2. Nowhere Good Dub B3. Les Lèvres Dub B4. My Dub Is Out Sailing B5. Hold On Dub
Geboren in Waren an der Müritz und aufgewachsen an der Mecklenburger Seenplatte, entdeckte Martin Goldenbaum früh seine Liebe zur Musik. Geprägt vom Rock ’n’ Roll der 50er und 60er sowie vom Punkrock, gründete er mit 16 seine erste Band Bigos und tourte durch Deutschland. Heute zählt er zu den markantesten Stimmen der deutschsprachigen Pop-und Rocklandschaft – mehrfach ausgezeichnet, mit zahlreichen TV- und Radioauftritten sowie als Songwriter für Serienhits wie Pokémon oder Miraculous. Goldenbaum verbindet raue Stimme, Punk-Attitüde und poetisches Gespür zu Songs, die unterhalten, berühren und Mut machen. Sein aktuelles Album, das am 13. Februar 2026 erscheint, spiegelt die ganze Bandbreite seiner musikalischen Welt: rockige Hymnen, nachdenkliche Balladen und poetisch-farbige Stücke, stets lebensbejahend und authentisch.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Pop
Barcode: 4260223118593
Artikelnummer: 2311859
Erscheinungsdatum: 12.02.2026
Tracks:
1. Zurück auf dem Boden der Tatsachen (Seite A)
2. Alles bunt (Seite A)
3. Heute (Seite A)
4. Morgen wieder (Seite A)
5. Hobbypsychologe (Seite A)
6. Warum bin ich nur so ein Arsch geworden (Seite A)
7. Glücklich (Seite A)
8. Ich denk an dich (Seite B)
9. Komposition der Zeit (Seite B)
10. Alles wird gut (Seite B)
11. Jetzt wo du gehst (Seite B)
12. One Way Ticket (Seite B)
13. Das letzte Lied (Seite B)
14. Mein Freund der Baum (Seite B)
Während die Schwarze Szene in Deutschland zu großen Teilen stagniert und seit Jahren vor allem neue Electro-Acts und Metal-Bands hervorbringt, sind WISBORG eine der wenigen Bands, die die Gothic Rock-Fahne hochhalten und das Genre in einer modernen, zeitgemäßen Form konsequent weiterentwickeln. Mit „Phantomschmerz“ präsentiert die Band ein Album, das ihre Position an der Speerspitze des Genres eindrucksvoll untermauert – kompromisslos düster, emotional unerbittlich und stilistisch mutig genug, um in der Szene nicht nur hervorzustechen, sondern Maßstäbe zu setzen. Erneut vertrauten WISBORG dabei auf die Produzentenhand von Lord Of The Lost-Frontmann Chris Harms, der den Sound der Band noch dunkler, intensiver und organischer herausgearbeitet hat als jemals zuvor. Das Ergebnis sind elf pechschwarze Hymnen, die den Soundtrack zum Untergang der Menschheit liefern!
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 4042564255775
Artikelnummer: 6425577
Erscheinungsdatum: 12.02.2026
Tracks:
1. Kreatur der Nacht
2. Totentanz (ft. Scarlet Dorn)
3. Melancholia
4. Moloch
5. Schmerz vereint
6. Mitternacht
7. Interlude
8. Norman Bates
9. Adieu
10. Phantomschmerz
11. Staub
12. The Bitter End (Placebo Cover)
13. Im freien Fall (ft. Chris Harms) (Live at Amphi Festival 2025)
1995 stürmten The Roots die Szene mit ihrem bahnbrechenden Debütalbum „Do You Want More?!!!??!“, das von Kritikern gefeiert wurde und sie als kraftvolle Gruppe etablierte, die Elemente verschiedener Genres mit ihrer charakteristischen Live-Instrumentierung verschmolz. Dreißig Jahre später, im März 2025, spielten The Roots eine dreitägige Residenz mit sechs Shows im legendären Blue Note Jazz Club in New York City, wo sie ihr Debüt feierten, indem sie das Album in voller Länge spielten – mit vielen Titeln, die seit Jahrzehnten nicht mehr live gespielt worden waren. Der Auftritt brachte auch besondere Gastauftritte von langjährigen Kollaborateuren wie Ursula Rucker, Dice Raw und Rahzel, Godfather of Noise.Um das 30-jährige Jubiläum abzurunden, veröffentlichen The Roots den kompletten Auftritt auf Vinyl. Die 2xLP im Gatefold-Paket ist aus gepresstem schwarzem Vinyl und enthält 21 Titel. ?uestlove verbrachte unermüdlich Stunden damit, das Mischen und Mastering mit Glen Forrest und Colin Mohnacs zu perfektionieren, um sicherzustellen, dass alle Elemente des Auftritts auf dem Vinyl wiedergegeben wurden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Hip Hop
Barcode: 199316298376
Artikelnummer: 1629837
Erscheinungsdatum: 05.02.2026
Tracks:
