N.E.W.S.
Für Fans von PJ Harvey, Cat Power und Blonde Redhead. Das neue Album mit dem Titel „The Whale“ wurde von Chris Eckman (The Walkabouts) produziert. Die in den Niederlanden geborene und in Belgien lebende Künstlerin Chantal Acda veröffentlicht seit 2006 ihre Musik und tourt international. Ihr „Silently Held“ ist 2025 für den Edison Award (NL) nominiert. „The Whale“ kommt im September 2025, gefolgt von einer ausgedehnten Europatournee. Das Album wurde von Chris Eckman (The Walkabouts) produziert und mit ihrer Live-Band aufgenommen, mit der sie seit über einem Jahrzehnt auftritt. Der Sound von The Whale ist rauer und rockiger als ihre vorherigen Projekte, doch ihre charakteristische Introspektion und Verletzlichkeit bleiben im Mittelpunkt der Musik. Die Singles „Heads“ und „Make It Work' wurden in Belgien, den Niederlanden, Großbritannien und Deutschland gespielt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5407011940380
Artikelnummer: 1194038
Erscheinungsdatum: 25.09.2025
Tracks:
1. The Whale 4’46
2. Safety 3’52
3. Heads 6’58
4. Hit The Verge 4’05
5. Togetherness 4’23
6. Move ourselves 5’44
7. Rivers 5’32
8. Make it Work 5’18
Für Fans von PJ Harvey, Cat Power und Blonde Redhead. Das neue Album mit dem Titel „The Whale“ wurde von Chris Eckman (The Walkabouts) produziert. Die in den Niederlanden geborene und in Belgien lebende Künstlerin Chantal Acda veröffentlicht seit 2006 ihre Musik und tourt international. Ihr „Silently Held“ ist 2025 für den Edison Award (NL) nominiert. „The Whale“ kommt im September 2025, gefolgt von einer ausgedehnten Europatournee. Das Album wurde von Chris Eckman (The Walkabouts) produziert und mit ihrer Live-Band aufgenommen, mit der sie seit über einem Jahrzehnt auftritt. Der Sound von The Whale ist rauer und rockiger als ihre vorherigen Projekte, doch ihre charakteristische Introspektion und Verletzlichkeit bleiben im Mittelpunkt der Musik. Die Singles „Heads“ und „Make It Work' wurden in Belgien, den Niederlanden, Großbritannien und Deutschland gespielt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5407011940397
Artikelnummer: 1194039
Erscheinungsdatum: 25.09.2025
Tracks:
1. The Whale 4’46
2. Safety 3’52
3. Heads 6’58
4. Hit The Verge 4’05
5. Togetherness 4’23
6. Move ourselves 5’44
7. Rivers 5’32
8. Make it Work 5’18
Adja Fassas Debütalbum vermischt alternativen R&B, Indie-Soul und Jazz, um die Auswirkungen des Kapitalismus auf unser intimes, modernes Leben zu untersuchen. Durch lebendiges Geschichtenerzählen behandelt sie ernste Themen auf symbolische und doch direkte Weise, basierend auf scharfer logischer Argumentation und ironischerweise mit einem Hauch von Mystik.
Für Fans von Hiatus Kaiyote, Lianne La Havas und D’Angelo.
Koproduziert von Adam Scrimshire.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Soul/Funk
Barcode: 5414166682171
Artikelnummer: 6668217
Erscheinungsdatum: 17.04.2025
Tracks:
1. Happiness and Butterflies
2. Package Delivered by Tomorrow
3. A Moment
4. Unfriend
5. Better Bitter
6. The Sound of a Mother (interlude)
7. Sucking on my Emphatitties
8. Golden Retrieve Her
9. Be Patient (outro)
10. Nook
11. Rest our Hearts
Adja Fassas Debütalbum vermischt alternativen R&B, Indie-Soul und Jazz, um die Auswirkungen des Kapitalismus auf unser intimes, modernes Leben zu untersuchen. Durch lebendiges Geschichtenerzählen behandelt sie ernste Themen auf symbolische und doch direkte Weise, basierend auf scharfer logischer Argumentation und ironischerweise mit einem Hauch von Mystik.
Für Fans von Hiatus Kaiyote, Lianne La Havas und D’Angelo.
Koproduziert von Adam Scrimshire.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Soul/Funk
Barcode: 5414166682164
Artikelnummer: 6668216
Erscheinungsdatum: 17.04.2025
Tracks:
1. Happiness and Butterflies
2. Package Delivered by Tomorrow
3. A Moment
4. Unfriend
5. Better Bitter
6. The Sound of a Mother (interlude)
7. Sucking on my Emphatitties
8. Golden Retrieve Her
9. Be Patient (outro)
10. Nook
11. Rest our Hearts
Die fesselnde fünfköpfige Band Azmari kommt aus dem Herzen Brüssels. Mit „Maëlström“, dem Nachfolger ihres gefeierten Debütalbums Samā'ī (mit begeisterten Kritiken in Uncut, Songlines, Uk Vibe und Electronic Sound) ist die Gruppe in unbekannte musikalische Gebiete vorgedrungen: Komplizierte Jazztexturen mit berauschenden orientalischen Einflüssen, jenseitigen Ethio-Grooves, rätselhaftem Dark Funk und den pulsierenden Beats der Dub-Musik verschmolzen.
Sie verfeinerten akribisch den Klang ihrer Instrumente und vermischten die nostalgischen Noten altmodischer Clavinet-Keyboards mit hochmodernen Synthesizer-Sounds. Azmari wurde 2015 im pulsierenden Musikparadies Brüssel gegründet und hat einen wirklich einzigartigen Teppich musikalischer Erkundungen geschaffen. Die Einflüsse reichen von einer vielseitigen Auswahl an Künstlern, darunter Okay Temiz, Heliocentrics, Whitefield Brothers, Surprise Chef, Antibalas und Sons of Kemet.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166670642
Artikelnummer: 6667064
Erscheinungsdatum: 30.11.2023
Tracks:
1. Sheep Party
2. Khamsin
3. Abyssal Wandering
4. Hadashi
5. Zargana
6. Crab Squad
7. Octopus Perspective
8. Nanomia
Die fesselnde fünfköpfige Band Azmari kommt aus dem Herzen Brüssels. Mit „Maëlström“, dem Nachfolger ihres gefeierten Debütalbums Samā'ī (mit begeisterten Kritiken in Uncut, Songlines, Uk Vibe und Electronic Sound) ist die Gruppe in unbekannte musikalische Gebiete vorgedrungen: Komplizierte Jazztexturen mit berauschenden orientalischen Einflüssen, jenseitigen Ethio-Grooves, rätselhaftem Dark Funk und den pulsierenden Beats der Dub-Musik verschmolzen.
Sie verfeinerten akribisch den Klang ihrer Instrumente und vermischten die nostalgischen Noten altmodischer Clavinet-Keyboards mit hochmodernen Synthesizer-Sounds. Azmari wurde 2015 im pulsierenden Musikparadies Brüssel gegründet und hat einen wirklich einzigartigen Teppich musikalischer Erkundungen geschaffen. Die Einflüsse reichen von einer vielseitigen Auswahl an Künstlern, darunter Okay Temiz, Heliocentrics, Whitefield Brothers, Surprise Chef, Antibalas und Sons of Kemet.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166670635
Artikelnummer: 6667063
Erscheinungsdatum: 30.11.2023
Tracks:
A1. Sheep Party A2. Khamsin A3. Abyssal Wandering A4. Hadashi B1. Zargana B2. Crab Squad B3. Octopus Perspective B4. Nanomia
Mit ihrem mit Spannung erwarteten neuen Album taucht Black Flower in die transformative Kraft von Rhythmus und Bewegung ein. Jeder Groove, Rhythmus und Puls kanalisiert rohe Energie und wirkt als Störfaktor, der die Transformation vorantreibt. Wenn der Geist festzustecken scheint – in Mustern zementiert, starr in seinen Ansichten, überwältigt von Hindernissen – dient Kinetic als Erinnerung daran, dass die Bewegung des Körpers die Kraft sein kann, diese Grenzen zu durchbrechen. Sich zu bewegen bedeutet, sich anzupassen, sich zu entwickeln und zu verwandeln. Das Album verkörpert eine Philosophie, mit Veränderungen zu fließen, anstatt sich ihnen zu widersetzen, und bietet ein mutiges, dynamisches Statement zum Befreien von den Beschränkungen des Lebens. Kinetic ist ein Aufruf, durch das Chaos des Lebens zu tanzen und die Kraft der Bewegung als Werkzeug zur Befreiung zu nutzen. Das Album präsentiert Black Flowers charakteristische Mischung aus Ethio-Jazz, orientalischen Einflüssen, Dub und Afrobeat. Die Jazz-Combo, die von Trendsettern wie Gilles Peterson, The Gaslamp Killer und Lefto Early Bird gefeiert wird, hat Live-Sessions bei BBC Radio 3 und Worldwide FM gegeben. Ihre vorherigen Alben ernteten großen Beifall und erhielten begeisterte Kritiken in renommierten Publikationen wie MOJO, Stereogum, Q Magazine und Uncut Magazine. Die Band tourte ausgiebig durch Europa und baute sich eine große Fangemeinde auf.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166678983
Artikelnummer: 6667898
Erscheinungsdatum: 30.01.2025
Tracks:
1. Kinetic
2. Monkey System (feat. Meskerem Mees)
3. Underwave
4. Synesthetic
5. Violet Drift
6. Conundrums
7. Particles
Mit ihrem mit Spannung erwarteten neuen Album taucht Black Flower in die transformative Kraft von Rhythmus und Bewegung ein. Jeder Groove, Rhythmus und Puls kanalisiert rohe Energie und wirkt als Störfaktor, der die Transformation vorantreibt. Wenn der Geist festzustecken scheint – in Mustern zementiert, starr in seinen Ansichten, überwältigt von Hindernissen – dient Kinetic als Erinnerung daran, dass die Bewegung des Körpers die Kraft sein kann, diese Grenzen zu durchbrechen. Sich zu bewegen bedeutet, sich anzupassen, sich zu entwickeln und zu verwandeln. Das Album verkörpert eine Philosophie, mit Veränderungen zu fließen, anstatt sich ihnen zu widersetzen, und bietet ein mutiges, dynamisches Statement zum Befreien von den Beschränkungen des Lebens. Kinetic ist ein Aufruf, durch das Chaos des Lebens zu tanzen und die Kraft der Bewegung als Werkzeug zur Befreiung zu nutzen. Das Album präsentiert Black Flowers charakteristische Mischung aus Ethio-Jazz, orientalischen Einflüssen, Dub und Afrobeat. Die Jazz-Combo, die von Trendsettern wie Gilles Peterson, The Gaslamp Killer und Lefto Early Bird gefeiert wird, hat Live-Sessions bei BBC Radio 3 und Worldwide FM gegeben. Ihre vorherigen Alben ernteten großen Beifall und erhielten begeisterte Kritiken in renommierten Publikationen wie MOJO, Stereogum, Q Magazine und Uncut Magazine. Die Band tourte ausgiebig durch Europa und baute sich eine große Fangemeinde auf.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166678976
Artikelnummer: 6667897
Erscheinungsdatum: 30.01.2025
Tracks:
1. Kinetic (Seite A)
2. Monkey System (feat. Meskerem Mees) (Seite A)
3. Underwave (Seite A)
4. Synesthetic (Seite B)
5. Violet Drift (Seite B)
6. Conundrums (Seite B)
7. Particles (Seite B)
Auf ihrem Debütalbum Save It For Later begeben sich BLUAI auf einen Roadtrip durch die Klanglandschaften, in denen Big Thief, Pinegrove, Haim und Alabama Shakes beheimatet sind. Nach dem Gewinn der drei führenden belgischen Musikpreise (Humo's Rock Rally, De Nieuwe Lichting und Sound Track) erweitert das Trio seinen Horizont.
„Save It For Later“ ist eine Aufnahme wie ein Polaroidbild. Die belgische Songwriterin Catherine Smet fängt die Erinnerungen an ihre Jugend in Texten ein, die einen Hauch von Americana, Country-Pop und Indie-Folk in sich tragen. Die Geschichten spielen in ihrer Heimat Belgien, aber schließen Sie die Augen, und galoppierende Pferde auf einer Ranch in Mississippi bilden die Kulisse für BLUAIs Debütalbum. BLUAI variiert seinen Sound durch die Einbindung von Banjo und Lap Steel im 'Nashville-Tuning' und ihr Wechsel vom Indie-Rock zum Americana erweitert ihren musikalischen Horizon.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5414166673209
Artikelnummer: 6667320
Erscheinungsdatum: 06.06.2024
Tracks:
1. My Kinda Woman
2. Sad Boy, Angry Boy
3. Ceiling Stars
4. Not The One
5. Better, I Swear
6. Teeth
7. Worms
8. In Over My Head
9. Keep Up With The Boys
10. Save It For Later
Auf ihrem Debütalbum Save It For Later begeben sich BLUAI auf einen Roadtrip durch die Klanglandschaften, in denen Big Thief, Pinegrove, Haim und Alabama Shakes beheimatet sind. Nach dem Gewinn der drei führenden belgischen Musikpreise (Humo's Rock Rally, De Nieuwe Lichting und Sound Track) erweitert das Trio seinen Horizont.
„Save It For Later“ ist eine Aufnahme wie ein Polaroidbild. Die belgische Songwriterin Catherine Smet fängt die Erinnerungen an ihre Jugend in Texten ein, die einen Hauch von Americana, Country-Pop und Indie-Folk in sich tragen. Die Geschichten spielen in ihrer Heimat Belgien, aber schließen Sie die Augen, und galoppierende Pferde auf einer Ranch in Mississippi bilden die Kulisse für BLUAIs Debütalbum. BLUAI variiert seinen Sound durch die Einbindung von Banjo und Lap Steel im 'Nashville-Tuning' und ihr Wechsel vom Indie-Rock zum Americana erweitert ihren musikalischen Horizon.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5414166673193
Artikelnummer: 6667319
Erscheinungsdatum: 06.06.2024
Tracks:
1. My Kinda Woman
2. Sad Boy, Angry Boy
3. Ceiling Stars
4. Not The One
5. Better, I Swear
6. Teeth
7. Worms
8. In Over My Head
9. Keep Up With The Boys
10. Save It For Later
Nach dem Erfolg seines Debütalbums Echoes of Prayermit Singles wie Communicate, Calm Waters und Silent Chaos, kündigt der ghanaisch-niederländische Künstler die allererste Vinyl-Veröffentlichung des Albums an. Echoes of Prayer, ursprünglich digital im Oktober 2024 veröffentlicht, ist ein zutiefst persönliches und spirituelles Werk, das Bnnyhunnas Glauben, seine frühen Erfahrungen in der Kirche und seine westafrikanische Herkunft widerspiegelt.
Bnnyhunnas charakteristische Fusion aus Jazz, Hip-Hop, Gospel und Afro-Rhythmen unterstreicht seine Vielseitigkeit und musikalische Integrität. Neben warmen Jazz-Texturen, lebendigen Afrobeat-Puls hört man 70er-Jahre-P-Funk-Grooves, Gospel-Harmonien und modernen Hip-Hop-Rhythmen. Der vielfältige Sound des Albums wird durch die Zusammenarbeit mit The Cavemen, die ihren charakteristischen Highlife-Revival-Sound beisteuern, und Jembaa Groove, die westafrikanisch inspirierte Rhythmen beisteuern, noch verstärkt.
Seine 2021 veröffentlichte Debüt-EP „SINTHA“ etablierte Bnnyhunna schnell als aufstrebendes Talent und führte zu Kollaborationen mit Künstlern wie Asake, Rimon und José James. Er gewann an Dynamik, als er seine erste Headliner-Show ausverkaufte, darunter einen Überraschungsauftritt von Kokoroko, und weltweite Anerkennung von Plattformen wie Highsnobiety, VICE und Complex erhielt. Zudem trat er bei renommierten Festivals wie North Sea Jazz und Montreux Jazz auf. Bnnyhunna hinterfragt konventionelle Musik, indem er alle Sinne durch Fotografie, Videografie und Poesie anspricht.
Mit der Vinyl-Veröffentlichung von „Echoes of Prayer“ bietet Bnnyhunna seinen Fans eine greifbare Sammleredition seines kraftvollen Debüts. Die Veröffentlichung über Sdban Ultra lädt die Zuhörer ein, die ganze Tiefe seines Sounds in seiner bisher intimsten und analogsten Form zu erleben.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Soul/Funk
Barcode: 5414166685226
Artikelnummer: 6668522
Erscheinungsdatum: 26.06.2025
Tracks:
A1. Prayer (feat. QUANZA & Tallulah Rose) A2. Calm Waters A3. Avanti A4. Silent Chaos A5. You Got Me? A6. Communicate 8 feat. Jembaa Groove & The Cavemen) B1. The Heart (.feat. Sydney Lowell B2. Sonder B3. Should've Been You B4. Sum Love B5. One Day B6. Laminar Flow
Stephan Bodzin beweist mit seinem Album 'Boavista' (Ur-VÖ 19.11.2021) einmal mehr, warum er zu den innovativsten Techno-Künstlern der Welt zählt, der das Genre mit seinen Produktionen im eigenen Trademark-Sound immer weiter vorantreibt. Nach den vielbeachteten Soloalben 'Liebe Ist' (2007) und 'Powers Of Ten' (2015) und einer Vielzahl von Releases unter verschiedenen Pseudonymen veröffentlicht der Bremer Veteran mit 'Boavista' ein weiteres erstklassiges Album mit reichhaltiger, synthielastiger, elektronischer Musik, die den Hörer in neue Gefühlswelten entführt und in Ehrfurcht erstarren lässt. Die 4LP erscheint auf 180g Heavyweight 12'-Vierfachvinyl im Triple-Gatefold mit bedruckten Innentaschen und superschönem 3D-Lenticular-Frontcover. - Promotion: Groove.de (Interview), Faze, DJ Mag, Resident Advisor, RBB Fritz, Evosonic Radio, Ibiza Global Radio
Technische Daten:
Set-Inhalt: 4
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4056813298680
Artikelnummer: 1329868
Erscheinungsdatum: 04.11.2022
Tracks:
A1. Earth - 07:34 A2. LLL - 06:52 B1. Boavista - 07:38 B2. Cooper Station - 08:20 C1. Astronautin - 07:33 C2. Infinite Monkey - 07:13 D1. Isaac - 06:59 D2. Ataraxia – 07:19 E1. Dune - 07:38 E2. Collider - 07:17 F1. Nothing Like You feat. Luna Semara* - 08:18 F2. Spacetime Hero - 08:02 G1. Breathe feat. Luna Semara* - 07:04 G2. Trancoso - 07:24 H1. River - 04:09 H2. Theory Of Everything - 05:44 H3. Rose - 05:45
Endlich kommen die Remixes zu Bodzins Erfolsalbum Boeavista!
Luna Semara, Solomun, Adriatique, Mind Against, Maceo Plex, Jupiter Jazz, AVNU, Fideles, Denis Horvat, Kevin de Vries, Ben Böhmer, Boris Brejcha, Roman Flügel, Agents Of Time, Patrice Baumel, Echonomist, Hernan Cattaneo, Soundexile, Dubfire, Anfisa Letyago, ANNA, Wehbba, Reinier Zonneveld, Ameloar, Christopher Coe, ANII, Hannes Bieger, MEUTE, Innellea
Stephan Bodzin bewies mit 'Boavista' (Ur-VÖ 19.11.2021) einmal mehr, warum er zu den innovativsten Techno-Künstlern der Welt zählt, der das Genre mit seinen Produktionen im eigenen Trademark-Sound immer weiter vorantreibt.
Nach den vielbeachteten Soloalben 'Liebe Ist' (2007) und 'Powers Of Ten' (2015) und einer Vielzahl von Releases unter verschiedenen Pseudonymen veröffentlicht der Bremer Veteran mit 'Boavista' ein weiteres erstklassiges Album mit reichhaltiger, synthielastiger, elektronischer Musik, die den Hörer in neue Gefühlswelten entführt und in Ehrfurcht erstarren lässt. Die 4LP erscheint auf 180g Heavyweight 12'-Vierfachvinyl im Triple-Gatefold mit bedruckten Innentaschen und superschönem 3D-Lenticular-Frontcover. - Promotion: Groove.de (Interview), Faze, DJ Mag, Resident Advisor, RBB Fritz, Evosonic Radio, Ibiza Global Radio
Technische Daten:
Set-Inhalt: 6
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4056813388336
Artikelnummer: 1338833
Erscheinungsdatum: 02.12.2022
Tracks:
Vinyl 1 A1: Rose (Solomun Remix) – 07:00 A2: River (Adriatique Remix) – 06:21 B1: Earth (Mind Against Remix) – 07:32 B2: Theory of Everything (Jupiter Jazz aka Maceo Plex & AVNU Remix) – 06:40 Vinyl 2 C1: River (Fideles Remix) – 06:29 C2: Isaac (Denis Horvath & Kevin de Vries Remix) – 06:58 D1: LLL (Ben Böhmer Remix) – 06:32 D2: Astronautin (Boris Brejcha Remix) – 08:15 Vinyl 3 E1: Earth (Roman Flügel Remix) – 07:33 E2: Nothing Like You ft Luna Semara (Agents Of Time Remix) – 06:30 F1: Infinite Monkey (Patrice Bäumel Remix) – 07:35 F2: River (Echonomist Remix) – 08:12 Vinyl 4 G1: Astronautin (Hernan Cattaneo & Soundexile Remix) – 08:59 G2: Breathe ft Luna Semara (Dubfire Remix) – 08:46 H1: Collider (Anfisa Letyago Remix) – 06:14 H2: Isaac (ANNA Remix) – 07:22 Vinyl 5 I1: Dune (Wehbba Remix) – 06:47 I2: Boavista (Reinier Zonneveld Remix) – 06:40 J1: Nothing Like You ft Luna Semara (Ameloar Remix) – 08:45 J2: Trancoso (Christopher Coe Remix) – 09:51 Vinyl 6 K1: Cooper Station (ANII Remix) – 06:33 K2: Collider (Hannes Bieger Remix) – 07:14 L1: Breathe ft Luna Semara (Dubfire Dub Remix) – 07:44 L2: Boavista (MEUTE Remix) – 05:13
The Bony King of Nowhere wurde 2018 für die Veröffentlichung seines von der Kritik gefeierten Albums Silent Days als 'Bester Autor/Komponist' bei den Music Industry Awards (MIA) ausgezeichnet. Nun kommet sein neues, sechstes Album Everybody Knows.
Die ersten beiden Vorab-Singles gaben bereits einen klaren Hinweis darauf, was man von diesem neuen Album erwarten kann: Zum einen tragen 'Are You Still Alive' und 'Almost Invisible' die für The Bony King of Nowhere klar zuzuordnende Handschrift aus sphärischen Klangpaletten (der Künstlername basiert nicht umsonst auf einem Radiohead-Songtitel) - zum anderen ergänzen sie den neuesten Longplayer durch viele weitere Nuancen und Details und machen Everybody Knows zu einem großartigen Gesamtwerk, welches The Bony King of Nowhere in noch höhere künstlerische Gefilde befördert. Themen wie der alltägliche Trott und blinde Gehorsam, eingetretene gesellschaftliche Pfade und Verhaltensmuster, die Ignoranz von sogenannten “Big Shots” sowie die Nachteile von moderner Online-Kommunikation werden behandelt.
Von Beobachtungen verschiedener Soziolog:innen inspiriert, seziert Vanparys auf seinem neuen Longplayer die wohl einsamste Gesellschaft der bisherigen menschlichen Geschichte. Doch regt das Album nicht nur zum Nachdenken an, sondern schenkt auch Hoffnung und Kraft an grauen Tagen.
Auch klanglich zeigt Vanparys auf Everybody Knows eine ungeahnte Komplexität und gesamte stimmliche Bandbreite auf - bleibt dabei aber stets verletzlich und ehrlich. Begleitet wurde er im Studio von Gitarrist Vitja Pauwels, Pianist Hendrik Lasure, Schlagzeuger Simon Segers und Bassist Jasper Hautekiet.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5414166671281
Artikelnummer: 6667128
Erscheinungsdatum: 27.03.2024
Tracks:
1. Are You Still Alive
2. Get One Free
3. Everybody Knows
4. Falling Into Place
5. Almost Invisible
6. Rubber Faces
7. Erase
8. Working Harder
9. All It Takes
10. Slow Down
11. Perfect Sense
Der Underground-Held mit Mainstream-Appeal und acidgetränkter Techno-Punk-Attitüde bringt die Menge aus dem Berghain mit Schwung zum Coachella. Der deutsch-irakische Produzent und DJ (eigentlich Alex Ridha) hielt nie viel von Regeln oder Zwängen. Sein Debütalbum Oi Oi Oikick aus dem Jahr 2007 brachte das Wissen eines Plattensammlers über Industrial, House und Techno frech durch ein Prisma aus rauer Energie und roher Produktion brach, um den Genrekonventionen des alternden Dance - Music-Establishments zu trotzen. Ein Wendepunkt war sein mitreissender, hymnischer Remix von FEISTs „My Moon My Man“. Mit „Got It' gab er sogar SNOOP DOGG einen Platz im elektrischen Universum. Als OCTAVE MINDS tauscht er Timbre und Melodie mit dem Maestro-Pianisten CHILLY GONZALES aus. Die verrückte Avantgarde-Disco von Handbraekes ist die Idee von BOYS NOIZE und dem surrealistischen Universalgelehrten MR. OIZO, dazu kommt die Freundschaft mit SKRILLEX.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4251748700097
Artikelnummer: 4870009
Erscheinungsdatum: 04.11.2022
Tracks:
A1. Close 4:20min A2. Love & Validation (Boys Noize & Kelsey Lu) 4:09min A3. Girl Crush ft. Rico Nasty 3:48 min A4. Greenpoint 3:24 min B1. Polarity ft. Ghost Culture 3:52 min B2. XYXY 3:43 min B3. Affection (Boys Noize & ABRA) 3:33 min B4. All I Want ft. Jake Shears 4:23 min C1. Detune 3:46 min C2. IU ft. Corbin 4:12 min C3. Xpress Yourself 4:45 min D1. Sperm 4:47 min D2. Ride Or Die (Boys Noize & Kelsey Lu) feat. „Chilly“ Gonzales 3:44min D3. Nude ft. Tommy Cash 3:49 min (short version) D4. Act 9 ft. Vinson 3:29 min
Volume 2 der Compilation für Eskimo Recordings, die vom in Berlin lebenden Musiker und DJ Luca Venezia alias Curses kuratiert wurde, um die dunklere Seite der Clubmusik zu erkunden. Verteilt auf 3CDs und drei 2LPs kommen riesige 49 Tracks zwischen den frühen Industrial-Pionieren Throbbing Gristle, EBM-Legenden wie Nitzer Ebb und den Post-Punk-Experimenten von Leuten wie Malcolm McLaren und Big Audio Dynamite mit einigen von ihnen verbinden die aufregendsten Künstler der Gegenwart, wie Boy Harsher, Nuovo Testamento und Years of Denial.
„Ich wollte Bands und Künstler aus Vergangenheit und Gegenwart feiern, die für mich diesen Geist repräsentieren. Sowohl Live-Bands als auch elektronische Duos, die Art von Acts, die man vielleicht zwischen DJs gefunden hätte.“ damals in der Hacienda in den 80ern, Trash in den 00ern oder heute an Abenden wie MILK ME in Berlin, EXBTN in Paris, Night Terrors + SC&P in London, Synthicide in New York City oder Worn Pop in der Ukraine.
„Also habe ich diese Zusammenstellung so zusammengestellt, wie ich es am liebsten abends mache: Ausgehen, um ein paar Bands spielen zu sehen, in einen Club gehen, wo Live-Musik und DJs miteinander verschmelzen, bevor es mit der After-Party ernst wird. Zu Kapitel 1 Sie Sie werden Bands wie Vicious Pink, DAF und Cabaret Voltaire finden. Einige dieser Acts sind unbekannter als andere, einige liebäugelten mit Pop und sogar den Charts, aber sie alle haben sich in den späten 70ern und 80ern neue Arbeitsweisen zu eigen gemacht, die sie beide prägten sich von anderen abheben und den Grundstein für vieles legen, was wir unter Clubmusik verstehen.