Side A
1. Bass Intro / There’s Something Goin’ On / Love
2. Respond / React
3. Section
4. Lazy Afternoon pt 1
5. Distortion To Static
Side B
6. Proceed
7. One Shine
8. Mellow My Man
9. It Just Don’t Stop
10. Panic!!!!!
11. I Remain Calm
WRWTFWW Records freut sich, eine streng limitierte Vinyl-Veröffentlichung des Original-Soundtracks von Christine Aufderhaar und dem City of Prague Philharmonic Orchestra zum gefeierten und mehrfach preisgekrönten Animationsdokumentarfilm „Aurora’s Sunrise“ (2022) anzukündigen. „Aurora’s Sunrise“ wurde von Inna Sahakyan inszeniert und erzählt die außergewöhnliche, wahre Geschichte von Aurora Mardiganian, einer Überlebenden des armenischen Völkermords, die später in den USA Schauspielerin wurde. Der Film kombiniert animiertes Storytelling, Archivmaterial, Interviews und wiederentdeckte Szenen aus dem Stummfilm von 1919 mit einem der ersten Hollywood-Blockbuster, „Auction of Souls“, in dem Aurora die Hauptrolle spielte. „Aurora’s Sunrise“ war Armeniens offizieller Beitrag für den Oscar in der Kategorie „Bester internationaler Film“ bei den 95. Academy Awards. Der Soundtrack wurde mit über 20 internationalen Preisen ausgezeichnet.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Soundtrack/Filmmusik
Barcode: 4251804188579
Artikelnummer: 80418857
Erscheinungsdatum: 05.02.2026
Tracks:
A1. Orphans A2. Timejump A3. In Captivity Of Soldiers A4. Way To America A5. Filmset A6. Way To Kurdish People A7. With Kurds B1. Meeting Shepard And Way To Uncle B2. Uncle First Part B3. Uncle Second Part B4. Leaving Cousin B5. Hotel Lamar B6. Jump To Freedom B7. Mother's Death B8. Swimming B9. Train To Tbilisi C1. Newspaper Brother C2. Shepard C3. Betrayal C4. Aurora In School C5. Devastation C6. Aurora's Theme Gathering For Brother C7. Finding The Gun C8. River D1. House Mrs. Harrimann D2. Memories Jump D3. Memories Train D4. Aurora's Piano Theme Silk Cocons D5. Aunt's Killing D6. Stage Collaps D7. Crucifixion
Stil vor Talent feiert den Abschluss seiner Jubiläums-Remix-Serie mit „20 Years Stil vor Talent Remixed“.Die Veröffentlichung vereint alle im Laufe des Jahres entstandenen Neuinterpretationen und zelebriert das Erbe des Labelkatalogs sowie die vielen Künstler, die seinen Sound geprägt haben. Von Kaufmanns treibender Version von „Der Mückenschwarm“ bis hin zu Atrics & Frida Darkos unverkennbarer Interpretation von „Bones“ deckt die Compilation ein breites Spektrum an modernem House, Indie Dance und Techno ab. Hidden Empire, Andhim, Gerd Janson und viele weitere steuern ihre eigenen Perspektiven bei und verbinden Vergangenheit und Gegenwart auf kühne und farbenfrohe Weise. Auf zwanzig Jahre Kreativität, Gemeinschaft und ständige Weiterentwicklung!