Zeitlose Musik, die romantisch und traumhaft sein kann „Dann kommen wir endlich zu dem Teil der Nacht, in dem man wahrscheinlich nach Hause gehen sollte, aber wenn es zu spät für gute Entscheidungen ist, ist noch Zeit für gute Musik.“ Hier geht es etwas wilder zu, die Drums sind etwas härter, die Synthesizer sind aggressiver, Tracks wie The Hacker's Monopoly, Zanias' Tryptamine Palace oder EVA's Industrial Hope lassen nicht nach, lassen einen nicht los, sondern unterwerfen einen einfach im Takt und halte dich dort, bis du blinzelnd in einen neuen Tag stolperst.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 5414166670307
Artikelnummer: 6667030
Erscheinungsdatum: 09.11.2023
Tracks:
1. Throbbing Gristle - Distant Dreams, Pt. 2
2. Mary Möör - Pretty Day
3. Sad Lovers & Giants - Things We Never Did
4. Malcolm McLaren - Madam Butterfly (Un Bel Di Vedremo)
5. Big Audio Dynamite - The Big V
6. Cabaret Voltaire - Blue Heat (12" Mix)
7. Nitzer Ebb - Hearts and Minds (Mix Hypersonic)
8. Clan Of Xymox - Obsession
9. In Sotto Voce - In Sotto Voce
10. Psyche - Prisoner To Desire (Single Mix)
11. Propaganda - The Murder Of Love
12. DAF - Brothers (Gabi Mix)
13. Vicious Pink - Cccan’t You See
14. Book Of Love - Modigliani (Lost In Your Eyes) (I Dream Of Jeanne Mix)
15. Absolute Body Control - Total Control Chapter 2
1. Boytronic - Voloczny *
2. The KVB - Still Warm (2023 version)
3. Cardinal & Nun - Freak And Weak *
4. Jennifer Touch - Altars *
5. Matrixxman - Assembly Line *
6. Years Of Denial - It Sucks *
7. Silver Tears - Always Shine (Wait For The Rain) *
8. Essaie Pas - Retox
9. Aili x Transistorcake - Dansu
10. Dina Summer - Darkness *
11. Patriarchy - Suffer
12. Maelstrom & Louisahhh - Hate Machine *
13. Dame Area - Buon Cittadino *
14. Kris Baha - Into The Dark
15. Desire - Love Races On *
16. Blind Delon feat. I Hate Models - Flashback *
17. Poison Point - Altered Beats *
18. Roe Deers - Muscles * Chapter 3
1. Boy Harsher - Machina (feat. Mariana Saldaña) (Dark Remix) *
2. Silent Servant - Non Fiction *
3. J.W.B. Hits The Beat - Body On Body (Curses Revamp) *
4. Hungry Boys - Toi *
5. Autumns - Repeat Prescription *
6. Nuovo Testamento - Heartbeat (Curses Remix - Edit) *
7. Buzz Kull - A Place (That’s Meant To Be) *
8. Soft Crash - Dolce Morte *
9. Dame Bonnet & Mufti - Pleasure Dreams *
10. Ultra Sunn - Night Is Mine
11. Neu-Romancer - Burning Eyes *
12. EVA - Industrial Hope *
13. Andi vs Randolph & Mortimer - Formidable Truths *
14. Zanias - Tryptamine Palace *
15. The Hacker - Monopoly *
16. Paradox Obscur - Evo-Devo *previously unreleased
Volume 3 der Compilation für Eskimo Recordings, die vom in Berlin lebenden Musiker und DJ Luca Venezia alias Curses kuratiert wurde, um die dunklere Seite der Clubmusik zu erkunden. Seit 2021 kuratiert Curses in der von Kritikern gefeierten Reihe „Next Wave Acid Punx“ die Musik, die sowohl sein Leben als auch seine Karriere geprägt hat. In den Compilations führt uns Luca von den Industrial- und Post-Punk-Klängen der späten 70er Jahre über die Entstehung von EBM, New Beat und Freestyle in den 1980er Jahren bis hin zu der Musik, die er heute selbst produziert und in Clubs auflegt. Mit Model 500, Age Of Love, Die Krupps & Nitzer Ebb, Robotiko Rejekto u.v.a.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 5414166692644
Artikelnummer: 6669264
Erscheinungsdatum: 12.06.2026
(Chapter 1 von 3, 2LP) inklusive Einleger mit Liner Notes) Seit 2021 würdigt Luca Venezia, alias Curses, in der von der Kritik gefeierten Reihe „Next Wave Acid Punx“ die Musik, die sowohl sein Leben als auch seine Karriere geprägt hat. In den ersten beiden Compilations führte uns Luca von den Industrial- und Post-Punk-Sounds der späten 70er Jahre über die Entstehung von EBM, New Beat und Freestyle in den 1980er Jahren bis hin zu der Musik, die er heute selbst produziert und in Clubs auflegt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 5414166692651
Artikelnummer: 6669265
Erscheinungsdatum: 12.06.2026
Tracks:
A1. Cybex Factor - No Rock A2. Space Trax - Atomic Playboy (Beyond His Mind Mix) A3. Metropolis - Time Of War (A.C. Mix) B1. Megabeat - Jet Harris Tecno Dub (¿Sabe Ya Quien Mato A Laura Palmer?) B2. Robotiko Rejekto - Injection (Robotiko Part 2) B3. P II Syndicate - Diesmal Bist Du Ganz Allein C1. Model 500 - Testing 1-2 C2. New Scene - Out Of Control (The Belgium Mix) C3. Age Of Love - The Age Of Love (New Age Mix) C4. Interactive - No Control (Radio Version) D1. Die Krupps & Nitzer Ebb - The Machineries Of Joy (True Work Mix) D2. Konzept - Human Transmission (Cybotron Mix 2) D3. Skila - Hypno Art (The Power Mix)
(Chapter 2 von 3, 2LP) inklusive Einleger mit Liner Notes) Seit 2021 würdigt Luca Venezia, alias Curses, in der von der Kritik gefeierten Reihe „Next Wave Acid Punx“ die Musik, die sowohl sein Leben als auch seine Karriere geprägt hat. In den ersten beiden Compilations führte uns Luca von den Industrial- und Post-Punk-Sounds der späten 70er Jahre über die Entstehung von EBM, New Beat und Freestyle in den 1980er Jahren bis hin zu der Musik, die er heute selbst produziert und in Clubs auflegt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 5414166692668
Artikelnummer: 6669266
Erscheinungsdatum: 12.06.2026
Tracks:
A1. Perdí La Luz - Megadance A2. ROTCIV - The Sign A3. C.ru.z - No Hay Comunicación A4. Facets feat. Kasbaraine - Cold Blooded B1. Digitalism - Into The Club B2. Phunkadelica & Dina Summer - Stars Align B3. Leona Jacewska - I Need Another Excuse B4. Church of Ajijik - Eppenepp B5. Acid Washed & Ubu Noir - Brutal #1 C1. Josh Ludlow - Hammer Town C2. A.M.Q.N. - Futuro Soldado C3. Brixx & Stockholm Syndrome AU - T.S.C. Systems C4. Orion Agassi - Pacifier Away (Calm Mix) D1. Gunce Aci feat. Avni Ertepe - Timeless D2. In Trance 95 - Last One to Die D3. Italo Deviance - Point Breeze D4. GOTT - Mirage
(Chapter 3 von 3, 2LP) inklusive Einleger mit Liner Notes) Seit 2021 würdigt Luca Venezia, alias Curses, in der von der Kritik gefeierten Reihe „Next Wave Acid Punx“ die Musik, die sowohl sein Leben als auch seine Karriere geprägt hat. In den ersten beiden Compilations führte uns Luca von den Industrial- und Post-Punk-Sounds der späten 70er Jahre über die Entstehung von EBM, New Beat und Freestyle in den 1980er Jahren bis hin zu der Musik, die er heute selbst produziert und in Clubs auflegt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 5414166692675
Artikelnummer: 6669267
Erscheinungsdatum: 12.06.2026
Tracks:
A1. ESTADO DE BIENESTAR & Dark Vektor - Rewind! (Short Mix) A2. Curses - Crown Of Ruin A3. Iggor Cavalera & P.I.M. - Wrong III A4. Innershades - Neon Dreams B1. Kendal & Andi - Still Human B2. Javi Redondo - HALT [Process] B3. Tronik Youth - Hellfire B4. VELVET VELOUR - Night Bird C1. Radondo & Neu-Romancer - Moving On C2. Zaatar & Mike Sacchetti - Distant Memories C3. RAKANS - Mon Amour C4. Younger Than Me feat. Lourene - I Can't Relax D1. Sesto Senso - Danza Macabra D2. Mala Ika & Tutto Vetro - E-ternal D3. Primal Baby - Hurricane D4. Harlem Electronics - Au Chateau
Das neue Dans Dans Album erscheint am 30.09.22 auf dem belgischen Label Unday Records (u.a. Trixie Whitley, The Germans, The Bony King of Nowhere, Dijf Sanders, Faces on TV, Nordmann, Mauro Pawlowsk). „Coyote“ ist die Vorabsingle - ein frischer und lebhafter Track - eine unwahrscheinliche Mischung aus Desert Blues, Jazz, Country und Punk, die Dans Dansat von seiner eingängigsten und energiegeladensten Seite zeigt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414165134060
Artikelnummer: 6513406
Erscheinungsdatum: 04.11.2022
Tracks:
1. Wolk
2. Droom
3. Coyote
4. Palm
5.Cascade
6. Schaduw
Das erste Livealbum von Dans Dans Album erscheint auf dem belgischen Label Unday Records (u.a. Trixie Whitley, The Germans, The Bony King of Nowhere, Dijf Sanders, Faces on TV, Nordmann, Mauro Pawlowsk). Die Band spielt eine unwahrscheinliche Mischung aus Desert Blues, Jazz, Country und Punk, die sie von seiner eingängigsten und energiegeladensten Seite zeigt.
Highlights aus drei unvergesslichen Konzerten des Jahres mit mitreißenden Versionen der beliebtesten Kompositionen der Band aus ihrem gesamten Repertoire. Hier erleben Sie Dans Dans in Höchstform, wie sie mühelos verschiedene Musikgenres miteinander verschmelzen und faszinierende Klanglandschaften voller Energie, Geheimnis und Kontrast erschaffen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166691661
Artikelnummer: 6669166
Erscheinungsdatum: 14.04.2026
Tracks:
A1. Naiad (Live) A2. Wolk (Live) A3. Au Hasard (Live) B1. Star (Live) B2. TV Dreams (Live) B3. Yesterday Is Here (Live)
Das belgische Jazz-Trio De Beren Gieren beweist auf seinem fünften Album, dass man aus der Dreier-Kombination Piano-Bass-Drums immer noch aurales Gold schaufeln kann. Ihr neues Werk zeichnet sich durch polyrhythmische Klangteppiche aus roher Energie, impressionistischen Melodien und komplexen Strukturen mit unerwarteten und plötzlichen Biegungen und Verdrehungen aus.
Für dieses Album ließ die Band die unvorstellbare Schönheit der norwegischen Fjorde beiseite und kroch in ein staubiges Aufnahmestudio im Hafen von Bergen. Sie taten dies mit dem gefeierten und geheimnisvollen Produzenten Jørgen Træen (u. a. Jaga Jazzist), der schweigend über die Unvollkommenheiten wachte und als treibende Kraft hinter dem geschickten Spiel des elektroakustischen Jazztrios fungierte. Das Ergebnis ist fesselnde Musik mit trügerischen Rhythmen, klaren Melodien und hemmungsloser Elektronik, die auch sie selbst überrascht.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166673421
Artikelnummer: 6667342
Erscheinungsdatum: 28.03.2024
Tracks:
1. Papir Freedom
2. Mimic
3. A Loving Stumbler
4. Very Important vs. Nothing
5. The Feline
6. I'll Explain Later
7. The Houses
8. Light and Illusions
9. What Eludes Us
Das belgische Jazz-Trio De Beren Gieren beweist auf seinem fünften Album, dass man aus der Dreier-Kombination Piano-Bass-Drums immer noch aurales Gold schaufeln kann. Ihr neues Werk zeichnet sich durch polyrhythmische Klangteppiche aus roher Energie, impressionistischen Melodien und komplexen Strukturen mit unerwarteten und plötzlichen Biegungen und Verdrehungen aus.
Für dieses Album ließ die Band die unvorstellbare Schönheit der norwegischen Fjorde beiseite und kroch in ein staubiges Aufnahmestudio im Hafen von Bergen. Sie taten dies mit dem gefeierten und geheimnisvollen Produzenten Jørgen Træen (u. a. Jaga Jazzist), der schweigend über die Unvollkommenheiten wachte und als treibende Kraft hinter dem geschickten Spiel des elektroakustischen Jazztrios fungierte. Das Ergebnis ist fesselnde Musik mit trügerischen Rhythmen, klaren Melodien und hemmungsloser Elektronik, die auch sie selbst überrascht.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166673445
Artikelnummer: 6667344
Erscheinungsdatum: 28.03.2024
Tracks:
1. Papir Freedom
2. Mimic
3. A Loving Stumbler
4. Very Important vs. Nothing
5. The Feline
6. I'll Explain Later
7. The Houses
8. Light and Illusions
9. What Eludes Us
Für die futuristischen Brüsseler ECHT! gab es viel Kritikerlob von Leuten wie Gilles Peterson (BBC Radio 6 Music) und Mixmag. ECHT! nimmt das Beste von Jonwayne, DJ Rashad, J Dilla, Ivy Lab, Tsuruda und Aphex Twin, was zu einem unvergleichlichen Sound führt. Im Herzen ihres kreativen Prozesses brechen die Einflüsse von Trap, Bassmusik, Jazz und Hip-Hop durch ihr gekonntes Instrumentenspiel hervor. Mit „Boilerism“ geben sie Gas und erkunden Genres wie Acid, Drum & Bass, Footwork und UK Garage, ohne dabei ihre typische Liebe zum Unerwarteten zu verlieren.
Und das Beste: Sie spielen diese Musik live!
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 5414166683154
Artikelnummer: 6668315
Erscheinungsdatum: 10.04.2025
Tracks:
A1. Boilerbeek A2.Wacky Wave A3.Highed A4.Mtwk part 3 & 4 A5. Moxy B1. Razor B2. Klaas Rescue B3. BK-Hole B4. Black Sablon B5.Penguin Alfred
Die futuristischen Brüsseler ECHT! werden ihr zweites Album „Sink-Along“ am 5. Mai über das Groove-besessene Label Sdban Ultra veröffentlichen. Es gabe viel Kritikerlob von Leuten wie Gilles Peterson (BBC Radio 6 Music) und Mixmag für ihre Debütveröffentlichung „INWANE' (2021). ECHT! nimmt das Beste von Jonwayne, DJ Rashad, J Dilla, Ivy Lab, Tsuruda und Aphex Twin, was zu einem unvergleichlichen Sound führt. Im Herzen ihres kreativen Prozesses brechen die Einflüsse von Trap, Bassmusik, Jazz und Hip-Hop durch ihr gekonntes Instrumentenspiel hervor.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 5414165138631
Artikelnummer: 6513863
Erscheinungsdatum: 05.05.2023
Tracks:
1. Glide
2. Cheesecake
3. Vault-A
4. Rouf-rouf
5. Mtwk part 2
6. Bryan Brains
7. Choukes
8. Mtwk part 1
9. Ninouzella
10. Dawn in Duden
Ein kosmisch poetisches Duo spielt Afro-Roots-Electro mit einer deutlichen Anspielung auf spirituellen Jazz. Beide Künstler schöpfen durch eine einzigartige Verbindung aus ihrer Herkunft: belgisch-ghanaisch (ESINAM) und Kwazulu-Natal-Südafrika (Sibusile Xaba). Esinam Dogbatse (Flöte, Synthesizer, Gesang, Effekte, Percussion) | Sibusile Xaba (Gitarre, Gesang, Percussion).
'Vom Highlife wölbt sich ein Bogen zur südafrikanischen Klangwelt: Das passiert nicht oft, hat aber auf „Healing Voices' (W.E.R.F./AL!VE) zu einer aufregenden Fusion geführt. Hier hört man obertonreiche Flötenwirbel, Daumenklavier-Riffs und schamanisch kratzige Stimmen in freien Soundscapes. Dann wieder ordnet sich alles zu tanz-baren Songs über treibenden Drums und zu säbelnden E-Gitarren-Riffs. Die Spiritual-Jazz-Färbungen. Vielmehr entsteht hier eine autarke Spielwiese, die wenig Zugeständnisse an afro-poppige Durchhörbarkeit macht. Neues Futter für Ethio-Jazz-Begeisterte.' (JazzThing)
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166681921
Artikelnummer: 6668192
Erscheinungsdatum: 12.06.2025
Tracks:
A1. Flowing keep Flowing A2. Dololo A3. YeMa A4. Africa Wola A5. Akadi B1. Umhale B2. Inner-Cosmic Imaginations B3. Ready to Love B4. Send it B5. Vuma B6. Uhambo
Laurent Garnier ist einer der bekanntesten Acts der elektronischen Musik, ein wegweisender bekannter Name, der für jahrzehnte währende Clubland-Klassiker verantwortlich ist. Von der Acid-House-Bewegung als DJ im The Haçienda bis hin zu zeitlosen Hits wie dem Durchbruch „Crispy Bacon“ und dem Klassiker „The Man With The Red Face“ hat sein unermüdlicher Enthusiasmus die Dance-Musik-Landschaft durchdrungen: Sechs gefeierte Alben, zahlreiche Singles und ein unermüdlicher Tourplan.
Auf '33 Tours Et Puis S’en Vont', Laurent Garniers erster Solo-LP seit 8 Jahren. zeigt sich eine totale Beherrschung von House, Techno und darüber hinaus. Club-ähnliche Stücke destillieren seine jahrelange Lagerhaus-, Club- und Festivalerfahrung in mitreißende Ausdrucksformen musikalischer Spannung und Befreiung.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 8718723223492
Artikelnummer: 2322349
Erscheinungsdatum: 16.06.2023
Tracks:
01. Tales from the real world [Feat. Alan Watts] (vocal version) 02. Liebe grüße aus Cucuron 03. In your phase [Feat. 22Carbone] 04. Reviens la nuit (original mix) 05. Saturn Drive Triplex [Feat. Alan Vega] 06. Sado miso 07. Au clair de ta lune 08. Sake stars fever 09. Multiple tributes (to multiple people, for multiple reasons)
10. …et puis s’en va!
Genesis P-Orridge und The Hafler Trio: Brauchen diese beiden Legenden noch eine Einführung?
Genesis P-Orridge war Gründer von COUM Transmissions (1969), Throbbing Gristle (1975), Thee Temple of Psychick Youth und Psychic TV (1981). Andrew McKenzie gründete The Hafler Trio (zusammen mit Chris Watson von Cabaret Voltaire) im Jahr 1982 und veröffentlichte seitdem alle seine Werke unter diesem Name. Er arbeitete mit William S. Burroughs, Autechre, Jóhann Jóhannsson, Nurse With Wound und Jónsi von Sigur Rós zusammen, um nur einige zu nennen ein paar. Wirkung und Einfluss dieser Pioniere des Industrial Underground, visionären Denker, Anti-Helden der Außenseiter, sind kaum zu unterschätzen. Auf „Dream Less Suite“, dem ersten neuen Album des Hafler Trios seit 2016, entdeckt, lässt Andrew McKenzie Aufnahmen, die er im Laufe der Jahre mit Genesis P-Orridge gemacht hat, wieder aufleben und vervollständigen sie.