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251804188654
Artikelnummer: 80418865
Erscheinungsdatum: 05.02.2026
Tracks:
1. Oliver Koletzki feat. HVOB - Bones (Frida Darko & Atric Remix)
2. Oliver Koletzki feat. Fran - Hypnotized (Oliver Koletzki Remix)
3. Oliver Koletzki - Copal (Hidden Empire Remix)
4. Oliver Koletzki - Der Mückenschwarm (Andhim Remix)
5. Oliver Koletzki - Der Mückenschwarm (Kaufmann (DE) Remix)
6. Oliver Koletzki - Der Mückenschwarm (Gerd Janson Remix)
Auf 'Ascheregen' bekommt der Hörer in gewohnter Manier druckvollen und melodischen Death-/Viking Metal um die Ohren gehauen, allerdings mit einer deutlicheren Schärfe an Black Metal, was dazu beiträgt, dass Obscurity an Melodie und Härte noch einmal zulegen können. 'Ascheregen' rückt also wiieder mehr in Richtung der beiden Alben `Tenkterra und Vintar´. Auch hinsichtlich des Songwritings konnte das BergischeEnsemble nochmals eine Schippe drauflegen und beweist insgesamt gereiftere Songstrukturen. Lyrisch entfaltet sich 'Ascheregen' als eine konzeptionelle düstere Reise durch Vergangenheit und Gegenwart. In zwölf Kapiteln, vom bedrohlichen Auftakt 'Initium Dekadentiae' bis zu den letzten Klängen von 'Dystopie und Schwanengesang', verweben sich altnordische Mythologie, die gewaltsamen Schatten der Christianisierung und die Brüche unserer modernen Welt. Im Kern ist 'Ascheregen' zugleich Klage und Aufbegehren - eine kritische Reflexion über den Verfall der Gesellschaft und ein Aufruf, der bevormundenden Konformität zu widerstehen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Heavy Metal
Barcode: 4042564252880
Artikelnummer: 6425288
Erscheinungsdatum: 30.01.2026
Tracks:
01. Initium Dekadentiae 02. Flammentaufe 03. Schwur 04. Blutgebet 05. Dreifaltigkeit 06. Ascheregen 07. Ketzerjagd 08. Läuterung 09. Bekehrung
10. Runenwinter
11. Rúnar Víg
12. Dystopie und Schwanengesang
Das Ich, die Wegbereiter der Neuen Deutschen Todeskunst, melden sich nach Jahren der Stille mit ihrem lang erwarteten Album Fanal zurück. Das Album, dessen Titel „Fackel“ oder „Leuchtfeuer“ bedeutet, ist ein brennendes Zeugnis einer untergegangenen Zivilisation. Aus den Trümmern menschlicher Errungenschaften und zerbrochener Ideale zusammengesetzt, warnt Fanal vor den Geistern der Vergangenheit und Gegenwart, die durch die Ruinen unserer Welt geistern. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus elektronisch-sinfonischen Klängen, expressionistischer Lyrik und harschen Industrial-Elementen schaffen Stefan Ackermann und Bruno Kramm ein Werk, das sowohl musikalisch als auch thematisch tief unter die Haut geht.
Fanal ist eine musikalische Reise durch die Asche gefallener Imperien, digitaler Netzwerke und zerrissener Seelen. Die Texte, inspiriert von philosophischen und literarischen Konzepten, greifen Themen wie Verrat, Vergänglichkeit, Hybris und die Selbstverachtung der Menschheit auf. Die Flamme des Fanals, zusammengesetzt aus „Knochensplittern zerbrochener Ideale, getränkt im Öl sterblicher Überreste“, dient nicht mehr nur als Warnung, sondern als Zeugnis der bereits eingetretenen Endzeit.
Fanal knüpft an die Tradition von Das Ich an, gesellschaftliche und philosophische Themen mit bildhafter Sprache und intensiver Musik zu verknüpfen. Die Texte des Albums greifen Einflüsse von Friedrich Nietzsche, Gottfried Benn und der expressionistischen Poesie auf. Das Album reflektiert die Gegenwart des Jahres 2025, in dem Gesellschaften zersplittern, Künstliche Intelligenz menschliche Rollen übernimmt und Wahrheit zur Verhandlungssache wird.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 4042564252675
Artikelnummer: 6425267
Erscheinungsdatum: 29.01.2026
Tracks:
1. Menschenfeind (Seite A)
2. Lazarus (Seite A)
3. Was bin ich? (Seite A)
4. Vanitas (Seite A)
5. Dantes Hölle (Seite B)
6. Brutus (Seite B)
7. Prometheus (Seite B)
8. Genesis (Seite B)
Sepalots gefühlvolles Mosaik aus Beats und Einheit, in dem Hip-Hop-Kampf auf menschliche Verbundenheit trifft. Im zweiten Kapitel nach „Neverlost“ verbindet „Closer“ samplebasierte Produktion mit klassischem Songwriting – wie ein Klangmosaik aus Wärme und Groove. Mit seinen hippiesken Texten erkundet Sepalot natürliche Schönheit, Einheit, Gleichheit und Selbstbestimmung. Gastauftritte glänzen: Blu liefert scharfe Lyrik, und Illa J überrascht mit gefühlvollem Gesang in „My Own Way“. Für Fans von The Avalanches, Caribou und Madlib ist „Closer“ üppig, menschlich und unvergesslich. Von seinen Skate-Punk-Anfängen bis zu durchzechten Soul-Nächten, vom obsessiven Vinyl-Schmökern bis zum tiefen Eintauchen in die goldene Ära des Hip-Hop hat Sepalot die Kunst des Samplings wie eine Ehrenmedaille getragen. Seine Beats sind Mosaike – sorgfältig zusammengesetzte Klangfragmente, die ein komplexes Ganzes bilden. Außerhalb des Studios hat er diese Einflüsse als DJ, Produzent und Live-Performer erkundet, das Sepalot Quartett durch Europas Jazzfestivals geführt und in jüngerer Zeit mit seiner Experimentalband Tikhet an der Seite von Angela Aux. Mit „closer“, dem kommenden zweiten Kapitel nach seinem 2023 erschienenen Album „neverlost“, destilliert Sepalot seine breite musikalische Welt in ein samplebasiertes und dennoch songgetriebenes Statement. Die Produktion wirkt warm und greifbar – stellen Sie sich das Knistern einer Nadel auf Vinyl vor, das auf die Klarheit modernen Songwritings trifft. Die Texte sind im besten Sinne „hippiesk“: Themen wie natürliche Schönheit, Einheit, demokratisches Bewusstsein, Gleichheit und spirituelle Selbstbeobachtung ziehen sich durch. Die Gästeliste ist ebenso inspiriert: Der legendäre Wortkünstler Blu liefert messerscharfe Verse, während Illa J – Bruder des verstorbenen J Dilla – von seinem typischen Rap abweicht, um mit gefühlvollem Gesang auf „My Own Way“ zu überraschen. Gemeinsam verstärken sie den humanistischen Kern des Albums und balancieren eine groovelastige Produktion mit lyrischer Tiefe. Fans von Künstlern wie The Avalanches, Caribou, DJ Shadow oder Madlib werden hier viel finden, was ihnen gefällt, aber „Closer“ trägt seinen ganz eigenen Fingerabdruck – ein Beweis für Sepalots Fähigkeit, Hip-Hop-Körper mit Songwriting-Anmut zu verbinden. Wenn „Neverlost“ eine Landkarte war, dann ist „Closer“ das Ziel: üppig, nachdenklich und zutiefst menschlich. Sehr empfehlenswert für alle, die bereit sind, Händchen zu halten, den Geist zu öffnen und sich vom Beat leiten zu lassen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Hip Hop
Barcode: 4069977155577
Artikelnummer: 7715557
Erscheinungsdatum: 29.01.2026
Tracks:
1. in the hands of bosses
2. quit running around
3. natural beauty (feat. Tikhet, Angela Aux)
4. equal
5. my own way (feat. Illa J)
6. closer
7. time to come together (feat. Blu)
8. no other moment
9. in heaven
10. speak out loud (feat. Elvett)
„Beat & Glück“ – das Re-issue einer Hamburger Legende
Die Band Grober Unfug wurde 1980 von sechs Freunden im Hamburger Stadtteil Niendorf gegründet. Sie erlangte Bekanntheit durch ihren rohen, energiegeladenen Sound, der Elemente von Punk, Rock’n’Roll und einer spielerischen, rebellischen Attitüde vereinte. Ihre Musik kombinierte eingängige, direkte Punksongs mit humorvollen und gesellschaftskritischen Texten. 1985 löste sich die wilde Liveband auf. Diese Wiederveröffentlichung enthält die vollständige LP Beat & Glück, die 1982 auf dem Hamburger Label Konnekschen erschien. Rückblickend ist es bemerkenswert, dass nicht der Grobe Unfug, sondern andere Bands die Lorbeeren des aufkommenden „Funpunk' ernteten – allen voran Die Toten Hosen und Die Ärzte, aber auch Die Goldenen Zitronen und Die Mimmi's. Und doch war der Grobe Unfug mittendrin. Sie traten oft mit den genannten Bands auf und galten als feste Größe der Szene.