Diese 2LP enthält Soundtracks zu unvollendeten Filmen, Live-Auftritten und die echten Versionen von Tracks, die Sie kennen und lieben, die zum allerersten Mal veröffentlicht und von den Originalbändern gemastert wurden. Erwarten Sie das Unerwartete und seien Sie auf das Unvorbereitete vorbereitet.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: EBM/Gothic/Darkwave
Barcode: 5414165138518
Artikelnummer: 6513851
Erscheinungsdatum: 24.03.2023
Tracks:
A1. Better Not To Begin A2. Alaura (yes) A3. Veiled Threat (extract) B1. רדאמשענ B2. Slave Priest (yes) B3. Hope dies Now, Gratefully C1. E-am-E D1. NOW<------->NOW
Nach zwei Alben, inspiriert von weiten nordischen Landschaften, den Kräften der Natur und einem allgegenwärtigen Gefühl der Dualität, schlägt Glass Museum einen neuen Gang ein. Die in Brüssel ansässige Band – ursprünglich 2016 von Pianist Antoine Flipo und Schlagzeuger Martin Grégoire gegründet – begrüßt Bassist Issam Labbene als offizielles drittes Mitglied. Sie eröffnet einen reicheren, intensiveren Sound und richtet ihren Blick auf die Rhythmen der modernen Stadt. Das neue Album „4N4LOG CITY“ stellt einen echten Wendepunkt in der Karriere von Glass Museum dar: Es bricht die Codes der elektronischen Musik, erkundet die Tiefen des Jazz und unterstreicht seinen Eklektizismus durch einen frischen und mitreißenden Groove.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Trip Hop/Downbeat/Drum&Bass
Barcode: 5414166685615
Artikelnummer: 6668561
Erscheinungsdatum: 25.09.2025
Tracks:
1. GATE 1
2. Call Me Name
3. Rewind
4. Anchor 5. Glass Museum & JAZZ BRAK - VAN GLAS
6. Trails
7. Haiku
8. III
9. Soap
10. Glass Museum & Lupo Spaccaro – Steam
Das belgische Instrumentalduo Glass Museum steht für die ultimative moderne Verbindung zwischen reinem traditionellen Jazz,. Orchesterarrangements und der Mathematik der elektronischen Musik. Seit 2016 vereint die rohe, sonnige Energie des Glass Museum die chirurgische Präzision des besten zeitgenössischen Jazz, a la Gogo Penguin und Badbadnotgood, mit den elektronischen Einflüssen von Jon Hopkins oder Floating Points. Bestehend aus den Brüsseler Musikern Antoine Flipo (Synthesizer) und Martin Gregoire (Schlagzeug), sind Glass Museum in den Reihen aufgestiegen und veröffentlichten 2018 ihr treffend benanntes Debütalbum „Deux“. Die acht Tracks, die „Reykjavik“ ausmachen, herrschen an der Schnittstelle von klassischer Musik, Elektronik und Jazz vor, ein Chiaroscuro, dessen Höhepunkte durch ihre Energie und Farbe definiert werden.
Beginnend mit dem grandiosen Albumtiteltrack „Reykjavik“ verbindet der Sound dieser virtuosen Paarung mühelos Piano mit Schlagzeug, Jazz mit Electronica und Delikatesse mit Dynamik, während die neue Single „Abyss“ auf einer Welle von Melancholie und Optimismus schwebt, wo Rhythmus und Melodie zusammenkommen kollidieren, um ein Kinoerlebnis zu bieten.
Auf ihrem zweiten Album haben Gregoire und Flipo ihr eigenes musikalisches Universum geschaffen, um eine authentische musikalische Identität zu schaffen. „Wir haben eine viel reifere Beziehung zur Musik als früher“, gesteht Flipo. „Wir versuchen nicht mehr, etwas durch Technik zu beweisen – wir wollen Klänge zum Leben erwecken.“
Aber das grundlegende Element der Musik von Glass Museum ist immer noch die Dualität der beiden Musiker. „Antoine hat diese epische Seite in allem, was er tut, einschließlich der Komposition“, meint Gregoire. 'Er hat auch die Fähigkeit, eine klassischere Tradition auf zeitgenössische Weise zu übersetzen.' Auf der anderen Seite hat Martin „die Fähigkeit, sich an alles anzupassen“, sagt Flipo. „Es gibt viel mehr Percussion auf diesem Album, weil wir einen sehr offenen Dialog zwischen uns haben, der es ihm erlaubt, jede Art von Sound zu übernehmen.“
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414165114239
Artikelnummer: 6511423
Erscheinungsdatum: 17.02.2023
Tracks:
1. Reykjavik
2. Sirocco
3. Clothing
4. Abyss
5. Nimbus part I
6. Nimbus part II
7. Colophane
8. IOTA
Sdban Records präsentiert unveröffentlichte Radioaufnahmen von 1967 des serbischen Jazztrompeters, Komponisten und Bandleaders Dusko Goykovich (1931-2023). Zu diesem Zeitpunkt hatte er sich endgültig als einer der profiliertesten Jazzkünstler Europas etabliert.
Goykovich wurde in Jajce, Bosnien und Herzegowina, damals Teil des Königreichs Jugoslawien, geboren. Er studierte von 1948 bis 1953 an der Belgrader Musikakademie, spielte Trompete in Dixieland-Bands und trat im Alter von 18 Jahren der Big Band von Radio Belgrad bei. Nach seinem Umzug nach Frankfurt 1956 etablierte er sich in der westdeutschen Jazzszene, wo er mit Kurt Edelhagen und Kenny Clarke & Francy Boland spielte. Mitte der 60er Jahre kehrte Goykovich nach einem USA-Aufenthal nach Europa zurück und stellte der Welt bald seinen innovativen Balkan-Jazz-Sound mit Swinging Macedonia (1966) vor, einem Album, das durch melancholische Melodien und anspruchsvolle Rhythmen gekennzeichnet war.
die an sein Heimatland erinnerten. Swinging Macedonia gilt heute noch als eines der wichtigsten und gefragtesten Werke des von europäischem Folk inspirierten Jazz und zeigt, dass Goykovich nicht nur ein ausgezeichneter Instrumentalist, sondern auch ein begabter Komponist und vielseitiger Künstler war.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166677849
Artikelnummer: 6667784
Erscheinungsdatum: 28.11.2024
Tracks:
A1. The Hot Lick A2. B’s Waltz A3. The Wedding March of Alexander the Macedonian A4. Atlicity B1. Doo’s Blues B2. Old Fisherman’s Daughter B3. The Nights of Skopje
Nach einer dreijährigen Pause kehrt die legendäre-Reihe von Balance Music für ihre 31. Ausgabe mit einem absoluten Wahnsinn zurück, der vom britischen DJ und Produzenten Tim Green gemixt und editiert wurde. Der gefeierte Künstler von Labels wie All Day I Dream, TRYBESof, Cocoon, Siamese und vielen anderen tritt in die Fußstapfen epischer Beiträge von James Holden, Joris Voorn und Agoria und erschafft eine wirklich schöne Geschichte auf diesem 2.5- Stunden-Reise.
Von der Panorama Bar über Fabric bis hin zu Burning Man und Amnesia – Greens klassische, melodische Interpretation von House und deepem Techno führt ihn seit gut anderthalb Jahrzehnten um die ganze Welt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 9358782498869
Artikelnummer: 8249886
Erscheinungsdatum: 28.04.2023
Tracks:
CD1 01. Tim Green - Time Doesn’t Have to Heal 02. Elysée - La Chambre des Lumières 03. Frank Hellmond - Drawn 04. Matthias Vogt - Stillach 05. Ranta - Valor 06. Travertia - Auwald 07. Tim Green - To Know Nothing 08. Serious Dancers - Callahan (Tim Green Edit) 09. Kamilo Sanclemente - A Lovely Pink Cloud
10. Maik Loewen - Middle of Nowhere (Rays Moodymood Remix) (Tim Green Edit)
11. Obbie - Synesthesia
12. mredrollo - Playces
13. Aske Izan - Mente Inconsciente
14. Jimpster - Becoming Cyclonic (Tim Green Edit)
15. Tim Green - Eteri
16. Slang & Technodreamer - Pad Destroyer (mredrollo remix) CD2
1. Tim Green - Citron
2. Tim Green – It’s Only Lightning
3. Jamie Stevens - Titans
4. Tim Green - Monster It
5. Zone+ - Endless Fever
6. Dub Taylor - So Called Life (Tim Green Edit)
7. J’EAN - STAAHP (Tim Green Edit)
8. Hraach - Promises (Tim Green Edit)
9. Sébastien Léger & Tim Green - Duel
10. Underworld - Two Months Off (Tim Green remix)
11. Alex Boman - Chestnut Heartsprite (Tim Green Edit)
12. Deividas Bagdanov - Champagne (Tim Green Edit)
Detroit-Techno Legende Robert Hood (Underground Resistance) und der Afrobeat-Musiker Femi Kutis kooperieren in einer neuen Form, in der Jazz-Grooves die Oberhand gewinnen. In der vierten Staffel der Live-Serie „Variations“ von La Compagnie des Indes & Sourdoreille für France TV erweisen sie eine Hommage an den legendären Godfather of Soul JAMES BROWN. Dieses Album ist die Live-Aufnahme dieser einzigartigen Performance und fängt ganz besondere Momente ein.
An diesem Abend trafen zwei Ikonen ihrer Genres aufeinander, die eine mit Synthesizern und Drum Machines, die andere am Saxofon: Robert Hood und Femi Kuti verkörpern Exzellenz auf ihrem jeweiligen Gebiet und die beiden haben zusammen etwas wirklich Einzigartiges, Soulvolles, Funkiges und Einzigartiges geschaffen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414166671083
Artikelnummer: 6667108
Erscheinungsdatum: 07.12.2023
Tracks:
1. Variations pt 1
2. Variations pt 2
3. Variations pt 3
4. Variations pt 4
5. Variations pt 5
6. Variations pt 6
7. Variations pt 7
Detroit-Techno Legende Robert Hood (Underground Resistance) und der Afrobeat-Musiker Femi Kutis kooperieren in einer neuen Form, in der Jazz-Grooves die Oberhand gewinnen. In der vierten Staffel der Live-Serie „Variations“ von La Compagnie des Indes & Sourdoreille für France TV erweisen sie eine Hommage an den legendären Godfather of Soul JAMES BROWN. Dieses Album ist die Live-Aufnahme dieser einzigartigen Performance und fängt ganz besondere Momente ein.
An diesem Abend trafen zwei Ikonen ihrer Genres aufeinander, die eine mit Synthesizern und Drum Machines, die andere am Saxofon: Robert Hood und Femi Kuti verkörpern Exzellenz auf ihrem jeweiligen Gebiet und die beiden haben zusammen etwas wirklich Einzigartiges, Soulvolles, Funkiges und Einzigartiges geschaffen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414166671076
Artikelnummer: 6667107
Erscheinungsdatum: 07.12.2023
Tracks:
A. Variations (
Side A - 18min 54sec) B. Variations (
Side B - 15min 43sec)
Hypnotones ikonisches, selbstbetiteltes Minialbum neu aufgelegt! Ursprünglich 1991 von Creation Records veröffentlicht, lange vergriffen und jetzt neu aufgelegt, sorgfältig remastered und auf makelloses weißes Vinyl gepresst. Hypnotone wurde im pulsierenden Umfeld des legendären Hacienda-Nachtclubs in Manchester gegründet und ist aus der kreativen Partnerschaft von Tony Martin und Martin Mittler hervorgegangen. Die Verbindung mit Creation Records katapultierte Hypnotone in das Herz der aufstrebenden elektronischen Tanzmusikszene und führte zu zwei Alben, mehreren Singles und Remixes für Künstler wie Primal Scream, Sheer Taft und The Lilac Time. Mit der Unterstützung von Creation Records schuf Hypnotone seinen einzigartigen Sound, indem er hochmoderne digitale Sampler wie den Akai S1000 mit einer Sammlung klassischer analoger Synthesizer kombinierte. Ihr selbstbetiteltes Mini-Debütalbum enthält den After-Hour-Liebling Sub und den Balearen-Hit Dream Beam mit Gesang von Denise Johnson.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414166676507
Artikelnummer: 6667650
Erscheinungsdatum: 22.08.2024
Tracks:
A1. Dream Beam A2. Junovia A3. Potion 90 A4. Italia B1. Joy B2. SBX B3. Sub
Hier kommt eien Veröffentlichung im Bereich der Videospiel-Soundtracks: Die allerersten physische Veröffentlichung des vielgeschätzten und weltweit beachteten Donkey Kong Country OST-Recreration. Unter Verwendung von grob in MIDI konvertierten Hex-SPC-Daten hat Jammin' Sam Miller den Soundtrack von DKC Note für Note neu erstellt mit dem Originalequipment. MIDI-Daten wurden in einen modernen Studiokontext übersetzt, Keyboard-Samples hinzugefügt und neu abgemischt, dazu Sounds mit zusätzlichen Effekten und Mastering.
Musique Pour La Danse ist ein Sublabel der Mental Groove-Familie, die von Oliver (Mental Groove) und Ed Isar geführt wird. Gemeinsam widmen sie sich seit 2015 der Veröffentlichung vergessener und unvergesslicher Musik von gestern und morgen. Zu den Künstlern zählen Coil, Mixmaster Morris, Frankie Bones, Spacetime Continuum, The Detroit Escalator Company, Tony Thorpe, KLF und Lou Deprijck.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Soundtrack/Filmmusik
Barcode: 5414165128328
Artikelnummer: 6512832
Erscheinungsdatum: 24.02.2023
Tracks:
Side 1 - The Beginning of The End
1. Dixie Beat 00:45
2. Crazy Calypso 01:15
3. Northern Kremisphere 02:28
4. Wrinkly's Safe Cave 00:34
5. Hangin' At Funky's 01:08
6. Crystal Chasm 01:08
7. Sub-map Shuffle 02:55
8. Stillt Village 02:33
9. Bonus Time! 01:31
10. Mill Fever 03:34 Side2 - Danger Zone
1. Brother Bear 00:49
2. Frosty Frolics 02:12
3. Swanky's Sideshow 01:29
4. Cranky's Showdown 01:05
5. Boss Boogie 01:38
6. Treetop Tumble 02:53
7. wrinkly 64 01:27
8. Hot Pursuit 03:37
9. Enchanted Riverbank 02:49 Side 3 - The Wild World
1. Brothers Bear Blues 01:08
2. Water World 02:53
3. Cascade Capers 03:01
4. Get Fit Agogo 00:19
5. Nuts and Bolts 02:17
6. Pokey Pipes 02:29
7. Rockface Rumble 02:15
8. Cavern Caprice 02:50
9. Jungle Jitter 02:49 Side 4 - K.Rool's Reckoning
1. Big Boss Blues 01:52
2. Game Over 00:16
3. Baddies On Parada 02:05
4. Krematoa Koncerto 02:03
5. Rocket Run 03:03
6. Mama Bird 01:48
7. Chase 01:16
8. Jangle Bells 03:08
Der Nachfolger ihres 2019er Albums Airships Are Organisms. John Ghost (Gent, Belgien) ist das Sextett unter der Leitung des Gitarristen/Komponisten Jo De Geest. Als Gruppe beziehen sie Einflüsse aus Jazz, Rock und zeitgenössischer klassischer Musik. Minimalismus, Elektronik und eine insgesamt filmische Qualität prägen ihren Instrumentalklang. Der Klang des Ensembles kann als Symbiose aus Hidden Orchestra, Portico Quartet und James Holden beschrieben werden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414165138747
Artikelnummer: 6513874
Erscheinungsdatum: 06.10.2023
Tracks:
1. The Quantities
2. The Hordes
3. The Hedges
4. The Dimmed
5. The Flies
6. Them
Der Nachfolger ihres 2019er Albums „Airships Are Organisms“. John Ghost (Gent, Belgien) ist das Sextett unter der Leitung des Gitarristen/Komponisten Jo De Geest. Als Gruppe beziehen sie Einflüsse aus Jazz, Rock und zeitgenössischer klassischer Musik. Minimalismus, Elektronik und eine insgesamt filmische Qualität prägen ihren Instrumentalklang. Der Klang des Ensembles kann als Symbiose aus Hidden Orchestra, Portico Quartet und James Holden beschrieben werden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414165138730
Artikelnummer: 6513873
Erscheinungsdatum: 06.10.2023
Tracks:
A1. The Quantities A2. The Hordes A3. The Hedges B1. The Dimmed B2. The Flies B3. Them
Joyce wurde in Rio de Janeiro von Antonio Carlos Jobim zu „einer der größten Sängerinnen“ erklärt. Doch trotz angesehener Auszeichnungen und der Tatsache, dass sie seitdem über dreißig gefeierte Alben aufgenommen hat, erreichte Joyce nie ganz die internationale Anerkennung von Künstlern wie Jobim, João Gilberto und Sergio Mendes. Während sie in New York lebte, wurde Joyce von dem großartigen deutschen Produzenten Claus Ogerman angesprochen. Ogerman hatte bereits in den 1960er Jahren eine mit einigen der größten Größen aller Zeiten wie Jobim und João Gilberto sowie nordamerikanischen Idolen wie Frank Sinatra, Billie Holiday und Bill Evans aufgenommen. Mit den brasilianischen Musikerkollegen Mauricio Maestro, Nana Vasconcelos und Tutty Moreno wurde 'Natureza' aufgenommen, aber mysteriöserweise nie veröffentlicht. Während Claus als schwer fassbarer Charakter bekannt war, könnte das Verschwinden des Albums auch ein Ergebnis des Timings gewesen sein.
Der brasilianische Hype neigte sich dem Ende zu und machte Ende der siebziger Jahre Platz für Disco und New Wave, und Ogerman bemühte sich, ein großes Label zu finden, das an einer neuen brasilianischen Sensation interessiert war.
Als der Einfluss der Militärdiktatur auf Brasilien in den 1980er Jahren nachließ, hatte Joyce eine Handvoll Hits in ihrem Heimatland, darunter eine Hommage an ihre Töchter „Clareana“ und das ikonische „Feminina“ – ein generationenübergreifendes Gespräch zwischen Mutter und Tochter was es bedeutet, eine Frau zu sein. Doch bereits als feministische Vorreiterin waren diese Erfolge hart erkämpft. Joyce hatte als Neunzehnjährige für Kontroversen gesorgt, als sie als erste in Brasilien aus der weiblichen Ich-Perspektive sang, und der institutionelle Sexismus, dem sie ausgesetzt war, wurde durch die Diktatur verschlimmert, die ihre Musik oft zensierte. Selbst nachdem die Junta aus dem Weg geräumt war, sah sich Joyce mit den von Männern dominierten großen Plattenfirmen in Brasilien konfrontiert, die versuchten, ihre Karriere zu diktieren und ihr Image zu sexualisieren, bevor sie sie fallen ließen, weil sie sich weigerte, mitzuspielen.
Einige Jahre nach dem Erfolg ihrer Alben Feminina und Agua E Luz in Brasilien begann Joyces Musik ihren Weg nach Großbritannien, Europa und Japan zu finden, und „Feminina“ und „Aldeia de Ogum“ wurden zu Klassikern des Underground-Jazz-Dance Szenen Mitte bis Ende der Achtziger und Anfang der Neunziger.
Die vollständige Version von „Feminina“ aus den Natureza-Sessions war erstmals 1999 auf einer brasilianischen Jazz-Compilation zu hören und „Descompassadamente“ wurde 2002 für eine CD lizenziert, die das Werk von Claus Ogerman zusammenstellte. Daraufhin begann sich herumzusprechen ein unveröffentlichtes Joyce-Album mit Claus Ogerman und die Legende von Natureza wuchs.
Fünfundvierzig Jahre nach der Aufnahme erblickt Natureza endlich das Licht der Welt, wie Joyce es beabsichtigt hat: mit ihren eigenen portugiesischen Texten und Vocals. Mit der sagenumwobenen 11-minütigen Version von „Feminina“ sowie dem nie zuvor gehörten „Coração Sonhador“, komponiert und aufgeführt von Mauricio Maestro, ist die Veröffentlichung von Natureza ein Meilenstein in der brasilianischen Musikgeschichte und ein triumphaler, wenn auch überfälliger Sieg für Joyce as eine unverblümte Künstlerin, die sich konsequent geweigert hat, sich patriarchalischem Druck zu beugen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5065007965290
Artikelnummer: 7965290
Erscheinungsdatum: 27.01.2023
Tracks:
A1. Feminina
11.25 (Joyce Moreno) A2. Mistérios -
5.32 (Joyce Moreno / Mauricio Maestro) A3. Coração Sonhador5.33 (Claudio Guimarães / Mauricio Maestro) B1. Moreno
4.44 (JoyceMoreno) B2. Descompassadamente
4.59 (Maurício Maestro / Joyce Moreno) B3. Ciclo Da Vida -
8.35 (Mauricio Maestro) B4. Pega Leve -
3.42 (Joyce Moreno)
Far Out Recordings präsentiert stolz die limitierte Clear-Vinyl-Edition des begehrten Visions of Dawn-Albums von Joyce, Nana Vasconcelos und Mauricio Maestro. Visions of Dawn wurde 1976 in Paris aufgenommen und ist das atemberaubende brasilianische Acid-Folk-Meisterwerk. Erstmals entdeckt und 2009 veröffentlicht, verzauberte die Platte brasilianische Musikliebhaber und Fans von jenseitigem Psych-Folk gleichermaßen. Angeführt von den scharfen Texten und der wunderschönen Stimme einer jungen Joyce Moreno, wird das Trio von der verstorbenen großen brasilianischen Percussion-Legende Nana Vasconcelos und dem Meisterarrangeur, Produzenten und Bassisten Mauricio Maestro vervollständigt.
Diese wunderschönen Aufnahmen bieten eine einzigartige Gelegenheit, bei den Original-Sessions von Tracks mitzuhören, die später zu brasilianischen Kultklassikern wurden, wie der swingende Samba-Jazz-Opener „Banana“ und „Clareana“, ein Wiegenlied, das nach Joyces Töchtern Clara und Ana benannt ist. Die abgefahrensten Momente kommen von „Jardim Dos Deuces“ (einer von Frank Oceans Lieblingstracks aller Zeiten) und dem orgastischen Albumabschluss „Chegeda“.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5065007965382
Artikelnummer: 7965382
Erscheinungsdatum: 28.07.2023
Tracks:
1. Banana 5:34
2. Clareana 2:26
3.Metralhadeira 2:57
4. Nacional Kid 2:47
5. Tudo Bonito 2:45 Suite
6. Memorias Do Porvir, Visoes Do Amanhecer 6:39
7. Carnavalzinho 1:52
8. Jardim Dos Deuses 5:34
9. Chegada 4:40
Sie nennen sie „Die Rose des Nils“, „Die Königin des Nils“, „Die Tochter des Nils“ oder sogar „Die 4. Pyramide von Ägypten“, da sie als die größte ägyptische Sängerin aller Zeiten bekannt ist. Om Kalsoums mythische Lebensgeschichte des armen Bauernmädchens, das zum Gesicht Ägyptens heranwuchs, ist ein Märchen aus dem 20. Jahrhundert. Fast ein halbes Jahrzehnt nach ihrem Tod bewegt die Kraft ihrer Musik und ihres Gesangs immer noch die Herzen von Millionen Menschen weltweit. Am Ende ihrer überwältigenden Karriere lernte sie den jungen, aber brillanten Komponisten Baligh Hamdy kennen, der ihr 1969 dieses 30-minütige Denkmal schrieb. Auf den Spuren von Mohamed Abdel Wahab, dem Paten der ägyptischen modernen Musik, erfrischte Baligh Hamdy die Klassik Ägyptischer Orchesterklang mit stilvollen Instrumenten wie E-Gitarre (Omar Khorshid), Orgel (Hany Mehanna), Akkordeon und Hörnern, die an das östliche Tonsystem angepasst wurden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414165088646
Artikelnummer: 6508864
Erscheinungsdatum: 21.08.2026
Tracks:
A. Alf Leila Wa Leila B. Alf Leila Wa Leila (suite)
Sie nennen sie „Die Rose des Nils“, „Die Königin des Nils“, „Die Tochter des Nils“ oder sogar „Die 4. Pyramide von Ägypten“, da sie als die größte ägyptische Sängerin aller Zeiten bekannt ist. Om Kalsoums mythische Lebensgeschichte des armen Bauernmädchens, das zum Gesicht Ägyptens heranwuchs, ist ein Märchen aus dem 20. Jahrhundert. Fast ein halbes Jahrzehnt nach ihrem Tod bewegt die Kraft ihrer Musik und ihres Gesangs immer noch die Herzen von Millionen Menschen weltweit. Am Ende ihrer überwältigenden Karriere lernte sie den jungen, aber brillanten Komponisten Baligh Hamdy kennen, der ihr 1969 dieses 30-minütige Denkmal schrieb. Auf den Spuren von Mohamed Abdel Wahab, dem Paten der ägyptischen modernen Musik, erfrischte Baligh Hamdy die Klassik Ägyptischer Orchesterklang mit stilvollen Instrumenten wie E-Gitarre (Omar Khorshid), Orgel (Hany Mehanna), Akkordeon und Hörnern, die an das östliche Tonsystem angepasst wurden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414165088653
Artikelnummer: 6508865
Erscheinungsdatum: 21.08.2026
Tracks:
A1. El Hob Kollo A2. El Hob Kollo (Suite)
„Enta Omri“ ist Om Kalsoums berühmtestes Lied, komponiert von Mohamed Abdel Wahab, der in Ägypten bis heute zu Recht als bedeutender Musiker und Komponist gilt. Die Entstehung dieses Liedes war die erste, lang erwartete Zusammenarbeit zweier musikalischer Giganten, die auf wiederholtes Drängen des ägyptischen Präsidenten Gamal Abdel Nasser zustande kam. „Enta Omri“ wurde im Februar 1964 veröffentlicht und erntete begeisterte Kritiken sowie ausverkaufte Konzerte. Das Ereignis war so grandios, dass es als „The Cloud Meeting' bezeichnet wurde.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414165089063
Artikelnummer: 6508906
Erscheinungsdatum: 21.08.2026
Tracks:
A1. Enta Omri B1. Enta Omri (suite)
Sie nennen sie „Die Rose des Nils“, „Die Königin des Nils“, „Die Tochter des Nils“ oder sogar „Die 4. Pyramide von Ägypten“, da sie als die größte ägyptische Sängerin aller Zeiten bekannt ist. Om Kalsoums mythische Lebensgeschichte des armen Bauernmädchens, das zum Gesicht Ägyptens heranwuchs, ist ein Märchen aus dem 20. Jahrhundert. Fast ein halbes Jahrzehnt nach ihrem Tod bewegt die Kraft ihrer Musik und ihres Gesangs immer noch die Herzen von Millionen Menschen weltweit. Am Ende ihrer überwältigenden Karriere lernte sie den jungen, aber brillanten Komponisten Baligh Hamdy kennen, der ihr 1969 dieses 30-minütige Denkmal schrieb. Auf den Spuren von Mohamed Abdel Wahab, dem Paten der ägyptischen modernen Musik, erfrischte Baligh Hamdy die Klassik Ägyptischer Orchesterklang mit stilvollen Instrumenten wie E-Gitarre (Omar Khorshid), Orgel (Hany Mehanna), Akkordeon und Hörnern, die an das östliche Tonsystem angepasst wurden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414165090915
Artikelnummer: 6509091
Erscheinungsdatum: 26.05.2023
Tracks:
A1. Hakam Aleena El Hawa B1. Hakam Aleena El Hawa (part 2)
Sie nennen sie „Die Rose des Nils“, „Die Königin des Nils“, „Die Tochter des Nils“ oder sogar „Die 4. Pyramide von Ägypten“, da sie als die größte ägyptische Sängerin aller Zeiten bekannt ist. Om Kalsoums mythische Lebensgeschichte des armen Bauernmädchens, das zum Gesicht Ägyptens heranwuchs, ist ein Märchen aus dem 20. Jahrhundert. Fast ein halbes Jahrzehnt nach ihrem Tod bewegt die Kraft ihrer Musik und ihres Gesangs immer noch die Herzen von Millionen Menschen weltweit. Am Ende ihrer überwältigenden Karriere lernte sie den jungen, aber brillanten Komponisten Baligh Hamdy kennen, der ihr 1969 dieses 30-minütige Denkmal schrieb. Auf den Spuren von Mohamed Abdel Wahab, dem Paten der ägyptischen modernen Musik, erfrischte Baligh Hamdy die Klassik Ägyptischer Orchesterklang mit stilvollen Instrumenten wie E-Gitarre (Omar Khorshid), Orgel (Hany Mehanna), Akkordeon und Hörnern, die an das östliche Tonsystem angepasst wurden.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414165090908
Artikelnummer: 6509090
Erscheinungsdatum: 26.05.2023
Tracks:
A1. Wa Maret El Ayam B1. Wa Maret El Ayam (part 2)
Alex Koo ist dafür bekannt, Musik zu kreieren, die Genregrenzen überschreitet und Jazz, Indie, zeitgenössische Klassik und Filmmusik mit innovativer Freiheit verbindet. Mit dem gefeierten Trompeter Ambrose Akinmusire auf zwei Stücken unterstreicht 'Blame It on My Chromosomes' Koos furchtlose Vielseitigkeit.
„Alex Koo lässt sich nicht in eine Kategorie einordnen.“ - Jazzthetik-Magazin
„umwerfend originell“ - Downbeat Jazz Magazine
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166682072
Artikelnummer: 6668207
Erscheinungsdatum: 27.02.2025
Tracks:
1. Hey Man, We Should Play Sometime (feat. Ambrose Akinmusire)
2.Eagle of the Sun
3. Desert Messiah
4. Slowly
5. Elements
6. Intro to Nothing
7. idiosyncratic moving of feet and body
8. Doritos Everywhere
9. Jonass (feat. Ambrose Akinmusire)
10. Blame It on My Chromosomes
(LP+CD) Alex Koo ist dafür bekannt, Musik zu kreieren, die Genregrenzen überschreitet und Jazz, Indie, zeitgenössische Klassik und Filmmusik mit innovativer Freiheit verbindet. Mit dem gefeierten Trompeter Ambrose Akinmusire auf zwei Stücken unterstreicht 'Blame It on My Chromosomes' Koos furchtlose Vielseitigkeit.
„Alex Koo lässt sich nicht in eine Kategorie einordnen.“ - Jazzthetik-Magazin
„umwerfend originell“ - Downbeat Jazz Magazine
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414166682089
Artikelnummer: 6668208
Erscheinungsdatum: 27.02.2025
Tracks:
A1. Hey Man, We Should Play Sometime (feat. Ambrose Akinmusire) A2. Eagle of the Sun A3. Desert Messiah B1. Slowly B2. Doritos Everywhere B3. Alex Koo feat. Ambrose Akinmusire - Jonass (feat. Ambrose Akinmusire) B4. Blame It on My Chromosomes
(1xLP, schwarzes Vinyl, 140 g, schwarze Innenhülle, eingeschweißt mit Frontaufkleber)
Der norwegische Elektronikpionier Lindstrøm kehrt mit „Sirius Syntoms“ zurück – sieben Tracks voller melodischer, kosmischer Disco und schimmernder Synthie-Grooves. Dieses Album zeichnet sich durch einen fokussierteren und offeneren Sound als seine vorherigen Werke aus, mit warmen analogen Texturen, pulsierenden Rhythmen und hypnotischen Basslines im Kern. Sirius Syntoms kombiniert die erhebende Energie von House mit dem introspektiven Ton von Ambient-Synthie und verbindet so Dancefloor-Eleganz mit emotionaler Tiefe. Die Lead-Single „Cirk' gibt den Ton für ein Album an, das zugleich raffiniert und verspielt ist.
Dies ist gleichzeitig der Relaunch von Lindstrøms Label Feedelity, mit Artwork von seinem langjährigen Weggefährten Ole Martin Lund Bø. Für Fans von Cosmic Disco, Nu-Disco, Synthie-House und elektronischen Erkundungen mit Herz und Seele.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414165091370
Artikelnummer: 6509137
Erscheinungsdatum: 25.06.2025
Tracks:
A1. Cirkl (5:11) A2. Thousand Island Man (4:33) A3. Moo)n (4:52) A4. Sharing an Orange (With Omar S on the Train From Minehead to London) (2:51) B1. These Are a Few of My Favorite Strings (7:10) B2. Solveggen! Nå! (5:10) B3. Sirius Syntoms (5:21)
Das 2006 ursprünglich auf CD erschienene Album markierte einen Wendepunkt in Hans Peter Lindstrøms früher Karriere. Es vereint Schlüsseltracks seiner ersten 12-Inch-Veröffentlichungen zwischen 2003 und 2006. Zwanzig Jahre nach der Gründung seines Labels Feedelity erscheint das Album nun erstmals als neu remasterte Vinyl-Edition.„It’s A Feedelity Affair“ erschien zu einer Zeit, als elektronische Musik von langen Laufzeiten und physischen Formaten geprägt war, und fing eine Clubkultur ein, die eher auf Geduld, Atmosphäre und Raumgefühl als auf Unmittelbarkeit setzte. Der lange Formatansatz des Albums trägt maßgeblich zu seiner anhaltenden Faszination bei und trifft den Nerv der Zeit, in der Vinyl und immersive Hörerlebnisse wieder im Trend liegen. Das Album ist ein Zeugnis einer Ära, die von Experimentierfreude, ausladenden Clubtracks und einer offenen Vision elektronischer Musik geprägt war.
Nach seiner Erstveröffentlichung erntete das Album internationale Aufmerksamkeit und wurde unter anderem von Pitchfork mit 8,4 von 10 Punkten als eines der besten neuen Alben ausgezeichnet. Der Track „I Feel Space“ zählt seither zu Lindstrøms bekanntesten und beständigsten Werken. Das Album dokumentiert zudem einige seiner frühen Kollaborationen mit Prins Thomas und Christabelle, aus denen Tracks wie „Boney M Down“ und „Lovesick“ hervorgingen.Lindstrøm relaunchte Feedelity im Jahr 2024. Das Label kehrte 2025 mit seinem aktuellen Album „Sirius Syntoms“ und der Single „Cirkl“ zurück und schloss damit einen Kreis. Ein neues Studioalbum ist derzeit in Arbeit und wird im Herbst 2026 erwartet.