Der Legende nach reiste sogar eine Delegation der Toten Hosen eigens nach Hamburg, um sich den Groben Unfug live anzusehen. Nach dem Konzert, so erzählt man sich bis heute, hätten die Düsseldorfer beschlossen: „So wollen wir auch werden!“ Da könnte etwas dran sein, denn auf Platte waren die Hamburger den Hosen einen Schritt voraus – sie schufen den ersten Opel-Klassiker. (Auszug aus den Linernotes von Dietmar Post)
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 4042564254921
Artikelnummer: 6425492
Erscheinungsdatum: 22.01.2026
Tracks:
1. Kannibalen
2. Kalte Getränke
3. Opelkapitän
4. Rückwärts
5. Gesox
6. Saubermann
7. Wegwerflyrik
8. Gosse
9. Nach mir die Sintflut
10. Urwüste
11. Jeder tut seine Pflicht
12. Durchhalten
13. Bomberkommando
14. Endwüste
15. Mitschnacker
16. Kleine Schweinereien
17. Kein Porsche, kein Genscher, aber hallo HSV
Die schottische Techno-Künstlerin Mha Iri veröffentlicht ihr Album „The 4 Elements LP“ auf ihrem eigenen Label „Why Don’t You Dance?“ in Zusammenarbeit mit [PIAS] Électronique. Das Album vereint die Highlights ihrer EP-Reihe mit den Themen Erde (Leader of the Pack), Feuer (Elements of Dance), Wasser (Come With Me) und Luft (Fury) erstmals als Vinyl-Komplettset. Die LP ist auf schwarzem Vinyl gepresst und wird in einer Single-Hülle mit bedruckter Innenhülle präsentiert.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5400863198046
Artikelnummer: 6319804
Erscheinungsdatum: 22.01.2026
Tracks:
Side A
1. Leader Of The Pack (Original Mix)
2. Go Hard (Original Mix)
3. Elements of Dance (Original Mix)
4. Post Punk (Original Mix)
Side B
1. Come With Me (Original Mix)
2. Signal (Original Mix)
3. Fury (Original Mix)
4. Acid (Original Mix)
Goldiies Rufige Kru kehren mit „Alpha Omega Remixes“ zurück, einer Sammlung von vier kraftvollen Neuinterpretationen ihrer jüngsten Jungle-/Drum-and-Bass-Kracher.Rufige Kru, einer der angesehensten Namen der Breakbeat-Szene, revolutionierte 1992 mit Hardcore-Klassikern wie „Darkrider“, „Beachdrifta“ und „Terminator“ die Tanzflächen – Meilensteine in der Entwicklung von Drum and Bass.„Alpha Omega Remixes“ hebt die Tracks des Projekts auf ein neues Level. Frische Remixe stammen von den Metalheadz-Residents Phase, Seba & Paradox, Special Request und Rufige Krus eigenem Submotive. Jeder Remix verwandelt die rohe Intensität und die tiefe Atmosphäre der Originale in etwas Düstereres, Härteres und Schärferes.
Goldie präsentiert das neue Album „Alpha Omega“ von Rufige Kru. Rufige Kru war Goldies Kollektiv ohne feste Mitglieder und mit verschiedenen Drum- und Bass-Produzenten. Es ist das das erste neue Album der Gruppe seit „Memoirs of an afterlife“ aus dem Jahr 2009. Es wurde mit James Davidson (Subjective) produziert. Neben Goldie kommt auch der langjähriger Kollaborateur Submotive zum Zug. Die erste Track-Zusammenarbeit mit Casisdead (bester britischer Hip-Hop-Künstler bei den Brit Awards 2024) wurde am 26. Februar veröffentlicht.
Goldie tourt durch Europa und die USA, um das Album als DJ und mit Live-Band zu unterstützen: US-DJ-Tour im Mai, Teaser-Termine (vor der Veröffentlichung des Albums) in Großbritannien und den USA + Sommerfestivals in Europa.
2025 wird auch das 30-jährige Jubiläum des Albums „Timeless' markieren.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 5061017256120
Artikelnummer: 101725612
Erscheinungsdatum: 22.01.2026
Tracks:
A1. Goldikus (feat. Cleveland Watkiss) (Phase Remix) A2. Still The Same (feat. CASISDEAD) (Submotive Remix) B1. Virgil (Seba & Paradox Remix) B2. Still The Same (feat. CASISDEAD) (Special Request Remix)
„Other Stories“, entstanden aus der Zusammenarbeit von Pablo Bolívar und Alexandra Savvidi, verbindet die Eleganz von Downtempo mit der Tiefe von Deep House. Auf acht Tracks erkundet das Album immersive Atmosphären, in denen sanfte Klavierklänge und Alexandras stimmungsvoller Gesang mit gebrochenen Rhythmen verschmelzen und so ein einzigartiges Hörerlebnis schaffen. Die Platte erscheint auf Vinyl und vereint das Beste aus der gemeinsamen Reise des Duos – eine perfekte Mischung aus Introspektion und subtiler Energie.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 4069977196914
Artikelnummer: 7719691
Erscheinungsdatum: 16.01.2026
Tracks:
Side A
1. Prelude
2. The Whole Truth (Album Edit)
3. Ode to Falla 4 It's Weird
5. Story (Ambient version)
Side B
1. Interlude
2. Story (Album Edit)
3. Same Shore (Album Edit)
4. Warm Quiet
5. The Whole Truth (Ambient Version)
Death By Chocolate ist eine durchgehend leckere Wohlfühlscheibe erster Güte. Die Tracks der Truppe aus Heidelberg tragen Einflüsse von Soul, Latin, Jazz und Reggae als Zutaten in sich, die zart schmelzend miteinander ein wohlschmeckendes musikalisches Ergebnis präsentieren.
2001 stellen De-Phazz mit 'Death By Chocolate' ihr drittes Album und gleichzeitig den ersten Major-Release (Universal) vor. Mit feinem musikalischem Gespür lugt unter dem Mantel der Oberflächlichkeit, der dem Genre zuweilen anhaftet, qualitativ hochwertiger Easy Listening hervor. Baumgartner lässt seine Computer bemerkenswert gekonnt und viel Soul atmen. Die Fusion mit Live-Instrumenten und starken Stimmen gelingt perfekt.
Die vielen separaten Stile der Melange bleiben deutlich erkennbar: Dub, Jazz, Soul, Latin, Schlager, gepflegter Kitsch und Club-Grooves. 'Wir bezeichnen diese verschiedenen Stile als Fenster, durch die wir schauen und Bekanntes und Neues entdecken', meint der ehemalige Hörspiel-Cutter Baumgartner.
De-Phazz birgt die Quintessenz all dessen, was Deutschlands wichtigsten Export in Sachen intelligent - loungiger Unterhaltungsmusik ausmacht: Soul und Jazz, Dub und Pop, HipHop und Operette.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 4260082361918
Artikelnummer: 8236191
Erscheinungsdatum: 15.01.2026
Tracks:
1. Heartfixer 03:31
2. Something Special 04:16
3. Nu Chic 04:14
4.Sabbatical 03:53
5. Better Now 02:57
6. Death by Chocolate 04:42
7. Jeunesse Dorée 03:50
8. Online 05:17
9. Jim The Jinn 03:21
10.Roy`s Choice 04:08
11.Trash Box 04:11
12.Jump Over 04:34
13.Maybe San José 03:34
14. Love's Labour Lost 05:251
5. North West 04:47 16 .Saw it on the Radio 01:47
NEOCLASH ist DJ Hells neues Werk: Der Electroclash der frühen 2000er Jahre wird hier rekonstruiert, seine charakteristischen Codes extrahiert und in eine moderne, reflektierte Form überführt.
NEOCLASH ist ein kulturelles Experiment – Musik als Medium der Reflexion, als Strukturierung von Raum und Zeit und als Vehikel zur Erkundung der Spannungen zwischen Technologie, Körper und Wahrnehmung. DJ Hell alias Helmut Josef Geier präsentiert hier eine zeitgenössische Neuinterpretation des Genres Electroclash. International Deejay Gigolo Records war vor 25 Jahren Taktgeber – und Hell der Namensgeber einer Bewegung. Godfather of Electroclash reloaded.
NEOCLASH ist eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart in der elektronischen Tanzkultur und Clubmusik.