· Limitierte Vinyl-Edition zum 20-jährigen Jubiläum (1000 Exemplare)
„Wenn ich es mir heute anhöre, höre ich einen Künstler, der noch auf der Suche war, aber mit einem klaren Gespür dafür, wohin er wollte. Es war eine Zeit der Freiheit – keine Regeln, keine Erwartungen.“ – Hans-Peter Lindstrøm
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414166692453
Artikelnummer: 6669245
Erscheinungsdatum: 15.05.2026
Tracks:
A1. Fast & Delirious A2. Limitations B1. Lindstrøm feat. Christabelle - Music (In My Mind) B2. Cane It For The Original Whities C. There's A Drink In My Bedroom And I Need A Hot Lady D1. I Feel Space D2. Arp She Said E1. Lindstrøm feat. Prins Thomas - Further Into The Future E2. Gentle As A Giant F1. Another Station F2. The Contemporary Fix
Dieses Jahr markiert einen wichtigen Meilenstein in der Geschichte der elektronischen Musik: den 30. Jahrestag von Jeff Mills' legendärem „Live at Liquid Room“, aufgenommen 1995 in Tokio und als einer der besten DJ-Mixe aller Zeiten angesehen. Als wahre Techno-Anthologie schrieb dieses Set mit seiner Kühnheit und Intensität Geschichte und inspirierte Generationen von DJs und Produzenten auf der ganzen Welt. Zur Feier dieses Jubiläums geht Jeff Mills auf Welttournee und veröffentlicht eine Neuauflage dieser ikonischen Live-Aufnahme.
„Vor 30 Jahren steckte Techno noch in den Kinderschuhen, entwickelte sich und versuchte, im Genre der Dance Music Fuß zu fassen. Viele neue Künstler und Plattenlabels wurden der Welt vorgestellt, und viele DJs erlangten zu Recht Anerkennung. Dieser Liquid Room-Mix markiert einen Meilenstein des Genres. Das Überschreiten und das Zurückkehren zum alten Zustand. Techno konnte sich nur weiterentwickeln, und das tat er.“ Jeff Mills
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 741049449947
Artikelnummer: 4944994
Erscheinungsdatum: 27.11.2025
Tracks:
1. Jeff Mills - Utopia
2. Jeff Mills - The Extremist (Retro Mix)
3. Surgeon - Magneze
4. Joey Beltram - The Start It Up
5. Millsart - Step To Enchantment (Stringent)
6. Jeff Mills - Life Cycle
7. Jeff Mills - Untitled A
8. DJ Funk - Work That Body
9. DJ Funk - Run
10. DJ Joe T. Vanellis Feat. Csilla - Play With The Voice in USA
11. Wicked Wipe - Rok Da House (Ian Pooley Mix)
12. Jeff Mills - i9
13. Jeff Mills - Changes Of Life
14. Circuit Breaker - Overkill
15. iO - Eternal Sun
16. Joey Beltram - Game Form (Robert Armani Remix)
17. Club MCM - Club MCM (K.A.Happy Mix)
18. Jeff Mills - AX-009
19. Surgeon - Argon
20. Traxmen - Wet Floor
21. Jeff Mills - Detached
22. Claude Young - Nocturnal
23. The Advent - Bad Boy
24. DJ Skull - Head Basher
25. Rhythim Is Rhythim - Strings Of Life
26. Jeff Mills - Loop3
27. Jeff Mills - Untitled
28. Ken Ishii - Extra (Luke Slater Mix)
29. Damon Wild - Avion
30. X-102 - Intro (X-102)
31. Jeff Mills - Humana (Growth)
32. H&M - Suspense
33. The Shadow - The Other Side 34. Dan Morgan - Flowerchild 35. Hell & Jonzon - Bazetoya 36. Jeff Mills - Casa 37. Jeff Mills - Life Cycle 38. Millsart - Step To Enchantment (Stringent)
The Eyewitness ist das kommende Album von Jeff Mills und wurde aus der Perspektive eines unwissentlich mitschuldigen Zuschauers komponiert. Es geht um das Eingeständnis, dass niemand immun gegen Schock und Trauma ist. „Trauma und seine Schockwirkung – die Überbleibsel der harten Realität, die so eindringlich sind, dass sich Ihre Position auf alles und jeden um Sie herum verändert.'
Als Künstler ist Mills bekannt für auch schwere, komplexe und manchmal unangenehme Themen.„The Clairvoyant“ war unheimliches Album, das sich wie eine Seance zum Bau einer Brücke in eine andere Dimension anhört, oder „Mind Power Mind Control“, eine warnende Warnung vor den Folgen von Gedankenkontrolle und Massenmanipulation.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 741049449886
Artikelnummer: 4944988
Erscheinungsdatum: 01.08.2024
Tracks:
A1. In A Traumatized World A2. Menticide B1. Those Who Worked Against Us B2. Mass Hypnosis C1. Hold And Command C2. Wonderous Butterfly D1. Sacred Iridescent Mirror (The Pledge) D2. In A Traumatized World (Human Toll Mix) D3. Indoctrination
CD, Japan-Import, streng limitiert, keine Retouren
Jeff Mills präsentiert sein neues Album 'The Trip’, die weltweit erste kosmische Oper. Was passiert auf der kosmischen Reise zum Schwarzen Loch? Was befindet sich auf der anderen Seite des Schwarzen Lochs? Jeff Mills erkundet diese Fragen durch eine Performance und ein Album. Die provokante japanische Kultkünstlerin Jun Togawa wurde als einer der Höhepunkte für dieses Projekt eingeladen. Neben der Schauspielerei und Modeln ist sie seit 35 Jahren eine wegweisende Künstlerin, die die japanische New Wave repräsentiert. Für einige Songs fügte Jun ihre Stimme zu dem von Jeff Mills ursprünglich komponierten Rhythmus hinzu, und das abschließende Synthesizer-Pad, das von Shinichi Yamaguchi hinzugefügt wurde, wurde von Jeff Mills bearbeitet. Bei “Contradiction” (Long Radio Mix) wollte er eine Gitarre im Stil der Rock’n’Roll-Legende Bo Diddley einbeziehen, die meisterhaft von Kazuhide Yamaji von den aktuellen Yapoos gespielt wird.
“The Trip” begann damit, die Erde zu verlassen und das Universum nach neuen Lebensräumen zu durchsuchen. Jetzt, 23 Jahre später, betreten wir ein neues Kapitel des Projekts, in dem wir auf das Schwarze Loch “Black Hole” stoßen. Ein Schwarzes Loch ist ein Himmelskörper, dessen Gravitation so stark ist, dass keine Informationen nach außen dringen. Die neuesten Forschungen zeigen, dass es sich um seine eigene Achse dreht. Schwarze Löcher sind physikalisch widersprüchliche Entitäten, die schwer vorstellbar sind. Aber das, was Jeff Mills in “The Trip” behandelt, überlappt sich auch mit der Singularität, dem möglichen Anfang oder Ende von Zeit und Raum. Es werden 5 theoretische Szenarien angezeigt, was nach dem Durchqueren des Schwarzen Lochs und dem Verlassen auf der anderen Seite passieren könnte.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 4571374921728
Artikelnummer: 7492172
Erscheinungsdatum: 29.08.2024
Tracks:
1. Entering The Black Hole
2. Contradiction featuring Jun Togawa (Silent shadow Mix)
3. Beyond The Event Horizon
4. Time In The Abstract
5. Hole featuring Jun Togawa
6. When Time Stops
7. No Escape
8. Contradiction featuring Jun Togawa (Long Radio Mix)
9. Time Reflective
10. Wandering
11. Hole featuring Jun Togawa (White Hole Mix)
12. Infinite Redshift Bonus track
13. Contradiction featuring Jun Togawa (Radio Edit)
„The Trip To Vega“ handelt von einer Odyssee durch den tiefen Weltraum, die sich auf der Reise von der Erde, die zunehmend unbewohnbar wird, durch den Kosmos zu einem anderen, für den Menschen günstigeren Sternensystem in 25,3 Lichtjahren Entfernung abspielt.
Wir schreiben das Jahr 2097, den 23. September.Bis heute ist es den Erdbewohnern gelungen, einigen der gefährlichsten Naturkatastrophen auszuweichen: gewaltigen Vulkanausbrüchen, Erdbeben, Sonneneruptionen, die das gesamte Stromnetz des Planeten für drei Jahre lahmlegten, zahlreichen Seuchen, Nahrungsmittel- und Trinkwasserknappheit, innerstaatlichen und internationalen Kriegen und vielen anderen lebensverändernden Ereignissen. Doch bei diesem Ereignis bleibt nur die Erkenntnis, dass es keine Abhilfe gibt. Die Ursache: Die physikalischen Bedingungen der Erde haben sich verändert. Sie sind für Lebewesen nicht mehr günstig. Es ist die ständige Verschiebung der tektonischen Platten im Inneren des Planeten, die leider zu einem unerwarteten und unüberwindbaren Dilemma geführt hat.Aufgrund der Kollisionen tief im Erdkern erzeugt der Planet nun eine außergewöhnliche Menge an Schall, der eine bestimmte harmonische Frequenz enthält, die die natürlichen Sinne allen Lebens auf der Erde untergräbt.Es wird immer intensiver. Es ist unerträglich und unzumutbar.Dennoch ziehen es manche Menschen vor, zu bleiben und „es auszusitzen“, wie der Kapitän der Titanic, der mit seinem Schiff unterging. Manche sind völlig fassungslos, da einige zu dem Schluss gekommen sind, es handele sich um die Wiederkunft Jesu Christi. Doch für die meisten ist die Entscheidung klar: Um einen weiteren Tag zu leben, ist das Verlassen des Planeten die einzig vernünftige Wahl.
Wissenschaftliche Forschungsdaten zeigen in zunehmendem Maße, dass Menschen und die meisten Tiere – mit Ausnahme der Quallen – irgendwann ihr Gehör verlieren und stark unter einer Reihe weiterer neurologischer und psychologischer Auswirkungen leiden werden. Dazu gehören der Verlust des Tast- und Geschmackssinns, Schlafstörungen, schwere Nervenschäden und ständige Halluzinationen. Jeder wird innerhalb von schätzungsweise 12 Monaten ab jetzt viele seiner kognitiven Fähigkeiten verlieren.An diesem Tag und danach alle 7 Tage, bis alle registrierten Passagiere abgereist sind, wird das erste einer Flotte zahlreicher riesiger Raumschiffe, die jeweils etwa 1 Million Menschen befördern, die Erde endgültig verlassen, um die lange und abenteuerliche Reise durch den Weltraum zu einer neuen Heimat anzutreten: Vega.Dies ist keine warnende Geschichte, da es nichts zu lernen gibt. Stattdessen wurde eine Entscheidung getroffen, und eine Reise nach Vega ist die Folge.– Jeff Mills
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 0706384604963
Artikelnummer: 8460496
Erscheinungsdatum: 26.06.2026
Tracks:
A1. Destination Bright Star A2. Ten Cycles B1. Omega Dust Rings B2. Lyra C1. Equinox C2. Twenty-Five Light Years Away D. March Of The Purple Orbs E1. Terraform E2. Alpha Quadrant F1. Orbiting The Star F2. Circumstellar Debris
Diese Veröffentlichung ist eine erstmalige Vinyl-Pressung seines 1 Million Mal verkauften Klassiker-Debüts 'Bunkka'. Die ursprüngliche Vinyl-Veröffentlichung von 2002 enthielt Remixe, während diese Version die Original-Album-Mixe enthält. Eine Galaxie von Musikstars, darunter Nelly Furtado, Perry Farrell, Ice Cube und Tricky als vorgestellte Künstler. 21 Jahre alt und immer frisch klingend, ist es jetzt ein zeitloser Klassiker geworden.
In den letzten über 30 Jahren blieb Paul Oakenfold an der Spitze der weltweiten Community elektronischer Musik. Mit mehr als 110 Millionen Streams insgesamt, über 5 Millionen verkauften Alben weltweit, drei GRAMMY-Nominierungen und mehr Preisen und Auszeichnungen, als man zählen kann, ist Oakenfold einer der angesehensten und erfolgreichsten Künstler der Branche – aller Zeiten. Als „Godfather of Electronic Music“ gefeiert, wurde er zweimal vom DJ Mag zum weltbesten DJ gewählt, vom London Evening Standard zum einflussreichsten DJ aller Zeiten ernannt und von Guinness World Records zum erfolgreichsten DJ der Welt gekürt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Disco/Dance
Barcode: 885012048512
Artikelnummer: 1204851
Erscheinungsdatum: 16.06.2023
Tracks:
A1. Ready Steady Go (feat. Asher D) A2. Southern Sun (feat. Carla Werner) B1. Time Of Your Life (feat. Perry Farrell) B2. Hypnotized (feat. Tiff Lacey) B3. Nixon’s Spirit (feat. Hunter S Thompson) C1. Zoo York (feat. Clint Mansell & Kronos Quartet) C2. Hold Your Hand (feat. Emiliana Torrini) C3. Starry Eyed Surprise (feat. Shifty Shellshock) D1. Get Em Up (feat. Ice Cube) D2. Motion (feat. Grant-Lee Philips) D3. The Harder They Come (feat. Nelly Furtado + Tricky)
Neuauflage seines klassischen Soundtrack-Albums für den 2001 von Joel Silver produzierten Film „Swordfish“ mit Hugh Jackman, John Travolta, Halle Berry und Don Cheadle. Paul Oakenfold gilt als „Godfather of Electronic Music“ und ist einer der erfolgreichsten Künstler elektronischer Musik aller Zeiten. Er kann auf über 110 Millionen Streams, 5 Millionen verkaufte Alben weltweit und drei Grammy-Nominierungen zurückblicken.
Diese Veröffentlichung ist eine Neuauflage seines klassischen und über 100.000 mal verkauften Soundtrack-Albums für den 2001 von Joel Silver produzierten Film „Swordfish“ mit Hugh Jackman, John Travolta, Halle Berry und Don Cheadle. Es enthält speziell für den Film in Auftrag gegebene Stücke, die von Paul und dem Filmkomponisten Christopher Young geschrieben wurden, sowie seine Remix-Versionen von „N*E*R*D – Lapdance“, „Afrika Bambaataa – Planet Rock“, „Muse – New Born“ und Stücke von Lemon Jelly + Dope Smugglerz und Jan Johnston.
Oakenfolds Diskografie umfasst drei komplette Studioalben, unzählige Live-/Compilation-Alben, Singles und Remixe sowie über 20 DJ-Mix-Alben. Er schrieb und produzierte Songs für große Stars wie Cher, The Happy Mondays, U2 und Madonna und verfügt über mehr als 100 Remixe, darunter für die Rolling Stones, Justin Timberlake, Michael Jackson, Britney Spears und Elvis Presley.
Mit seinen bahnbrechenden Projekten setzt er immer wieder neue Maßstäbe, darunter ein einmaliges DJ-Set im April 2017 auf dem Gipfel des Basislagers des Mount Everest, das er mit der Veröffentlichung „Mount Everest: The Base Camp Mix“ feierte. Im September 2018 trat er als erster Künstler überhaupt in Stonehenge, einem UNESCO-Weltkulturerbe, auf, gefolgt von seinem Mix-Album „Sunset at Stonehenge“ (Februar 2019), das das historische DJ-Set einfängt. Im März 2019 trat er bei der Eröffnungszeremonie der Special Olympics World Games 2019 in Abu Dhabi auf und remixte außerdem den offiziellen Titelsong der Spiele.
Die Originalveröffentlichung hat sich bisher über 100.000 Mal verkauft, und die Vinyl-Schallplatte kostet bei Discogs aktuell über 300 £. Diese Neuauflage auf dreifachem Vinyl aus dem Jahr 2025 wurde in den Metropolis Studios neu gemastert, wird auf grün gefärbtem Vinyl gepresst und fällt mit der Veröffentlichung der limitierten Blu-ray-Edition zum 25. Jubiläum in 4K UHD zusammen.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: Soundtrack/Filmmusik
Barcode: 885012052861
Artikelnummer: 1205286
Erscheinungsdatum: 31.07.2025
Tracks:
A1 Swordfish (Intro) - Paul Oakenfold A2 The Word (PMT Remix) - Dope Smugglaz A3 Unafraid (Paul Oakenfold Mix) - Jan Johnston B1 Dark Machine - Paul Oakenfold & Christopher Young B2 New Born (Paul Oakenfold Mix) - Muse C1 Chase - Paul Oakenfold & Christopher Young C2 Harry Houdini - Paul Oakenfold C3 Kneel Before Your God - Lemon Jelly C4 Lapdance (Paul Oakenfold Swordfish Mix) - N*E*R*D D1 Speed - Paul Oakenfold D2 Planet Rock (Swordfish Mix) - Paul Oakenfold vs. Afrika Bambaataa & Soulsonic Force E1 Stanley's Theme - Paul Oakenfold E2 Password - Paul Oakenfold F1 On Your Mind (Omaha Mix) - Patient Saints F2 Get Out Of My Life Now - Paul Oakenfold & Amoeba Assassin
Meral Polat (Amsterdam, 25. Februar 1982) ist eine niederländische Schauspielerin, Theatermacherin und Sängerin türkisch-kurdischer Abstammung. Auf MEYDAN setzen Meral Polat und ihre Band ihre Auseinandersetzung mit anatolischer und mesopotamischer Musik fort, insbesondere mit der türkischen Psychedelic-Rock-Revolution der 1970er Jahre und den alten kurdischen Dengbej-Traditionen. Aufgenommen in Istanbul mit Murat Ertel von Baba Zula. Für Fans von Altin Gün, Derya Yildirim, Gaye Su Akyol und Baba Zula.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414166686339
Artikelnummer: 6668633
Erscheinungsdatum: 25.09.2025
Tracks:
1. Meydana Gel
2. Govend (feat. Mola Sylla)
3. Can A4. Ötme bülbül ötme (feat. Murat Ertel9 A5. Çiya Icaro (feat. Ibelisse Guardia Ferragutti)
4. Çenek B2. Çocuklar (feat. Murat Ertel & Can Ömer Uygan)
5. Xwedawendno
6. Boyun esmem
7. Dost
Meral Polat (Amsterdam, 25. Februar 1982) ist eine niederländische Schauspielerin, Theatermacherin und Sängerin türkisch-kurdischer Abstammung. Auf MEYDAN setzen Meral Polat und ihre Band ihre Auseinandersetzung mit anatolischer und mesopotamischer Musik fort, insbesondere mit der türkischen Psychedelic-Rock-Revolution der 1970er Jahre und den alten kurdischen Dengbej-Traditionen. Aufgenommen in Istanbul mit Murat Ertel von Baba Zula. Für Fans von Altin Gün, Derya Yildirim, Gaye Su Akyol und Baba Zula.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5414166686018
Artikelnummer: 6668601
Erscheinungsdatum: 25.09.2025
Tracks:
1. Meydana Gel
2. Govend (feat. Mola Sylla)
3. Can
4. Ötme bülbül ötme (feat. Murat Ertel)
5. Çiya Icaro (feat. Ibelisse Guardia Ferragutti)
6. Çenek
7. Çocuklar (feat. Murat Ertel & Can Ömer Uygan)
8. Xwedawendno
9. Boyun esmem
10. Dost
Beim ersten Hören mag das komplett englischsprachige Bibi:1 wie ein schroffer Abschied von der autobiografischen Intimität und der Lo-Fi-Singer-Songwriter-Musik der zuvor veröffentlichten EPs von Porcelain idsein, aber für Porcelain id fühlt es sich wie eine organische Entwicklung an. Eine Richtung für mehr Abstraktion, Experimente und Elektronik, aber nie losgelöst und immer noch auf dem Kern von Porcelain id aufbauend.
„Ich möchte etwas machen, das zwischen Nick Cave and the Bad Seeds und Yeezus von Kanye West angesiedelt ist'.
Dabei sind: Aram Abgaryan (Toningenieur / Synthesizer / Gesang), Nard Houdmeyers (Gitarre), Tim Caramin (Schlagzeug), David Idrisov (Bass), Alban Sarens (Saxofon) und Emma Hessels (Gesang). Lofi, aber ehrgeizig. Zerbrechlich, aber rau. Poppig, aber störend. Manchmal sogar tanzbar. Für 'Brilliant' wurde David Idrisov gebeten, „Bass zu spielen, als wäre Chet Baker kein Trompeter, sondern ein Bassist“.
Und Cellophane flirtet mit Emo-Trap und wurde mit Himbeeren zwischen den Zähnen gesungen, um den Effekt von Grills zu simulieren.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5414166670826
Artikelnummer: 6667082
Erscheinungsdatum: 28.03.2024
Tracks:
1. Habibi (r u alone?) (feat. Emma)
2. Low Poly
3. You are the heaven
4. Adam Coming Home
5. Moon
6. Feeling
7. Brilliant (feat. Emma)
8. Cellophane
9. Man Down!
10. Reach Me / Reaching Higher (feat. Youniss)
11. Lights!
Beim ersten Hören mag das komplett englischsprachige Bibi:1 wie ein schroffer Abschied von der autobiografischen Intimität und der Lo-Fi-Singer-Songwriter-Musik der zuvor veröffentlichten EPs von Porcelain idsein, aber für Porcelain id fühlt es sich wie eine organische Entwicklung an. Eine Richtung für mehr Abstraktion, Experimente und Elektronik, aber nie losgelöst und immer noch auf dem Kern von Porcelain id aufbauend.
„Ich möchte etwas machen, das zwischen Nick Cave and the Bad Seeds und Yeezus von Kanye West angesiedelt ist'.
Dabei sind: Aram Abgaryan (Toningenieur / Synthesizer / Gesang), Nard Houdmeyers (Gitarre), Tim Caramin (Schlagzeug), David Idrisov (Bass), Alban Sarens (Saxofon) und Emma Hessels (Gesang). Lofi, aber ehrgeizig. Zerbrechlich, aber rau. Poppig, aber störend. Manchmal sogar tanzbar. Für 'Brilliant' wurde David Idrisov gebeten, „Bass zu spielen, als wäre Chet Baker kein Trompeter, sondern ein Bassist“.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Alternative
Barcode: 5414166670819
Artikelnummer: 6667081
Erscheinungsdatum: 28.03.2024
Tracks:
1. Habibi (r u alone?) (feat. Emma)
2. Low Poly
3. You are the heaven
4. Adam Coming Home
5. Moon
6. Feeling
7. Brilliant (feat. Emma)
8. Cellophane
9. Man Down!
10. Reach Me / Reaching Higher (feat. Youniss)
11. Lights!
(CD-Digipak, durchgehender Mix) Der legendäre belgische Künstler Push meldet sich mit einem ganz besonderen Projekt zurück: einem Mini-Album mit 18 Tracks. Jeder Track fügt sich nahtlos in eine Reise ein. Die CD bildet einen durchgehenden Mix – ein fließender Soundtrack, der Sie durch tiefe, cineastische Ambient-Electronica-Welten führt. Sich entwickelnde Streicher, zarte Rhythmen und immersive atmosphärische Schichten verschmelzen ohne Unterbrechung zu einem einheitlichen Hörerlebnis, das eher an einen Filmsoundtrack als an ein traditionelles Album erinnert. So haben Sie Push noch nie gehört – pure Emotion, zeitlose Bewegung und ein vollkommener Ambient-Chill-out-Trip für den Geist.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5430004333159
Artikelnummer: 4333159
Erscheinungsdatum: 22.01.2026
Tracks:
1. Echoes Of The Unknown
2. Drifting Into Tomorrow
3. Horizon Dissolve
4. Aether Currents
5. Fading Into The Light
6. Lost In The Haze
7. Fragments Of Silence
8. Shadows In The Sky
9. When The Clock Stops
10. Empire Of The Realm
11. Beyond The Black Sun
12. The Crystal Spire
13. Electric Shaman
14. Orbit Dreamers
15. Chrono Surge
16. Phantom Realms
17. The Edge Of Forever
18. Last Voyage
„Balance 032“ entstand über einen Zeitraum von zwei Jahren und stellt einen kreativen Höhepunkt in der Karriere des in Madrid lebenden Künstlers Henry Saiz dar und ist dabei sein driter Beitrag für die Mix-Serie.
Wie immer hat er sein Bestes gegeben, um sicherzustellen, dass der Mix voller exklusivem, unveröffentlichtem Material ist – fast 75 % der enthaltenen Musik – sowohl von ihm selbst als auch von vielen seiner Lieblingsproduzenten und -kollaborateuren, von Unbekannten bis hin zu bekannten Namen wie … Röyksopp.
„Ich habe viele KI-Techniken verwendet, um den Songs Kreativität zu verleihen, vom Klonen von Gesang, um Atmosphären zu erzeugen, bis hin zum Erstellen von Grooves mit Text-zu-Musik, immer wie ein Werkzeug, um die menschliche Kreativität zu ergänzen und nicht zu ersetzen.'
Technische Daten:
Set-Inhalt: 3
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 9358782684255
Artikelnummer: 8268425
Erscheinungsdatum: 30.11.2023
Tracks:
CD 01 01.Hal Incandenza - I Know What You Are 02. Henry Saiz - Black Earth 03. Efferent & Henry Saiz - All That Was Will Forever Be 04. Henry Saiz x RQS feat. Eloy - Tropical Mirage 05. True ZeroX - Full Moon Summer 06. Guillermo Medín & Henry Saiz - In Jeopardy 07. Hal Incandenza - El Loco Soy Yo 08. Robert Feltman - About Gravity 09. R.I.P Bestia - Ancient Subatomic Voyage (Henry Saiz GOA Remix)
10. Romina (ARG) - Les Chants des Baleines (Henry Saiz Remix)
11. Karmon - Continuum
12. Röyksopp - This Time, This Place (Henry Saiz Downtempo Egodeath Version)
13. Genius of Time - Sunswell (Henry Saiz’s Cuban Acid Trip Remix) CD 02 01. Milio - Dew 02. Bostro Pesopeo - Duschen 03. Wil Mancia & Henry Saiz - Hidden Valley 04. Henry Saiz - Entre Dos Mundos 05. Brassica - Celestial Suspension 06. Eden Burns - Free Your Mind 07. Rollin & Josh Wetherington - Acid Glance 08. Frømme - Stairway to Heaven (Henry Saiz Balance Version) 09. Hal Incandenza - Incivitas (Henry Saiz Balance Version)
10. Henry Saiz - DMT (Guy J Remix)
11. Marshall White & Henry Saiz - Stargazer
12. Miss Melera - Jade
13. Damabiah & Henry Saiz - Selene
14. Gonzalo Aranda - Prometheus (Balance Version)
15. Space Dimension Controller - End Times Optimist
16. Henry Saiz & Imalgi - Kickboxer
17. Moonlight Wolves - All I Need (Third Son Remix) CD 03 01. Big Zen - Buoyant Beat 02. Wa Wu We - What's Left? 03. NVSBL - Purple Dawn 04. Kris Omen - Nebula (Henry Saiz Balance Version) 05. Voiski - Hazy Suns 06. Aurora Halal - Eternal Blue (Wata Igarashi Crossing Remix) 07. Adwer - Squelch.3 08. Henry Saiz - Mindtrap 09. Polygonia - Implosion of the Known (Henry Saiz Remix)
10. NorB & juSt b - At This Moment (Henry Saiz Remix)
11. NVSBL - The Drive
12. Planetary Assault Systems - Eden Tide (Barker Remix)
13. Moonlight Wolves - Mantra (Henry Saiz Remix)
14. Somfay & Henry Saiz - To Steal a Star from The Night
15. H. Haze - La Fuerza
Repress in farigem Doppelvinyl. Langerwartetes Debütalbum der Nu-Disco/Electro-Pop-Lieblinge Satin Jackets um den deutschstämmigen Produzenten Tim Bernhardt. Mit zahlreichen Co-Produzenten und Vokalisten werden mit 'Panorama Pacifico' 12 exzellente Pop-Dance-Tracks vorgelegt, die sich teilweise bereits millionenfach bei den Streaming-Portalen Spotify und Soundcloud bewiesen haben.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Disco/Dance
Barcode: 5414165075851
Artikelnummer: 6507585
Erscheinungsdatum: 31.10.2024
Tracks:
1. Feel Good feat. Scavenger Hunt
2. We Can Talk feat. Emma Brammer
3. Shine On You feat. Esser
4. Keep Moving On feat. IsaacO
5. So I Heard feat. IWill, I Swear
6. Cala Banana
7. Say You feat. Kids At Midnight
8. Find Out feat. Marble Sounds
9. Coast To Coast feat. NTEIBINT
10. For Days feat. KLP
11. Girl, Forever
12. You Make Me Feel Good
„Reunion“ ist das dritte Album von Nu-Disco-Star Tim Bernhardt, alias Satin Jackets. Der atemberaubende Nachfolger der ersten beiden von der Kritik gefeierten Alben des deutschen Produzenten und enthält 14 atemberaubende Tracks mit sonnengeküsster Disco, balearischem House, Leftfield-Pop und Vocals von Größen wie dem australischen Star Panama, der Sängerin Ivy Falls, der in den USA lebende Sänger Metaxas und die aufstrebende britische Sängerin Tailor. Mit Bernhardts zweitem Album „Solar Nights“, einer der erfolgreichsten Nu-Disco-Platten der letzten Zeit, sollten die Satin Jackets in den folgenden Jahren zu einem festen Bestandteil auf Club- und Festival-Bills weltweit werden. Von Anfang bis Ende ist „Reunion“ ein Album, das dem Sound von Satin Jackets neue Tiefen und Dimensionen hinzufügt, während es völlig ungezwungen klingt.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Disco/Dance
Barcode: 5414165134275
Artikelnummer: 6513427
Erscheinungsdatum: 04.11.2022
Tracks:
1. For What We Have
2. Move On (feat. Panama)
3. First Thing (feat. Tailor)
4.Coffee and Feels
5. I'm With It (feat. Metaxas
6. Spell (feat. Tailor)
7.Hundred Fifty Up
8. Different Directions (feat. Ivy Falls)
9.Little Airplanes
10. Relapse (fet Tailor)
11.More Trouble
12. Back To Me (feat. Panama)
13.Think About It
14.Don’t Worry
'Solar Nights' heißt der Nachfolger des 2016 erschienen Debütalbums 'Panorama Pacifico' des Nu-Disco-Produzenten Tim Bernhardt aka Satin Jackets aus Deutschland, der bereits auf Toolroom veröffentlicht und Blank & Jones remixed hat. Inspiriert von der Leichtigkeit eines Nile Rodgers (Chic) und dem Perfektionismus eines Tevor Horn, transportieren die vierzehn neuen Tracks auf 'Solar Nights' mit ihrem frischen Sound zwischen Smooth-Disco, Balearic-House und Leftfield-Pop plus zahlreichen Gastvokalisten den Spirit, Glamour und Glitzer des Spät- 1970er Manhattan ins 21. Jahrhundert.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Disco/Dance
Barcode: 5414165107217
Artikelnummer: 6510721
Erscheinungsdatum: 31.10.2024
Tracks:
Side A
1.Welcome Back
2.. Just Like You
3. Satin Jackets feat. Panama - Automatic
4. Satin Jackets feat. David Harks - Northern Lights
Side B
1. String It Again
2. Mirage
3. Satin Jackets feat. David Harks - Shadow Of You
Side C
1. Satin Jackets feat. Niya Wells - Primordial
2. Still Not Forgotten
3. Satin Jackets feat. Emma Brammer - Take It From Me
4. Satin Jackets feat. Anduze - Athena
Side D
1.Satin Jackets feat NTEIBINT - Don't Go
2. All For You
3. Through The Night (feat. David Harks )
Der aufstrebende Indie-Soul-Künstler Sevens kündigt die Veröffentlichung seines mit Spannung erwarteten Debütalbums an. Mit gerade einmal 24 Jahren ist Sevens eine überzeugende Stimme in der zeitgenössischen Soul-Szene und verbindet Indie-Soul, Neo-Soul und Jazz zu einer Sammlung aufrichtiger, gefühlvoller Songs.
Mit einer ausgeprägten Baritonstimme und einem Talent zum Geschichtenerzählen erforscht Sevens auf der 9-Track-Platte Themen wie Liebe, Wachstum und Selbstbeobachtung. Seine Philosophie ist einfach: Weniger ist mehr. Das Album wurde über einen Zeitraum von drei Jahren erstellt, ein Großteil davon in Sevens' Schlafzimmer und zeigt seine Fähigkeiten nicht nur als Songwriter und Sänger, sondern auch als Multiinstrumentalist und Produzent.
Das Album enthält Beiträge von bewährten Mitarbeitern: Boris Van Overschee (Co-Produzent / Delv!s, Portland), Willem Ardui (zusätzliche Produktion / Blackwave.) und David Poltrock (zusätzliche Tasten).