Italo Disco, New Wave, Indie Dance, Disco, Pop, Chicago House, Acid, Detroit Techno und Avantgarde-Musik werden hier zu einer neuen Interpretation verschmolzen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251804187800
Artikelnummer: 80418780
Erscheinungsdatum: 15.01.2026
Tracks:
SIDE A 1 Bang the Box 2 Is There No Way Back? SIDE B 1 Planet Earth 2 W.T.F. SIDE C 1 Medusa (feat. Donna Summer) 2 This Is Important SIDE D 1 Purple People 2 Why? (feat. Joyce Muniz)
Mit ihrer über drei Jahrzehnte währenden Karriere hat sich Azam Ali zu einer der faszinierendsten und einflussreichsten Stimmen der zeitgenössischen Musik entwickelt. Mit dreizehn Solo- und Gemeinschaftsalben, zwei Nominierungen für den renommierten kanadischen JUNO Award, einem Hollywood Music Award, weltweiten Tourneen und Soloauftritten in einigen der berühmtesten Film- und Fernsehmusiken Hollywoods hat ihr Werk Grenzen und Genres überschritten und sie als seltenes und vielseitiges Talent auf der internationalen Bühne etabliert.Diesen Herbst präsentiert Azam Ali „SYNESTHESIA“, eine brillante Weiterentwicklung ihres charakteristischen Sounds, die tief gefühlvolles Songwriting mit eindringlichen Melodien, reich strukturierten elektronischen Klanglandschaften und ihrer unverwechselbaren, transzendenten Stimme verbindet. Das vollständig von Azam geschriebene und produzierte Album ist ein eindrucksvolles Zeugnis ihrer sich entwickelnden Kunstfertigkeit und ihrer wachsenden Präsenz in der Avantgarde der Produzentinnen elektronischer Musik.SYNESTHESIA führt die ätherische Klangwelt fort, die sie auf ihrem hochgelobten Soloalbum PHANTOMS aus dem Jahr 2019 erkundete, und unterstreicht ihre kreative Autonomie mit Eleganz und Tiefe. SYNESTHESIA ist mehr als eine Sammlung von Songs, es ist ein sinnliches Erlebnis, das die Grenzen von Sprache, Kultur und Form auflöst. Es lädt den Hörer ein, tief zu fühlen, sich an Vergessenes zu erinnern und die stillen Wahrheiten zu entdecken, die nur Musik offenbaren kann. Mit dieser Veröffentlichung bekräftigt Azam Ali ihren Platz als visionäre Künstlerin von tiefgründiger Tiefe, als Pionierin, die die sich entwickelnden Konturen der globalen Musik durch kompromisslose Authentizität und eine Hingabe an Schönheit, die weit über den Klang hinausreicht und in etwas Zeitloses, Beschwörendes und zutiefst Originelles widerhallt, weiterhin prägt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 703513117820
Artikelnummer: 1311782
Erscheinungsdatum: 08.01.2026
Tracks:
1. Synaethesia (Seite A)
2. Nothing But Time (Seite A)
3. To Pieces (Seite A)
4. No Longing For Home (Seite A)
5. Witness (Seite A)
6. Hazy Gaze (Seite B)
7. Autumn Of Goobye (Seite B)
8. Green And Gold (Seite B)
9. In Valleys Green (Seite B)
10. Song To The Siren (Seite B)
Ivan Ramirez, besser bekannt als Ramirez, (geboren am 28. Juni 1994) ist ein amerikanischer Rapper und Songwriter aus San Francisco, Kalifornien. Er ist Mitbegründer und ehemaliges Mitglied des Suicideboys-Labels G*59 Records und hat mehrere Kollaborationen mit ihnen veröffentlicht. Er ist mexikanischer und nicaraguanischer Abstammung.