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Soul/Funk
Barcode: 5414166680122
Artikelnummer: 6668012
Erscheinungsdatum: 27.02.2025
Tracks:
A1. My Kinda Woman A2. Sad Boy, Angry Boy A3.Ceiling Stars A4. Not The One A5. Better, I Swear B1. Teeth B2. Worms B3. In Over My Head B4. Keep Up With The Boys B5. Save It For Later
Som Imaginário sind der Stoff des MPB-Mythos. Ein wesentlicher Bestandteil der brasilianischen Clube Da Esquina-Bewegung in den frühen 1970er Jahren, eine berauschende Mischung aus Progressive Rock, Folk, Psychedelia, Jazz und traditionellen brasilianischen Rhythmen fließt durch die drei Studioalben, die die Band zwischen 1970 und 1973 aufgenommen hat. Die brasilianischen Prog-Lords, die im Kontext der Militärdiktatur die Freak-Flagge der Gegenkultur hissten, teilten viel von dem Sinn für Experimente und reichlich Fuzz, den ihre Tropicalismo-Vorfahren hinterlassen haben. Aber bewaffnet mit genialen Komponisten, Arrangeuren und einem erstaunlich hohen musikalischen Können, führte Som Imaginário eine starke harmonische Komplexität in die brasilianische Popmusik ein, die Generationen von kommenden Künstlern inspirieren würde.
Am 4. Oktober 1976, nachdem Som Imaginário eine Reihe von Aufnahmen und Tourneen mit Milton Nascimento beendet hatte, gab er ein Konzert zur Feier des Naturtages in Brasília. Die Aufnahmen der Show würden zu „Banda Da Capital“, das seit einem halben Jahrhundert schlummert und darauf wartet, dass seine mystische Kraft entfesselt wird.
In der Band waren an diesem Tag die ursprünglichen Mitglieder Wagner Tiso und Fredera, zusammen mit Nivaldo Ornelas, Paulinho Braga und Jamil Joanes. In einer so enorm kreativen und freigeistigen Szene zu agieren, bedeutete, dass Line-Up-Fluktuationen unvermeidlich waren. Zu den ehemaligen Mitgliedern von Som Imaginário gehören auch Laudir de Oliveira (der nach Chicago ging), Nana Vasconcelos (die ebenfalls in die USA zog), Zé Rodrix, Robertinho Silva, Novelli und Toninho Horta.
Die Show, benannt nach dem Radiosender Belo Horizonte, wo sie in ihrer Jugend übten, beginnt mit „Rádio Guarany“, einer Improvisation unter der Leitung von Paulinho Braga und Nivaldo Ornelas. Der Track verwandelt sich in Nivaldo Ornelas' Komposition „Xa Mate“, die auch Milton Nascimentos Album „Milagre dos Peixes ao Vivo“ mit Som Imaginário und einem 32-köpfigen Orchester eröffnet.
Zusammen in Minas Gerais aufgewachsen, war der Komponist, Arrangeur und Keyboarder Wagner Tiso ein weiterer enger musikalischer Partner von Milton Nascimento. Einige ihrer gemeinsamen Arbeiten umfassen viele der beliebtesten Alben von Bituca, darunter Clube Da Esquina, Milton Nascimento (1970) und Maria Maria / Ultimo Trem sowie Native Dancer: Nascimentos Album mit Wayne Shorter.
Tiso erklärt die Inspiration hinter zwei der Tracks auf Banda Da Capital „Igreja Majestosa“ (geschrieben mit Nivaldo Ornelas) und „Os Cafezais sem fim“ und erinnert sich:
„Sonntags habe ich den Kaffeeplantagenarbeitern beim Betreten der Kirche zugesehen. Ich sah sie die ganze Woche arbeiten, in ihren bescheidenen, schmutzigen Kleidern. Aber ich war immer verzaubert von ihrer makellosen Kleidung an Sonntagen. Aus einer Zeile in einem Gedicht meines Vaters entnommen, das zur Hymne der Stadt Três Pontas wurde, wurde das Lied „Die majestätische Kirche und die endlosen Kaffeeplantagen“ für mich heilig, weil es von etwas Fröhlichem kam, von den Arbeitern. ”
Einer der zärtlichsten Momente des Albums ist eine wunderschöne Interpretation des posttropischen Folk-Rock-Klassikers „Sabado“, geschrieben von Fredera für Som Imaginiaros Debütalbum. Die Texte sind typisch für die „Desbunde“: diejenigen in der brasilianischen Linken, deren Antwort auf den Autoritarismus eine Politik der pazifistischen, oft psychedelischen Nonkonformität war (ähnlich der des „Ausstiegs“ in den USA) ...
„Eu quero o céu e vou com guizos nos sapatos / Minha roupa em farrapos coloridos vou rasgar / E vou dançar entre os cristais azuis do tempo e esquecer“
„Ich will den Himmel und werde mit Glocken an meinen Schuhen gehen / Ich werde meine Kleider in bunte Lumpen zerreißen / Und ich werde zwischen den blauen Kristallen der Zeit tanzen, um sie zu vergessen“.
Jamil Joanes, am besten ...
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Weltmusik
Barcode: 5065007965405
Artikelnummer: FARO237CD
Erscheinungsdatum: 28.07.2023
Tracks:
1. Rádio Guarany (Paulinho Braga, Nivaldo Ornelas) - 3:42
2. Xá-Mate (Nivaldo Ornelas) - 1:57
3. A Igreja Majestosa (Wagner Tiso, Nivaldo Ornelas) - 5:26
4. Os Cafezais sem Fim (Wagner Tiso) - 7:53
5. Armina (Wagner Tiso) - 5:39
6. Banda da Capital (Wagner Tiso, Nivaldo Ornelas) - 11:21
7. Sábado (Fredera) - 4:35
8. Imaginados (Jamil Joanes) - 6:19
9. Armina* (Wagner Tiso) - 8:18
10. Manuel o Audaz* (Toninho Horta) - 4:14
Jetzt auch auf CD! Zum ersten Mal seit mehr als einem Jahrzehnt präsentiert Paul St. Hilaire (alias Tikiman) ein Soloalbum – 100 % Tiki.
In seiner über 30-jährigen Karriere ist St. Hilaire zu einer der stillschweigend legendären Persönlichkeiten der Dancemusic geworden. Geboren und aufgewachsen in Dominica, zog er 1994 nach Berlin und wurde bekannt für seine Zusammenarbeit mit Moritz von Oswald und Mark Ernestus (a.k.a. Rhythm & Sound, Basic Channel), ist er auch auf Platten mit Deadbeat, Rhauder, Larry Heard alias Mr. Fingers and Stereotyp (G-Stone Recordings). Aus seinem Heimstudio in Kreuzberg, das eine umfangreiche Sammlung von Vintage-Hardware, selbstgebauten Instrumenten und mit endlosen Texten bekritzelten Notizbüchern umfasst, hat er ein riesiges Archiv an Material erstellt, das Ambient-Dub, Avant-Jazz, üppigen Techno und Lover-Rock umfasst. Tikiman Vol. 1 ist eine berauschende Downtempo-Tour de Force.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414165090939
Artikelnummer: 6509093
Erscheinungsdatum: 04.08.2023
Tracks:
1. Bedroom In My Bag (4:37)
2. Little Way (3:13)
3. Keep Safe (3:36)
4. Bright One (5:45)
5. The Weather Man (5:02)
6. In Fortis (5:24)
7. Ten To One (4:34)
8. In Door (7:03)
9. Three And A Half (4:03)
Der legendäre Dub-Techno-Künstler Paul St. Hilaire (alias Tikiman und bekannt als Stimme von Rhythm & Sound und Deadbeat) kündigt zum 10-jährigen Jubiläum von Kynant Records ein neues Kollaborationsalbum an.
In Anlehnung an das gefeierte Album der Dub-Techno-Pioniere Mark Ernestus und Moritz von Oswald mit „The Artists“ als Rhythm & Sound, dreht St. Hilaire das Konzept um und tritt als alleiniger Sänger auf. Auf den neun Tracks des Albums bietet St. Hilaire eine Reihe bewusster Songwriting- und Headtop-Gedanken. Das Album durchzieht alle Facetten zeitgenössischer Dub-Entwicklungen und zeigt die stimmliche Bandbreite und Vielseitigkeit von St. Hilaire. „w/ The Producers“ ist ein weiteres wichtiges Album in St. Hilaires unübertroffener Diskografie.
In seiner über 30-jährigen Karriere ist St. Hilaire bekannt für seine Zusammenarbeit mit Moritz von Oswald und Mark Ernestus (a.k.a. Rhythm & Sound, Basic Channel), ist er auch auf Platten mit Deadbeat, Rhauder, Larry Heard alias Mr. Fingers and Stereotyp (G-Stone Recordings).
Aufbauend auf dem Erfolg von Paul St. Hilaires bahnbrechendem Soloalbum für Richard Akingbehins Label Kynant im Jahr 2023, verändert „w/ The Producers“ die Strategie und stellt St. Hilaire für jeden Track mit einem anderen Produzenten zusammen. In Anlehnung an das gefeierte Album der Dub-Techno-Pioniere Mark Ernestus und Moritz von Oswald mit „The Artists“ als Rhythm & Sound, dreht St. Hilaire das Konzept um und tritt als alleiniger Sänger auf.
Auf den neun Tracks des Albums bietet St. Hilaire eine Reihe bewusster Songwriting- und Headtop-Gedanken, wie zum Beispiel die Spoken-Word-Angst in „What’s This“ oder den spärlichen Call-to-Action in „Send Them On“. Das Album durchzieht alle Facetten zeitgenössischer Dub-Entwicklungen und zeigt die stimmliche Bandbreite und Vielseitigkeit von St. Hilaire. „w/ The Producers“ ist ein weiteres wichtiges Album in St. Hilaires unübertroffener Diskografie.
Die Produzenten wurden von Labelinhaber und DJ Richard Akingbehin ausgewählt, um dem neuen Album ein zukunftsorientiertes Flair zu verleihen und das 10-jährige Jubiläum von Kynant Records zu feiern. Akingbehin griff auf Beats von Größen wie dem Digital Mystikz-Chef und Dubstep-Pionier Mala oder dem schwer fassbaren Chain Reaction-Künstler Shinichi Atobe zurück. Sie stehen neben einigen der aufregendsten Namen der aktuellen elektronischen Musik – Batu, Gavsborg, Azu Tiwaline, Priori, Cousin, Russell E.L. Butler, Aurora Halal und DJ G – die alle unterschiedliche Elemente des Dub-Techno in ihre Produktionen einbringen.
Mit „w/ The Producers“ schlägt Kynant Records eine Brücke zwischen der ursprünglichen Stimme des Dub-Techno und der neuen Welle des Genres. Es ist ein klares Statement des Labels, das vor zehn Jahren mit tiefem, hypnotischem Techno begann und sich allmählich in Richtung Dub-Sounds entwickelte.
Kynant Records wurde 2015 von Richard Akingbehin, einem britisch-nigerianischen Radioprogrammierer (Refuge Worldwide), Musikautor und DJ, gegründet. Ursprünglich spezialisiert auf Deep Techno und mit Künstlern wie Cio D'Or, Terrence Dixon und Donato Dozzy, hat Kynant seitdem ein Sublabel Kynant EX gegründet, das sich auf Ambient, Dub und experimentelle Elektronik konzentriert.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414165091479
Artikelnummer: 6509147
Erscheinungsdatum: 25.09.2025
Tracks:
A1 Paul St. Hilaire & Mala - Like It’s Always Been A2 Paul St. Hilaire, Aurora Halal & DJ G - Mary Jane Greenfield A3 Paul St. Hilaire & Cousin - Back Inna Business B1 Paul St. Hilaire & Priori - Send Them On B2 Paul St. Hilaire & Shinichi Atobe - Time to Wake Up C1 Paul St. Hilaire & Batu - Free Your Mind C2 Paul St. Hilaire & Azu Tiwaline - Let The Night Start D1 Paul St. Hilaire & Gavsborg - Confidential D2 Paul St. Hilaire & Russell E.L. Butler - What’s This
Stavroz verbindet Techno, House und Indie zu einem einzigartigen Sound, der den Dancefloor auf eine emotionale Reise führt.
Geschrieben und aufgenommen in Wüsten, Städten und schlaflosen Nächten während ihrer Kick Up The Dust-Tour, zeigt „Take a Seat“ Stavroz in ihrer konzentriertesten und freiesten Form. Von hypnotischen Grooves bis zu zarten akustischen Momenten erkundet dieses Album das Dazwischen – zwischen Bewegung und Stille, organisch und elektronisch, Herz und Maschine. Mit Kollaborationen wie „Lilac“ mit den unglaublichen RYX und Singles wie „Hunt' und „Para Rio“ entfaltet sich die Platte wie eine filmische Geschichte – eine, die man am besten von Anfang bis Ende erlebt.Also mach langsam. Dreh die Lautstärke auf.Und nimm Platz.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 2
Genre: Techno/House/Electronica
Barcode: 5414165091486
Artikelnummer: 6509148
Erscheinungsdatum: 04.12.2025
Tracks:
A1. Take a Seat A2. Stavroz, RY X - Lilac A3. The Wild B1. Para Rio B2. Welcome To B3. It Doesn't Add Up B4. Let Me Give You a Hint C1. Hunt C2. Said Sorry C3. Mid Love C4. Choices D1. It's a Long Story D2. Indigo Dye D3. Now
Die deutsche Jazzsängerin mit belgischen Wurzeln Sophie Tassignon hat eine ganze Reihe viel beachteter Platten vorzuweisen, die zeigen, was für eine unglaubliche Sängerin und Komponistin sie ist.
Als die Flüchtlingskrise ausbrach und zwei Blocks von Sophies Haus in Berlin entfernt eine Unterkunft eröffnet wurde, beschloss sie, einigen Flüchtlingen zu helfen. Um die Kultur und Geschichten besser zu verstehen und eine Brücke zu unserer Kultur zu schlagen, beschloss sie, Arabisch zu lernen und diese Sprache in ihre eigene Musiksprache – den Jazz – zu integrieren und so zwei Welten zu verschmelzen. Das Projekt „Khyal“ bezieht sich auf die Vorstellungskraft und wird übersetzt als „Erinnerung und/oder Sehnsucht nach etwas aus der fernen Vergangenheit“. Mit diesem Projekt möchte Sophie vor allem Toleranz und Toleranz fördern Akzeptanz gegenüber Menschen unabhängig von ihrem kulturellen Hintergrund oder ihrer Religion und zeigen, wie interkulturelle Interaktion zu sehr schönen und künstlerischen Ergebnissen führen kann.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414165138815
Artikelnummer: 6513881
Erscheinungsdatum: 09.11.2023
Tracks:
1. Everybody Knows
2. Khyal
3. Time Is Your Only Healer
4. Kitebak
5. The Card Game
6. Tes'al
7. The Wave Has Passed
8. Etab
Die deutsche Jazzsängerin mit belgischen Wurzeln Sophie Tassignon hat eine ganze Reihe viel beachteter Platten vorzuweisen, die zeigen, was für eine unglaubliche Sängerin und Komponistin sie ist.
Als die Flüchtlingskrise ausbrach und zwei Blocks von Sophies Haus in Berlin entfernt eine Unterkunft eröffnet wurde, beschloss sie, einigen Flüchtlingen zu helfen. Um die Kultur und Geschichten besser zu verstehen und eine Brücke zu unserer Kultur zu schlagen, beschloss sie, Arabisch zu lernen und diese Sprache in ihre eigene Musiksprache – den Jazz – zu integrieren und so zwei Welten zu verschmelzen. Das Projekt „Khyal“ bezieht sich auf die Vorstellungskraft und wird übersetzt als „Erinnerung und/oder Sehnsucht nach etwas aus der fernen Vergangenheit“. Mit diesem Projekt möchte Sophie vor allem Toleranz und Toleranz fördern Akzeptanz gegenüber Menschen unabhängig von ihrem kulturellen Hintergrund oder ihrer Religion und zeigen, wie interkulturelle Interaktion zu sehr schönen und künstlerischen Ergebnissen führen kann.
Technische Daten:
Set-Inhalt: 1
Genre: Jazz
Barcode: 5414165138808
Artikelnummer: 6513880
Erscheinungsdatum: 09.11.2023
Tracks:
1. Everybody Knows
2. Khyal
3. Time Is Your Only Healer
4. Kitebak
5. The Card Game
6. Tes'al
7. The Wave Has Passed
8. Etab