THA PLAYA$ MANUAL II ist die lang erwartete Fortsetzung seines Kultklassikers, der ihm half, seinen Platz als eine der markantesten Stimmen des Underground-Rap zu festigen. Durchdrungen von Southern-Funk, Bay-Area-Swag und Memphis-typischer Bedrohlichkeit präsentiert sich Ramirez in diesem neuen Kapitel schärfer, geschmeidiger und erfahrener – und liefert sein Spiel wie ein gewiefter Weiser mit goldenem Grillgrinsen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Hip Hop
Barcode: 199316159837
Artikelnummer: 1615983
Erscheinungsdatum: 18.12.2025
Tracks:
A1/1. The Velvet Note Lounge (Skit) A2/2. Hollow Tips A3/3. Cut Throat Game A4/4. Playas Need Love (feat. Rocci)| A5/5. True Playas A6/6. I'm Not Yo Daddy A7/7. Boulevard Nights (feat. Jason Joshua & Rocci) A8/8. Playing The Fool (Skit) A9/9. Money Don't Stop For You (feat. Rocci) B1/
10. Shake Junt Hoes B2/
11. Pushin On Some Paper B3/
12. Chain Swangin (feat. Mikey The Magician) B4/
13. Scrapin Tha Corner B5/
14. Never Listen B6/
15. Don't Lose Hope B7/
16. Cadillac Burnin (feat. Rocci) B8/
17. Goodbye & Goodnight (Skit)
Mit „Until Night Comes“ finden Larry June und Cardo wieder zusammen und bieten eine nächtliche Fahrt durch entspannten Luxus und Introspektion. Das Album fühlt sich an wie eine gemütliche Fahrt durch die Stadt kurz nach Sonnenuntergang – die Fenster sind heruntergelassen, der Himmel verfärbt sich von Gold zu Indigo, und eine ruhige Zuversicht begleitet jede Kurve. Larry zeigt sich von seiner selbstsichersten und nachdenklichsten Seite und balanciert die kühle Leichtigkeit, für die er bekannt ist, mit schärferem Fokus und tiefer Ehrlichkeit. Cardos Produktion ist geschmeidig und raumgreifend – aufgebaut auf warmen Basslines, ausgefeilten Synthesizern und Sample-Chops, die sich wie die Dämmerung ausdehnen. Keine Energieverschwendung, nur sauberes Leben, große Visionen und die Erinnerung daran, dass der Fortschritt nicht aufhört, wenn die Sonne untergeht. Mit dabei sind E-40, Black C, Don Toliver, Payroll Giovanni, HBK, Wiz Khalifa und Richie Rich.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Hip Hop
Barcode: 199316179293
Artikelnummer: 1617929
Erscheinungsdatum: 18.12.2025
Tracks:
A1/1. From Uncle Herm Pt. 6 A2/2. 50's in the City A3/3. Black Man A4/4. Meet Me on Harbor (feat. Black C) A5/5. 7 Mile Bike Ride Pt. 2 A6/6. Organic Free Range Chicken A7/7. Cardo's Groove A8/8. Ya Feel Me (feat. E-40) B1/9. Gotta Be Love B2/
10. On The Unda B3/
11. 100 Bags (feat. Don Toliver) B4/
12. Canadian Snow B5/
13. Still Game Related (feat. Payroll Giovanni & HBK) B6/
14. Until Night Comes (feat. Wiz Khalifa & Richie Rich)
Helsloot kombiniert intimes Songwriting mit Dancefloor-Energie, begleitet von Gästen wie Richard Judge, Pete Josef, Sailor & I und Beacon.
Body Language Vol. 27 markiert die Rückkehr der wegweisenden Serie von Get Physical, diesmal kuratiert vom niederländischen Produzenten Helsloot. Seit ihrem Start in den frühen 2000er Jahren mit Kuratoren wie Dixon, Modeselektor und DJ Hell hat sich Body Language zu einem der angesehensten Compilation-Formate der elektronischen Musik entwickelt – eine Serie, die Momente der Clubkultur einfängt und gleichzeitig in die Zukunft weist. Für dieses neue Kapitel bringt Helsloot seine melodische und emotionale Note in das Projekt ein und verwebt exklusive Originale, Kollaborationen und sorgfältig ausgewählte Neuinterpretationen. Ein besonderes Highlight ist sein Remix des legendären „Body Language“ von M.A.N.D.Y. vs. Booka Shade, der die Tradition der Serie mit ihrer modernen Vision verbindet.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 844216060096
Artikelnummer: 1606009
Erscheinungsdatum: 18.12.2025
Tracks:
1. Helsloot & mOat feat. Pete Josef - Guard Your Joy
2. Definition,Def:Play,Roland Clark,Helsloo - I Dream Deep
3. Helsloot - Be Strong
4. Helsloot - Take Time
5. M.A.N.D.Y. vs Booka Shade - Body Language (Helsloot Remix)
6. Helsloot - Take Care (Revisited)
7. Helsloot & Richard Judge - We Get High
8. Helsloot - Thinking Of Us
9. Sailor & I, Helsloot - Best of Me
10. Audiofly feat. Fiora - 6 Degrees (Helsloot Remix)
11. Helsloot & Tom Zeta - Impulse
12. Helsloot - Is This What You Want
13. Helsloot & Beacon - I Was There
14. Helsloot - Fomo